180多年前，有个帅哥气喘吁吁又假装镇定，照出了世界上第一张自拍，此人是美国费城的罗伯特・科尼利厄斯。
1839年11月，风中已带寒意，30岁的罗伯特手忙脚乱，吭哧吭哧把自己制作的一台简易相机搬到了室外，他想在没人帮助的情况下，试着给自己拍张照片。
在摄影的早期阶段，这是个大胆的想法，也是一种挑战。他得唰一下拿掉镜头盖，飞速跑到镜头前预先画好线的那个点上，纹丝不动，眼睛不眨，眉毛不抖，就那么直直地“狠狠瞪住”至少10~15分钟。然后，以百米冲刺的速度冲回镜头旁，卡塔一声再盖上镜头盖。
关键，拍照之前还得等，耐心等合适的光线，才能让相机内精心准备好的金属板感光。在那个时代，几个人协同拍摄一幅人像都是难事儿，更别提自己搞定。
我们现在自拍则简单得多，把自己拍好看也不难，唯独，想自拍出某种神韵，得浪费无数次表情，直到筋疲力尽。
有啥好方法吗？
我来分享一个，是我在看罗伯特自拍的这段历史时偶然发现的。
有人把罗伯特的第一张自拍照（图1）上色进行渲染（图2），一个标准帅哥的形象跃然纸上，眼神犀利，很是帅气。
但，原照的韵味散之殆尽。
原照的背景很模糊，偏巧也正是这片模糊营造了一种动态的氛围，让你隐约能看到急急忙忙操作后，几个大步蹦到镜头前，使劲憋住气息“不动”的“动感”痕迹。
上色照所删减这些背景，等于大刀砍掉了原照的神韵。关键，还留下了人工雕琢的硬伤，比如高领外衣上整整齐齐的衣扣，那是塑料的质感。
把两张图反复对照后，我突然悟到：我们自拍时会很努力的聚焦自己的脸部，力求清晰，却很少关注周围的背景如何失焦来巧妙衬托，结果就是僵硬。
鲜花还得绿叶扶。不相信？拿出手机，试一试？
如果这个方法不好用，欢迎回来砸砖。
著名摄影师布列松说过：“摄影里最重要的元素，并非对主体的精准聚焦，而是画面中各元素相互映衬所营造出的整体氛围，有时候，背景的虚化、朦胧能为照片注入一种难以言喻的生动感，让其超脱于简单的人物记录，拥有独特的神韵。”
中国传统艺术中更是处处可见虚实相生，“实”乃画面中清晰明确的主体和具体的细节，而“虚”则可以是背景的虚化、朦胧或画面中的空白。实虚相互映衬、相互补充，营造出意境和韵味，即古语：“大象无形，大音希声”。
【本文副题】自拍，好看靠聚焦细节，好韵得失焦大略。
顺道说个小历史，那个时代还没有塑料衣扣，其材质包括金、银、铜、锡、贝壳、骨头、织物……所有扣子都是手工制作，外形肯定不会一模一样规整，也不会有塑料的“贼光”。
所以附带分享另一个小窍门，自拍时太整整齐齐、纤毫不乱，可能自我感觉良好，但“贼光”痕迹太明显。
有意制造一点点混乱感，说不定就能神情飞扬、动感出彩。
附录：罗伯特・科尼利厄斯Robert Cornelius简介
1809年3月1日，出生于费城，父亲是从阿姆斯特丹移民到美国的银匠，开了一家灯具制造公司。
1831年，罗伯特开始为父亲工作，专注于银镀与金属磨光，凭借高超的镀银和抛光技术而小有名气。
后来因制作费城中央中学的摄影用银版时，对拍照产生了兴趣。便凭借自己对化学与冶金学的认识，在化学家保罗.贝克.哥达尔德的帮助下，开始尝试完善银版摄影法。
1832年，罗伯特与哈里特.科姆利结婚，二人育有8个子女。
1839年11月，他定格自己双手交叉、一头蓬发的模样，拍摄了世界上第一张自拍照。背景是他家经营煤气照明生意店铺的后院，简易相机的镜头由看戏剧时的观剧镜改造而成。
1840年5月，他开设费城第一家、世界第二家摄影工作室，颇受富人欢迎，拍摄了许多至今仍留存的名人肖像。图4拍摄的是他位于第八大道和洛奇街二楼工作室窗外的景色。
1841~1842年，经营了第二家摄影工作室。其间，与哥达尔德合作，使用溴、更好的感光板、安装反射器、加蓝色玻璃滤镜……等方法，成功将银版摄影法的肖像曝光时间大幅缩短至一分钟以内。
1843年后，摄影技术逐渐普及，罗伯特将重心转向家族生意。同年，他发明了使用猪油而非昂贵鲸油的“太阳能灯”并注册了专利，这种灯燃烧时更亮。
他还获得了用电火花点燃煤气灯的专利，制造了第一盏煤油灯，尽管后来被更便宜、更高效的同类产品所超越，但他也因此积累了财富。
关键，人类可以不用再去滥杀捕猎鲸鱼。也许，这才是他对世界的最大贡献。
1877年，科尼利厄斯从灯具厂退休。晚年居住在费城的法兰克福特镇，并担任当地长老教会的长老之一。
1893年8月10日，于家中去世。
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