跟时光较劲

——读洪佑良诗集《时间的缝隙》

现在写诗歌的人比读诗歌的人多。洪佑良却给我送来了一本诗集《时间的缝隙》。

我以前也写诗歌，也出版过一本《芙蓉花开》诗集，但那是十多年前的事情了。我现在很少写诗歌，但是我依然看诗歌，喜欢诗歌。之前，洪佑良出版过一本叫做《岁月深井》的诗集，我说你这本又与时间有关，怕是跟时光较上劲了。诗集的名字很文艺，很文雅。

20岁的时候很多人喜欢写诗歌，是一种热情，也是一种热血。50岁还写诗歌，那就不单一种热情，更是一种热爱了。

洪佑良很文艺的奉上一本诗集，我开玩笑说，怎么不取一个夺人眼球的书名。就叫做《横诗遍野》。他严肃的说，诗歌是跟严肃的事情。接着我们谈到了李田田，谈到了余秀华。他说余秀华的诗歌更好。他用他沙哑的喉咙朗诵着：

《我爱你》

文 / 余秀华

巴巴地活着，每天打水，煮饭，按时吃药

阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮

茶叶轮换着喝：菊花，茉莉，玫瑰，柠檬

这些美好的事物仿佛把我往春天的路上带

所以我一次次按住内心的雪

它们过于洁白 过于接近春天

在干净的院子里读你的诗歌。这人间情事

恍惚如突然飞过的麻雀儿

而光阴皎洁。我不适宜肝肠寸断

如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌

我要给你一本关于植物，关于庄稼的

告诉你稻子和稗子的区别

告诉你一棵稗子提心吊胆的

春天

多好啊，他不禁拍案称奇，说，多好的诗歌啊，告诉你一棵稗子提心吊胆的

春天。很真实，因为余秀华得过小儿麻痹症。她的内心世界是很丰富的。

我也谈到余秀华的《穿过大半个中国去睡你》，我深情并茂地朗诵：

其实，睡你和被你睡是差不多的，无非是两具肉体碰撞的力，无非是这力催开的花朵  无非是这花朵虚拟出的春天  让我们误以为生命被重新打开 大半个中国，什么都在发生：火山在喷，河流在枯 一些不被关心的政治犯和流民一路

在枪口的麋鹿和丹顶鹤 我是穿过枪林弹雨去睡你 我是把无数的黑夜摁进一个黎明去睡你  我是无数个我奔跑成一个我去睡你  当然我也会被一些蝴蝶带入歧途  把一些赞美当成春天  把一个和横店类似的村庄  当成故乡 而它们都是我去睡你必不可少的理由

诗歌真的有意思，让你的思维更加开朗开阔。让你的情绪更加热情、热烈。他的节奏跳跃跳动，诗歌是奔跑的奔放的。

诗人还说，死亡是清凉的夏夜。

洪佑良说：

诗歌是小众的。

我说，诗歌也是大众，但是并不一定就是流行的。

我说诗歌可以写青春，写青年，可以赞美，可以歌颂。

我们又谈到了李田田：《去精神病院的早晨》

看见几十位患者在室外跑圈圈

然后要听护士的口分

原地左右转

一群成年人

总会有些人

转错了方向

想起自己教书的时候

也是几十位学生

也要跑圈圈

也会有人转错方向

孩子和病人

干着相同的事

最近李田田很火。但是这种火却似乎有点不太正常，与上访挂上钩了，与抑郁症扯上关系了，更令人担忧的是与敏感话题扯上了麻纱。

不过，李田田的诗歌基本还算过得去。有些许故事，有些饱满的情绪。

如《一头好猪》给它什么就吃什么 被栏杆包围，什么都不想 有时忘记喂食 它叫几声就打鼾了 大家都说这是头好猪  到年底，拖出来，按住，一刀下去 将准备的香纸沾上猪血 它才发出响亮的尖叫 最后我们把香纸插在猪圈旁。

这些诗歌看似简单，却还有哲理。

还是来谈谈洪佑良的诗歌吧。

当下的一些诗人总是喜欢用下半身写作，一开口就是雪白的乳房，雪白的大腿。洪佑良的诗歌绝不是这样。他的诗歌很传统很朴素。

时间的缝隙，是一个看不见的黑洞。这个黑洞，可以装满看得见的色彩和无法看见的人间的斑斓。这个黑洞，是人类一直在积极探寻的方向，人们以不同的方式填补不同的精神的或物质的各种产物，而不同的人会在不同的方向上实现自己的人生价值，不同的人会在那个缝隙里装上不同的内涵。那些内涵，有许多会含有水分。当然，也有的充满了阳光、雨露，并把种子撒在肥沃的土地上，长出了供人们赖以生存的小麦、大豆、高粱。作为诗人的洪佑良，他理所当然地在时间的缝隙里装进了诗歌，抑或是精神上一粒粒饱满的食粮。其实，我们每个人都在缝隙里，在缝隙里生存，或许野蛮生长，或许艰难生存。我们都曾经生活在被遗忘的角落。我们都曾经生长在不见阳光、落满尘埃的角落里。或许不被人关注，自己舔自己的伤痕。但是，诗人都有一颗强大的内心，余秀华是这样，李田田也是这样。

正如一位诗人这样评价：洪佑良的诗歌，大多是写实的，有一定的现实性，作品若非写实，便不能反映社会，不能反映社会，便无以大众化，无以大众化，便成了个人主义的颓废之作了。现在许多人都强调写实主义，但对于写实的对象，那个“现实”，却无一致的看法。比起散文和小说来，诗歌是一种简短而含蓄的文学体裁，讲究因小见大，以彼喻此，达到言有限而意无穷的境地。如在《诗刊》发表的《日子》：

“站在窗前/听见日子/一粒一粒滚落/在岁月的深井里/叮咚作响//那是生命的高度/光滑而充满诱惑/阳光的气味弥漫/鸟翅振动下/风如音乐般回响/我开始谛听自己/艰难跋涉的脚步....//梦一个个如秋露/闪烁着神奇色彩/瞬间纷纷落下/许多往事云集脚下/我行囊空空难以成行/远方那一抹绿茵/最终跌出我的视线//举起酒杯/看日子如铜币/在混浊中渐渐消融/圆圆的杯壁上/黄昏作弧线滑动....”

成熟的诗人，有了感悟与发现，会借外在的景观去暗示，去隐喻。人们常说:“诗与激情同在。”古往今来，澎湃的激情永远都是孕育诗歌的催化剂。历史长河中，我们之所以记住了那些中外大师脍炙人口的不朽诗篇，一个根本的原因，就是他们作品的字里行间，流淌着汹涌澎湃的感情的潮水。纵观中外名家，从歌德、雪莱、惠特曼、聂鲁达、屈原、李白、苏东坡到近现代的郭沫若、何其芳、郭小川等大诗人，他们无一不是痴情自然、亲近故土。而洪佑良的诗，不论是写人，咏物，抑或是对内心世界的隐现，诗行间都跌宕着清晰见底的真情。看看他写的诗歌：

大围山

它就在我的身体里起起伏伏

峰峦叠嶂，云遮雾绕

它高耸，坦然，好像从来就是这样

它的孤傲让我有些惭愧

我时常面对起伏无所适从

或者愤愤不平

最后一句写的多好，我时常面对起伏无所适从，或者愤愤不平。这就是诗人的真情流露，诗人会有愤怒，会有呐喊，对命运的抗争，对现实的不满。

溯源一条河

一些圆滑世故的石头

对于追逐和歌吟无动于衷

它们逐渐显露出来

只想证明曾经的激情

证明与一场山洪的热恋纠缠

而我也在这些石头之间

逐渐迷失了最初的目的

看看这些石头，竟然是玩世不恭。世间有多人玩世不恭 啊，又有多少人迷失方向。找不到自我。但是诗人最终会打破石头，找到自己人生的突破口。

如：《石霜寺》

我是一个内心迷惑的人

面对尘世的物欲横流

我深陷其中不能自拔

来到这里，我乞求

洗涤心灵上的尘埃

让我的视野更加澄明干净

拂去我精神上的污垢

我的诗歌才能散发圣洁的光芒

在佛的面前，每个人都会忏悔，都会想象，都会安静，都会沉静。包括你笔下的文字，都会爆发出万丈光芒。

如《我的前世是一匹马》

这是算命先生说的

嘴虽长但只能吃草

偶尔也能吃稻谷和饲料

那是主人的大方施舍

总摆脱不了被人牵着

被一只鞍主宰的命运

被鞭影的追逐下奔跑前行

目的是主人的，我只在乎速度

策马奔腾吧，诗人，放飞你的世界吧。去歌唱，去奔跑。去爱，去恨，去感叹，去赞美，去呐喊，去愤怒。

洪佑良在后记中写道：什么是文学的魅力呢，我想，不外乎是浪漫，是激情，是隽永含蓄，是意境深远，是雄浑大气，是凝练婉约.....“万卷古今消永昼，一窗昏晓送流年。”我就是被这种魅力迷惑，懵懵懂懂闯进来的。这是一个神秘热闹、变幻莫测、无边无际的世界，无论你向哪边走，总有不同的风景，让你流连，让你感叹。

生活在大数据的信息时代，新技术、新概念已经深入生活的方方面面，一切都像高速列车向我们驶来，我们毫不例外被时代裹挟。然而，我却希望能在故乡老树下读一本诗集；在春风里感受阳光轻拂面颊的温润；在土墙下就着一杯淡淡的烟茶听收音机里飘出的柔曼乐曲。在纷扰之外，名利之外。这些东西看起来与时光无关，但只有特定的时光才能给予。时光是不能造假的，也是回不去的。它只会在记忆里刻下印，在石头上留下痕，在钢铁上生成锈，但谁也阻止不了它的流逝，只有诗歌可以让时间定格，只有诗歌让我的内心安定，也只有诗歌让我的灵魂找到栖息地。

是的，诗歌是一种理想，一种梦想，诗歌会让你长满翅膀，翱翔天空。