在静默中绽放
《细雨下 点碎落花声》虽然是书名，也是作者创作的《流云小诗》中的一句，这句诗也是一幅画，是静坐窗前，淡茶一盏，感受点点花瓣飘落的声音的意境。
宗白华把中西方的美学融合贯通，但在这本书里，他写出了中国古代美学精髓，把中国美学的雅静和灵动书写到了极致。
本书一共有四卷，前三卷都是在对美的找寻。美在何处？她可能在孤独静默的思考中，也可能在琴棋书画，文学作品之中，还可能在一屋一景，工艺美术之中，用心而感，万物之美无处不在。
宗白华的世界是向美而生的世界，是“极真、极美、极善的灵魂和肉体的协调，心物一致的艺术品。”
他谈罗丹的艺术，是美的创造者，是真实的把自然表现出来了。
他书写在孤独中阅读歌德，看歌德在孤独中追求人生的极致，碰撞出生命的激情和灵魂的永存。
你知道，诗人的词句
飘摇在天堂的门前，
轻轻的叩着
请求永久的生存。
请你不必多言，
尽管让我进去！
因为我做了一个人，
这就说曾是一个战士！
（歌德）
卷二的内容是最多的，作者带着读者一路找寻美，感受中国无处不在的美学文化。
诗歌中表现出来的美是一种意境，行走在诗里，飘逸在画中，让人有一种宁静淡然的思绪。
先秦工艺美术作品中和古代哲学所表现的美学思想，到艺术的最高境界，一切都归于自然。
《考工记》中，在各种诗词歌赋，伟大著作里，探究伟人哲学思想，找寻美，诠释美是“以虚带实，以实带虚，虚中有实，实中有虚，虚实结合，这是中国美学思想中的核心问题。”
《易经》的《杂卦》中有艺术的最高境界，“贲，无色也。”作诗，作文，作画都要讲究“徇烂之极，归于平淡”。而《离卦》美学却把古代工艺美术和建筑美术联系到了一起，来表面艺术和劳动者的关系，说明《离卦》美学所表现的虚实相生，内外通透，对称，对立所引起的美感的思想。
敦煌艺术的灿美和想象力的跳跃，就连政治最混乱的汉末六朝也能找寻到无数艺术的醇美。
不仅如此，美学的寻找还在于人格的优美，顾恺之的三绝；陶渊明的纯厚与侠情；王羲之的心境朗澄，在山水自然之间；在书画笔墨之间。
美从何处寻？“诗和自然就是美的化身，一是艺术的美，一是自然的美。
啊，诗从何处寻？
在细雨下，点碎落花声，
在微风里，飘来流水音，
在蓝空天末，摇摇欲坠的孤星！
——宗白华《流云小诗》
卷三说：万物静观皆所得。
每个人对美的感受是不一致的，所以美学最高的境界应该是内心自我的感知。所以作者提到：“所有一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的映射，是无所谓美的。”作者列举了很多古诗词，展现了人们心中深远的意境。而诗人的意境其实是一种情和景的相互交融，就像作者提到董其昌的一句：诗以山川为境，山川亦以诗为境。从作者的表述中，中国的艺术之美更是一种禅境的表现，是内心的归宿。
艺术来源于生活，所以美尽显于万物之间，只要用心，用情去感知，美到处生根发芽。
所以作者在卷四中强调，一切的一切，都在美中。
第四卷中开头部分有一些概念性的语言，其实也是美存在的多种形式，以及中西方古代艺术美的差异。后段还特意把先生所著的《中国书法里的美学思想》节选出来一睹为快。
《乐记》中说：“凡音之起，由人心也。人心之动，物使之然也。”他谈到了中国古代书音乐对人类的影响是“领导我们去把握世界生命万千形象里最深的节奏的起伏”。
作者从多方面论述了美的存在，从艺术，文学作品到宗教信仰，从政治，科学到技术对精神美学的相互影响和成就影响着人们的精神境界。
读《细雨下 点碎落花声》这本书里音引用了很多优美的诗词和金句，为作品增色不少，收录了他很多经典的随笔美文，阅读很有节奏感和意境，真可谓是在美学之中谈美学。
淡雅的封面，丝丝小雨，一朵清透的，淡蓝色的花朵飘逸在空中，似空灵自由的精灵。
