图片发自简书App
风袭来，潮湿的空气似有了生命，一些泡沫濡湿眼睛，有人将其称为眼泪。上帝赐予女性流泪的资格，梨花带雨似乎蕴含相当的审美意义。照片中的女子，却哀而不伤，在隐忍中倚靠着大树若有所思，即便内心波涛汹涌，对外依然处变不惊。她头部上方的树疤，似大树的眼睛，其头发不正像人思考时飞扬的胡须。
中国美学传统中，泪一直有相当的地位。湘妃竹上的斑点、绛珠仙草的还泪，皆是女性的以泪叙事。对国人而言，将泪升华至理性并不容易。昆德拉说“媚俗的根源就是对生命的绝对认同”。在中国语境下，媚俗的根源也在于对崇高情感的非理性认同。
好的艺术作品是不需要刻意煽情的，因为生活本身已足够痛苦。真正的艺术家，也不会用煽情表达艺术核心，他们往往是冷静地呈现人性，启发观者。艺术家，要把自己真实表现出来，这是责任感。责任感比煽情重要，因为那是人的良心。
上个世纪，蔡元培就说，人人都有感情而并非都是伟大而高尚的行为，这由于感情推动力的薄弱。有位作家评论道，目前国人的审美，仍停在“感情推动力的薄弱”中。民众的审美，如能从以泪叙事上升至理性，便是审美的真正到来。
就摄影艺术而言，从某种程度上说，拍摄者相对于其中的某一种被摄客体来说，应该是超脱的。只有超脱，才能真正展现实质，而不被情感的成见蒙蔽理性。这种展现，非被放大甚至造作出来的，更无限接近艺术的真谛。一句话，不煽情，不冷漠，忠实于引导观者理性，在平凡中显示生命的张力，相信照片本身的力量。
