很多人都说：夏洛特烦恼拯救了羞羞的铁拳，而煎饼侠毁了缝纫机乐队。
从票房上看，确实是如此，但其实电影的世界永远不是拿票房来衡量的，否则怎么会有那么多的人争着抢着想还星爷《大话西游》一张票呢！
这时候我不得不点出一个词：情怀。数年前我对情怀还嗤之以鼻，认为是无聊人士为了某些无聊的目的而把这个词推到了一个极高的高度，比如老罗，应该是情怀界最有名的代言，他和他的锤子手机，将情怀进行到底，然而多数人不买账，毕竟实体产业，没有像样的产品，怎么去抗衡，苹果、三星、华为和小米呢？
可是在电影的世界，情怀真的可以当饭吃了。当然饭分两种，口碑是比较好吃的，情怀则是比较苦涩的，但回味起来，后者却更像一杯原味的咖啡，入口苦回味却悠久。
啰里啰唆的说来一堆，来谈谈缝纫机乐队吧。确实我因为煎饼侠的巨烂，没有勇气去去贡献30块钱，而选择了羞羞的铁拳，后来很久很久了，心血来潮在家里看了一遍，然后胸口像被重击了一拳，这一拳是在告诫自己以后再也不要吃口碑的亏。
电影套路似曾相似，剧情似乎也并无新意，但终究能抓住你的心，因为有情怀，就像大鹏自己说：在认知范围内，这应该是我看到的第一部如此大规模展现摇滚音乐现场的国产电影，最后选择一首Beyond《不再犹豫》，作为结尾，我们看到了那么多不是演员却熟悉的面孔，恍惚间，我们回到了那个追风少年时代，一切动力源于心中沸腾的热血和热爱，作为观众的我们，有激动的，有感动的，有遗憾的，有后悔的，还有莫名的眼泪。这一点，抛开了电影的表象看实质，就是导演+编剧+演员+剧组的所有人，用自己或多或少的人生经历去搭建一台属于摇滚的大戏，而摇滚本身就是：放荡不羁爱自由的东西，音乐这种东西，比子弹更能穿透人心，撼动灵魂。
有人说：换句话说，缝纫机乐队是中国电影史上票房最高的摇滚电影。
我脑袋里瞬间开始搜索有关摇滚的画面和电视剧、电影，我的认知范畴里确实不多，《怒放之青春再见》、《老男孩》印象最深刻，剧情接近，套路也差不多，但越是接近中年油腻，笑点越来越高，泪点缺越来越低，每个年少的我们心中都会有一个摇滚梦，像前不久的一部《寻梦环游记》也是刷爆了朋友圈，随着90后越来越长，80后越来越成熟，情怀逐渐占据了我们内心的一席之地，我们还会去追求好莱坞大片吗？我们还乐于感受浓浓的商业片？我们还对明星小鲜肉有感吗？
我想80、90的世界里，现在更喜欢做的事，挑一个阳光甚好的午后，找一间放着轻音乐的小店，跟三五好友聊聊故人往事，希冀一下未来，互相闹着笑着，开着若有可无的玩笑，度过一个安谧温暖的周末。
奢侈吗？
奢侈！
享受吗？
其实更多的是无奈！
何曾不想在回到过去，不厌倦的挥动着双手，青春激荡着躁动的心，嘶吼着，怒喊着的，奔跑着的，发誓要一辈子年轻，但时间不断催着我们向前，在年轻的心终有老去的一天，也许你顺势而为，而我却逆势而走，正如不在犹豫所唱的：
谁人没试过犹豫 达到理想不太易即使有信心 斗志却抑止谁人定我去或留 定我心中的宇宙只想靠两手向理想挥手问句天几高 心中志比天更高自信打不死的心态活到老
我有我心底故事亲手写上每段 得失乐与悲与梦儿纵有创伤不退避梦想有日达成 找到心底梦想的世界终可见
好端端的一篇影评，愣是被我写成了一片随笔，其实无所谓了，本质是一样的，电影的世界，情怀受众群体是我们80、90年代的人，票房支撑也是80、90的人，所以这个时代正在步入80、90的时代，我们真的还不老，只是有些不年轻了！
