李元洛先生的诗词散文三部曲之二——《曾是惊鸿照影来——宋词之旅》读完了，文如其名，真的就像在宋词的世界里完成了一趟旅行。
以前的自己，虽然一直喜爱宋词，知道的却多是一些名家名篇。而这一次，跟着李先生充满激情与文采的健笔，领略了更多的角度，看到了更广的题材，欣赏到了更丰富的词中瑰宝，更窥见了一个个才高志大却又命运多舛的词人，触摸到了那个既繁华又悲凉的时代。虽也属走马观花，但自觉眼界扩大了不少。
书的开始，便是从那些如同缤纷的落英般美丽的词牌名说起。《烛影摇红》《雨霖铃》《踏莎行》《眼儿媚》《洞仙歌》《高山流水》《暗香疏影》，这些令人心醉的词牌里，都至少有一个美丽的故事，更有着许许多多美丽的词作。不同的词人，书写不同的内容，却以各自的情感和巧思，把这一个个词牌，诠释的清雅丰美，韵味悠长。
读一读宋词中大量的借用词、集句词和隐括词，我们就会发现宋词从唐诗的汪洋中吸取了多少源泉与灵感，也更能感受到中华文化就是一条不竭的河流，传承绵延，生生不息。
当然，谁也绕不开宋词中这些里程碑式的人物和词作。
先忧后乐的范仲淹，在他仅存的五首词中虽有三首洒下了寂寞悲苦的英雄泪，却开启了宋代豪放词的先声。因为，豪放无关眼泪，只关境界。
黄州之于苏轼，是他一生贬谪的起点，也是他一生创作的高峰。他的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，他的“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”，他的“谁道人生无再少，门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡”，他的“古往今来谁不老？多少。牛山何必更沾衣”，他的“小舟从此逝，江海寄余生”，这样宏大的生命观，这样历经淬炼后的豁达与乐观，与八百年后罗曼罗兰的感喟遥相呼应：生活中只有一种英雄主义，那就是认清生活的真相之后依然热爱生活。
王安石的怀古绝唱，秦观的月迷津渡，李清照的国仇家恨，岳飞的千古英雄气，辛弃疾的慷慨悲歌，陆游的重情重义，文天祥的浩然正气，经由一阙阙词，永远定格，流芳千古。不仅留在了一批批读者的口中，更留在了一代代中国人的心上。
如果说，通过一个词人的多首作品，我们可以更多地了解这个人。那么，通过同一题材不同词人的作品，我们便可以从某个侧面触摸到那个时代的心声。
中秋月的思念与感怀，爱情的欢欣与幽怨，梅花的美姿与傲骨，千古凭高的黯然销魂与慨当以慷，回望少年时的壮心未老与欲说还休，临水而歌的悠悠情怀与绵绵离恨，就那样永远地留在了一阙阙词里，让后人感怀不已。不由人不去想象八百多年前，那一个个风华绝代的生命，在时代的风云变化里，在家国的悲喜离散中，在个体的飘荡浮沉中，有着怎样的英风胜概，怎样的爱恨情仇，怎样的流风余韵，怎样的动人心曲。
“掬水月在手，弄花香满衣”。夏日的午后，来一趟“宋词之旅”，那从时光深处飘来的悠远吟唱便使人心中升起明月，花香落满衣襟。于是眼波明媚了，心，也变得清凉了。
