北大《美学修养高级讲座》是陈可石教授所开设的课程，个人于2012年读研究生期间，曾聆听老师讲座，并书写给陈老师的十封信。与其说是十封信，不如说是十封疑问。学生资质愚钝，未拥有可以和老师共同探讨“美”的学术底蕴，故书此十封信，求老师解答疑惑。现在将此十封信公布于众，意在为读者提供一些“美学”素材，引起读者思考。由于当时材料保管不善，所以只剩九封，我意欲将最后一封信，留给读者留言和互动，用以记录这段思辨。
敦煌壁画是中国有彩绘画中的一座宝库和圣殿，我喜欢将敦煌这整座城市称之为“艺术的敦煌”。自古以来，敦煌就是古代丝绸之路上的重镇，一度颇为繁华，周边石窟寺亦颇多，敦煌莫高窟所珍藏艺术珍品是中外交流的瑰宝，人们都把莫高窟称为甘肃的一颗明珠。莫高窟是一座伟大的艺术宫殿，是一部形象的百科全书，其中敦煌壁画实为中国彩色壁画的顶峰之作。
敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。因此，壁画的风格，具有与世俗绘画不同的特征。但是，任何艺术都源于现实生活，任何艺术都有它的民族传统；因而它们的形式多出于共同的艺术语言和表现技巧，具有共同的民族风格。
对于敦煌莫高窟的劫难，大家都多少有点耳闻，这里就不再赘述，就像陈老师所讲的一样，历史总是不能够倒流的，我们缅怀历史的时候，希望放平心态，不应有恨……
对于我们现代的绘画技巧及创作方面，敦煌壁画无疑是一座宝库，它永驻在那里，为我们提供源源不断的创作灵感，不管如何历经沧桑，敦煌，这个艺术的地方，始终向人们讲述着敦煌昔日的繁华和一个个悠远的故事…
虽至今未能一睹敦煌壁画的风采，但却神往已久。学生少有机会关注现当代的美术作品，但机缘巧合下也在流通于市面上的出版物中偶尔翻看一下现代绘画之作，我经常犯起一个疑问，为什么我们现当代的作品很少再去描绘这些神话？而是在用一种近乎变态的方式表现着现代社会的景象？这是艺术本身的堕落吗？还是我们对艺术的欣赏水平堕落了？您是怎么理解的呢？
学生：薛涛
2012年12月
