遇见|2024,旧金山,Legion of Honor,UKIYO-E(4)浮世绘题材的演变

Legion of Honor(荣勋宫博物馆)

2024/8月,旧金山,欢喜

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三、浮世绘题材的演变

在江户时代(1603-1868),浮世绘的题材囊括了日常生活中的方方面面,堪称当时的百科全书。这些通常以演员、妓女为主题的精致彩色图像,令浮世绘技法直抵全盛时期。

到了1868年,幕府将军被推翻,明治天皇或“开明”天皇重新掌权,结束了军事统治,进入明治时代(1868-1912),政府对外贸易开放,促进了一个新的现代日本。随着这些社会的转变,西洋画给浮世绘带来空间透视及明暗对比的冲击。而印刷技术的变革,融合了明亮的合成颜料和对西方技术和习俗的描绘。

这些因素促成风景绘的崛起与强步发展。至此浮世绘主题上形成了三大类别,即美人画、役者绘(歌舞伎演员画像)及风景绘(名所绘)。

这里追溯了木版画从动荡时期到现代的演变过程,基本可以从这五幅版画的历程窥见。

1. Beauties and Kabuki stars(美女与歌舞伎明星)

Kitagawa Tsukimaro(喜多川月麿、北川月魔麿),  《新年第一乐》,约 1805 年。彩色木版画,带压花浮雕(三联画):

Kitagawa Tsukimaro, First Play of Musical Instruments in the New Year, ca. 1805. Color woodblock print with embossing (triptych), 15 1/16 x 10 3/16 in. (38.3 x 25.8 cm). Fine Arts Museums of San Francisco, Achenbach Foundation for Graphic Arts, 1963.30.5648

Kitagawa Tsukimaro(喜多川月麿,北川月魔麿,月魔麿,菊魔麿,1794 - 1850 年),19世纪初的日本版画艺术家。是喜多川歌麿最成功的学生之一,他擅长绘制女性美人画,风格受到Maruyama-Shijo(丸山四条)画派的启发。

在江户时代,浮世绘最受欢迎的主题是bijin(美女,尤其是女性)和歌舞伎演员。这一幕将两者结合在一起,一位名叫高尾的女性是十一代oiran (花魁,high-ranking prostitutes) ,尊号Takao,正在接受两位著名演员Sawamura Gennosuke(泽村源之介,活跃于1791-1811年,上方中央)和 Iwai Kiyotarō (岩井清太郎,活跃于1787-1804年,位于右下方)的拜访。

为了吸引富有的客户,花魁通常接受过茶道、音乐和谈话方面的培训,并穿着奢华的服装。

歌舞伎最初是由下层阶级的女性表演的,通常是prostitutes。出于对sexual 腐败的担忧,女演员被禁止登台,取而代之的是青春期男孩,然后是成年男性。

这些男演员变得备受尊重,而在这里,他们自己也在visiting prostitutes。

画的意在是:虽然有些人声名鹊起,成为万众瞩目的明星,但跟上最新的潮流风格意味着许多人最终也家破人亡的。

2.Landscape(景观)

Katsushika Hokusai(葛饰北斋),《神奈川冲浪里》,出自《富岳三十六景》系列,约1830-1832年。彩色木版画:

Katsushika Hokusai (1760–1849), Under the Wave off Kanagawa (The Great Wave), from the series Thirty-Six Views of Mount Fuji, ca. 1830–1832. Color woodblock print, 9 13⁄16 x 14 ½ in. (25 x 36.9 cm). Fine Arts Museums of San Francisco, Museum purchase, Achenbach Foundation for Graphic Arts Endowment Fund, 1969.32.6. Photograph by Randy Dodson

提到浮世绘的风景画,一定会提到葛饰北斋,也一定会提到他晚年的这幅标志性作品:Under the Wave off Kanagawa(神奈川冲浪里)。也称The Great Wave(巨浪)。

画作以富士山为背景,描绘了神奈川外海(现横滨市神奈川区对出的海面上)的巨浪掀卷着渔船,船工们为了生存而努力抗争的图像。

这也许是有史以来最著名的日本版画,这幅画也是最早使用西方技术和材料的版画之一。葛饰北斋通过比例引入了透视。前景中的船只很大,背景中有一座小小的富士山从海浪后面探出头来、隐约可见。这幅版画还使用了一种全新的合成颜料:柏林蓝(普鲁士蓝)。

The Great Wave(简称巨浪)本身受到荷兰风景画艺术的启发,影响着包括印象派和后印象派的艺术家们,还在继续影响着其他现代艺术家,甚至是表现主义、立体主义、超现实主义。如今,这幅深受喜爱(并经常被复制)的版画继续激励着世界各地的艺术爱好者。

3. Western ways(西方方式)

Tsukioka Yoshitoshi (月冈芳年、吉藤津冈)《漫步:明治时代上流社会妻子的出现》,选自1888年的《三十二种风俗习惯》系列。彩色木版印刷,带压花和木版:

Tsukioka Yoshitoshi (1839–1892). Strolling: The Appearance of an Upper-Class Wife of the Meiji Era, from the series Thirty-Two Customs and Manners, 1888. Color woodblock print with embossing and lacker, 14 1⁄16 × 9 7⁄16 in. (35.7 × 24 cm). Fine Arts Museums of San Francisco, Museum purchase, Achenbach Foundation for Graphic Arts Endowment Fund and gift in memory of Michael Kent Sandgren from his friends and colleagues, 1996.43. Photograph by Randy Dodson

Tsukioka Yoshitoshi(月冈芳年,1839-1892 年)是少数成功从江户时代的浮世绘过渡到明治时代现代风格的艺术家之一。这幅上流社会女性肖像是其《三十二风俗习惯》系列的最后一幅,该系列追溯了日本社会在过去一个世纪中女性的演变。

鸢尾花丛中一位美丽的女子回头张望。与早期的美女不同,这位女子戴着草帽,系着亮蓝色领结,身着西式连衣裙。明治时期,天皇采用了西方的时尚和习俗,天皇及其家人的版画被用来将这些习俗传播到全国。身着维多利亚时代最新时尚的皇后成为现代女性和风格的象征,是那个时代的影响者。

4.War and propaganda(战争与宣传)

Migita Toshihide(右田年英),《日本水手跳上俄国军舰,将船长踢下船》出自《日俄战争记录》,19-20世纪,彩色木版画,带抛光和浮雕(三联画):

Migita Toshihide, A Japanese Sailor Leaps on Board a Russian Warship and Kicks its Captain Overboard from Records of the Russo Japanese War, 19th-20th century, Color woodblock print with burnishing and embossing (triptych). Fine Arts Museums of San Francisco, Achenbach Foundation for Graphic Arts, 1963.30.5662. Photograph by Randy Dodson

Migita Toshihide(右田年英,大十利英或Toshihide ,1862 年 - 1925 年),日本艺术家,创作传统浮世绘版画和西方风格的绘画作品。师从于月冈芳年。

画中,一名日本水手将一名俄罗斯船长踢下自己的船,正如这幅版画极具描述性的标题所描述:一名日本水手跳上一艘俄罗斯军舰,将船长踢下船。

19世纪末,描绘战争壮举的版画大受欢迎。日本那时正奢想成为一个全球帝国强国。该国经历了两场大战:1894-1895 年的甲午中日战争和 1904-1905 年的日俄战争。

这幅版画被用作宣传,展示日本的优势和威力。当时的其他版画出于宣传目的把惨无人道的日本军队描绘成英勇而人道的,与对俄罗斯和其他国家的刻板印象形成鲜明对比。

5. Pop culture(流行文化)

Masami Teraoka(寺冈正美),《今日特辑》 ,选自《31 种口味入侵日本》系列,1977 年,彩色木版画:

Masami Teraoka (American, b. Japan 1936), Today’s Special, from the series 31 Flavors Invading Japan, 1977. Color woodblock print, 10 3/8 × 15 3/4 in. (26.4 × 40 cm). Fine Arts Museums of San Francisco, Gift of Edward Den Lau, 1996.92.3. © Masami Teraoka. Courtesy of Catharine Clark Gallery and the artist. Photograph by Randy Dodson

寺冈正美(生于1936年),当代美裔浮世绘艺术家。他的作品以将传统江户风格美学与美国文化标志融合而闻名。

寺冈正美的这幅快餐幻想画,描绘了一位美丽的年轻女子狼吞虎咽地吃着两勺巧克力冰淇淋,她的和服从肩膀上滑落下来。一张废弃的餐巾纸暗示了揉皱的纸张的传统。

寺冈正美采用浮世绘风格来评论当代社会问题,例如全球化和艾滋病毒/艾滋病流行。在这里,他用幽默来批评日本快餐的日益流行。

本文译编自:5 Japanese Prints to Know,

By Magnolia Molcan

待续

10/27/2024 SH

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