相较于台湾年度汉字“茫”的满满负能量， 近日来刷遍朋友圈的佛系真是温暖励志小清新，欣欣向荣治愈人。

前些天朋友圈都在转的《第一批90后已经出家了》，讲了很多佛系男女的标配动作。比如随手点赞，比如与世无争，比如淡泊名利，眼见得这一波佛系的大浪越来越强，在朋友圈里几乎已经超越了余光中过世的传播度成为刷屏担当。一向不爱蹭热点如我，忍不住要失笑了，正所谓太阳底下无新事，看着手边刚读完的《慈悲的滋味》，个人认真表示，前人之述备矣。

早在近百年之前，一位画家、作家、教师、佛门居士已经在自己的文章中把一个真正的佛系青年OR中年到底是什么样子这事说的清清楚楚了。

身为一位虔诚的佛教徒，一个在家的出家人，丰子恺虽未出家，却身体力行的解答了什么是真正的佛系行为模式。按照当下的大热说法，丰子恺是一位优秀的斜杠青年，丰子恺不光是一位作家、画家，还是一位翻译家、一位教师。但事实证明，斜杠青年不是那么好当的，一专多能才是王道，丰子恺长于文，精于画，勤于译，自家的本职工作--教师一职也做的有声有色，广受学生们的欢迎。在生活上，他还是一位疼爱子女的父亲，一位关心妻子的丈夫，亲力亲为的承担起照顾孩子的各种琐事，而非那种一骨脑将各种家务全推给自家老婆的大男子主义式的家长。在“丧偶式育儿”成为热门话题的今天，丰子恺先生可说是一位难得的暖男了。

说完生活，再说创作。丰子恺的创作生活可主要分做两部分，文学创作同艺术创作，既写文与画画。不过这两者的关系并非对立，而是和谐的统一到一起，毕竟少有作家能为自己的文章自行绘制插画，且做到文画俱佳的。

说起来，在古今中外的作家中，能文善画者并非没有，但着实不多，诗画皆佳者更为难得。个人能想得起来的，一位是唐朝的王维，一位是宋代的苏轼。巧了，这两位也是佛系青年，可见自古佛系出英才了。比如被称为“诗书画”三绝的唐代著名诗人王维， 其诗歌一大特色便是“诗中有画，画中有诗”，无他，一位画家眼中的山水自又与一般诗人们的眼光不同。

同丰子恺相比，虽然两人都是佛教徒，但王维少年得志，中年便身居高位，虽然经历了安史之乱，但也只是小受波及而已。与身居乱世，只是一介穷教书匠的丰子恺自然是生活在两个世界里，也正因为地位的平凡，身在乱世，丰子恺比王维更具悲天悯人之心，处江湖之远，也比居庙堂之高的王维更懂得欣赏俗世生活中的寻常美好。较之王维的“涧户寂无人，纷纷开且落”的贵族式的孤高之美，丰子恺的笔下是那种平民性的热闹，文中更多世俗气、烟火气。他写大娘舅逛上海的“大世界”，也写自家小儿女吃西瓜的憨态，写旧上海的扒手、游戏场，热闹中自带一种出世者的清冷，虽写的是三教九流，社会各色人等皆可入其文中，但内中都有一种悲天悯人的况味贯穿始终。

同样的，丰子恺笔下大抵写不出苏轼的教战守策，苏轼也不会着意于那些市井百姓，家长里短。虽然苏轼的一生颇多坎坷，但毕竟也是一生为官，与布衣文人丰子恺的所思所虑自是会有很大的差异性。

不过，同样身为佛系文人，诗文书画俱佳的佛门居士苏轼同丰子恺在性格上也有很多相同之处。两人都是那种人皆负之而不恨，已信之终不疑其欺已，充满赤子之心，眼见天下无一个不好人的人。

只不过看完全书，你会充分感觉到，丰子恺既是一位沉陷俗世生活的平常人，又是一位热爱生活、热爱写作的散文家，在他的笔下，世间诸事，皆可成文。

比如这本《慈悲的滋味》分做三部分，人间世，乃是作者各种日常亲眼所见，或亲历亲闻的种种市井奇谈，坊间趣事。山水间，主要收录作家日常或写生、或游玩，写就的各种游记。众生相，写的大都是作者周围人的生活故事，人生百态。丰子恺一生散文创作颇多，从青年到老年，时间跨度大，涉及范围广，可称入眼之事皆外挂钩入文。虽都是些看似鸡毛蒜皮的小事，但作者淡淡写来，别有一种清朗的意趣在其中。

做为一位既入世又出世的作家兼画家，丰子恺眼中的山水景致又与别人不同，画家眼中的世界总是分外鲜艳多姿些。所以丰子恺笔下描绘的黄山松、天童寺、庐山云等世间美景，令人读来更觉刻录机别具一番风味。

读罢全书，不禁令人感慨，读了丰子恺，才明白什么才是真正的佛系。如果你还以为佛系青年只是那种把“都行、可以、没关系”挂在嘴边的老好人，那真是大错特错了。罗曼·罗兰不是说过：世上只有一种英雄主义，就是在认清生活真相之后依然热爱生活。

如果把这种英雄主义与佛系人生联系到一起，就是那句鸡汤说的：最大的淡定,不是看破红尘,而是看透人生以后依然能够热爱生活。在个人看来，做到这一点，才能称得上是一个真正的佛系青年。在这点上，苏东坡做到了，丰子恺也做到了，榜样在前，看来我们还需要努力再努力一点，才能真正成为一个脱离了低级趣味的佛系青年呐。