元宵节的庆祝活动便是享受两个钟头的电影时光。偶然点开方文山导演生涯的处女作《听见下雨的声音》。影片以唯美意境和曼妙音乐为基调，小资清新有余，而内涵深刻不足。台湾的风景真美，有田园淳朴气息。
下雨天，可以闻到竹的清香、古树的苍疏，有天地间的静谧安稳在里面，像一池秋荷静听雨声。台湾的清新与日本相似，意境空灵，禅定拙朴。而台湾居民更乡土化，有浓浓的温情化不开。
日本居民如茶道花语寿司，偏生冷些，但富禅意，如深山古寺听松涛。片中夹杂着闽南语，乡音亲切，呢喃耳畔。相传闽南话、潮汕话，客家话同属一个语系，古汉语。
唐宋人口大迁徙，由中原地带直下南蛮之地。因分布地区不同，于是有了潮汕人、闽南人、客家人。而台湾人中有很多是福建闽南人后裔，乡音不改，平添几分亲切。
言归正传，这部影片不算成功，像是方文山自我宣传的名片，个人代入感太强，以至于无法塑造出鲜明角色和精彩桥段。框架太弱，情节落于俗套，像一只力气不够的小鸟，想要飞却飞不高。
影片中汇集了摇滚乐、古典乐、青春、梦想、励志、纯爱等众多元素，同时也将汉服、水墨画、韵脚诗等中国古典文化融入其中。
古典文化气息很浓郁，但却没能有精悍干将从千军万马重围中杀出，更多的是走马观花。用传统文化来作衬托，突出的是他的成名作《烟花易冷》。
好在请林志炫来唱这首歌，才不辜负了好词，像周杰伦的咬字不清恐无法表述；其次，是周杰伦的经典唱片《范特西》，用学生时代的迷恋来突出其纪念价值。影片主旨像一本青春纪念册，翻开都是他和周杰伦的故事。
女主角雨婕清新娴静，文艺十足。颜值爆表，养眼首选。看完影片忙去搜韩雨洁何许人也！戏中，一个失去听觉的女孩。靠古筝和书法来走出车祸阴影，车祸中失去了男朋友，以及听力。
遇到玩音乐的阿伦后，她慢慢打开心门，并接受了阿伦的追求。喜欢写词的她还为阿伦作了一首歌词，用来支持他的演出。
而后，阿伦与前女友旧情复燃，遭受感情背叛的她再次陷入困境。而此时她与神秘笔友的关系亦很熟稔，陪伴她经历风雨的，是一直默默关注她的周以乐。
她有《功夫》中星女郎黄圣依的清澈干净，出水芙蓉般的气质；有《那些年我们一起追的女孩》陈妍希的清纯动人，笑意盈盈；有《孔雀》徐静蕾的高冷倔强，执着坚毅。但其戏份不多，个人演技人物张力尚待提高。
而文艺先锋，正是片中的徐若瑄，当年《云水谣》已奠定她文艺女神的地位。五四女学生装、一对麻花辫子，一出场声如脆铃、凝眸如水、顾盼生辉。
精灵无邪演技精湛的她与俊美邪魅的忧郁小生陈坤搭档，堪称民国才子佳人典范，凄美爱情故事足以惊艳世人。文艺只是青春期，终会过去。片中的她化身摇滚天后，颠覆了女神形象，烟熏妆、大卷发，摇滚腔调格外抢眼。
有想法有个性有追求，从新手到歌坛新秀，可看出她的付出与努力。对爱情也不会死缠烂打，尊重阿伦自己的选择。
徐若瑄举手投足间星范十足，文艺女生成长为风韵女人。尝试多种角色，戏路更广，演员性格形象更为丰满有底蕴。而出场时间亦不算太长，未能塑造出经典角色。
柯有伦，未能复制范逸臣的模板。流行歌手出身，在影片中本职出演，本来有更好的基础和发挥空间。《听见下雨的声音》、《海角七号》两部戏，柯有伦与范逸臣均是片中主唱，范逸臣却能靠《海角七号》一戏成名，自编自唱歌曲《第七封情书》、《国境之南》亦成为歌中翘楚。
而《听见下雨的声音》，歌词和基调均由方文山亲自操刀，中国风色彩很强，没有太多阿伦个人自由发挥的余地。个人演唱的几首歌，也没有扣动心弦、绕梁之效。片中的他有对摇滚音乐的酷爱执着，作为主唱的他却不能协调好团员内部产生的矛盾。
有感情的摇摆不定，喜欢清澈单纯的雨婕，却又忘不了初恋的Sharon。个性直率爽朗，笑起来傻傻的，是大男孩。演技不俗，在片中却未能将音乐天赋展露无遗。
周以乐，释小龙扮演，你存在我深深的脑海里。释小龙文艺腔调十足，在片中武戏改为文戏，饰演的一位少年有成的画家。武打童星已长成小伙子，可惜，转型于他而言，趋于平庸。
在片中的文艺范并不能为他带来多少加分，反而显得演技生疏，并没有留下多深刻的印象。太早有成名作的人会有一个困惑，就是以后的许多作品，再也无法超越成名作。
像释小龙，留在人们心中的是少林功夫小子；像赵薇、苏有朋，是小燕子和五阿哥。
除非转型成功，能有新的角色深入人心，像林青霞由文艺女生化身江湖女侠，由《滚滚红尘》到《笑傲江湖》，便是成功的蜕变。不过他还年轻，期待能有更好的作品面世。
词写得很美，富有境界。王维的“诗中有画，画中有诗”，道出了意境的构筑真谛。文字和绘画，都是意境表达的手法，如何让两者更好地交融，从而升华境界，是值得思考的问题。
片中画面感很美，下雨的声音，清澈安宁，有日本文艺片的古朴和禅意。文艺气息很浓郁，但人物性格和人性特点未能深入发掘，像蝉翼般轻盈透彻却未能负载时代背景的重担。
如蜻蜓在水上飞过，只留下圈圈涟漪，没有波涛浩瀚的深刻震撼与动人心魄。
