从这个学期开学到现在，我一直都在上课外的画画课，线上课已经学了整整八节课，而有时周末还会组织去外面写生，或者是一起室内临摹。开学时，我对画山水画一窍不通，但是现在却掌握了许多笔法以及山水画的知识。在这半个学期中，渐渐的，我在成长。
第一节课是学习以前古代彩色陶瓷上的纹理、线条。我刚刚拿起毛笔时，就仿佛接到了一个重大的使命，背负着重大责任的我，真的是十分紧张。我总是想着，要照着老师那样画，他画一笔，我画一笔。但是，我画出来的样子却远远不如老师画的。线条的柔和度不够好。我觉得有可能是因为用毛笔有些生疏吧！
第二三节课，也都在学瓷器纹样，不过加上了纹样的节奏练习。因为每一幅画都有它自己的节奏。毛笔时粗时细，渐渐地就可以找到那种深藏的节奏感。但是我在画画时的一些小毛病，慢慢的显现出来了。老师在给我的反馈当中写着:用笔"提、按"要既提的起，也按的下，提的时候用起笔尖，就像人们踮起脚尖一样。但是也有的时候要用笔腹、笔根，就如同准备跳高，屈膝收腰。在画画时一定要一气呵成，要果断。于是在接下来的五次课中，我不断尝试……
第四节课，开始了我特别期待的画动物。我画的是北宋定窑蓝釉刻画碗的图案，这图案，类似于一只水中的鹤。在画这张画时，我每次都画不好，于是练了好几遍。我非常注重细节，图中大鹤的翅膀跟尾巴，还有原图当中应有的许多个小圆圈，我都非常仔细的去画。但是由于那小圆圈太多了，我实在画不完，我就大概画了一下那种旁边小圈圈飞舞感觉的样子。
第五课我们开始画小笨驴，这只驴特别可爱，他那蹄子仿佛像是小狗穿的鞋的样子有时往前踢，有时似乎站不稳。 但是它的蹄子，可真的有点儿难画。一没掌握好节奏， 就会把他的蹄子画的既笨重，也没有了那种驴子该有的感觉。但是我的画技在暗暗地增加，因为以前连毛笔都不会用的我。现在已经可以大概掌握驴子的蹄子怎么画了。但是我的画技其实才刚刚开始有了转变。
第六课的作业，仿佛是我画画当中的一个特别大的转折点。因为这幅画特别适合我的性格，豪爽，大气，甚至也非常豪放。我把这幅画叫做草原上奔跑的野马。 在画这一幅画时，我想象着那个场景:一匹马正在被某种东西追赶，他跑呀跑，一刻也不敢停下来。身旁的野草也跟随着他疯狂的乱舞。天空变得阴暗暗，仿佛整个世界就要被黑暗倾袭，这时这匹马似乎察觉到那追赶的人并没有追上来了。就潇洒的转身，停住马蹄，往后一看。画面就定格在了着这一刻。
这幅画是我最引以为豪的作品。而且我发现这次也真是一气呵成，不到20分钟就把它画好了，也没有不在意细节。这幅画对于以前画的几幅相比较而言，算是很完美的了。也正是这一个转折点，让我接下来画的画都栩栩如生，充满了生机。
第七课，画了一只从背面看的正在晒太阳的，可爱小猫咪。我画的猫，老师称赞道:"云舒的猫，身体姿态看似娇小柔弱，通过胡须看，实在内心狂野。能抓住猫的特质，画面有灵气！加油！"
然而，时间过得就是这样的快，一转眼，八节关于线条练习的课，就这样只剩下最后一节了。最后一节课，让我们自由创作，用以前用过的线条来创作一些我们自己想象的东西。我对服装特别感兴趣，我就想到了可以将一些古代的花纹用在衣服上，于是，又一幅作品展现在了我的面前。
其实画这幅画对我来说也是个挑战，因为我从来没有画过古代人的发型，但是我在网上找了很多资料，也看了很多图片，突然，脑瓜一想，就冒出了这样的一个发型。
在总结中，我认为自己进步最大就是能够一气呵成了！不害怕被别人嘲笑，只是绽放自己！
虽然这件事我从开学到现在也没跟几个人提过，但是，在看不见的深处，我渐渐的不断想要冒出新芽，想要开出花。我，在成长！
