《岁月》
作者 国风
我寻找着
不停的寻找着
在老树的枯枝间
在磨损的石阶上
在剥落的断壁里
在发黄的相册中
执着的寻找着
可我怎么就找不着你呢
逝去的岁月
你为什么一去不复返呢
我在故乡的泥土中
寻找儿时的知音
我在校园的曲径上
寻找青春的岁月
我在饱经沧桑的容颜
里寻找少年的万丈豪情
可我怎么也找不着
我留恋的岁月
只有在无奈的叹息中惆怅彳亍着
我也曾在大漠边关的古战场
寻找金戈铁马的悲壮
我也曾在六朝古都的深宫中
寻找哀怨的低吟
我也曾在浩如烟海的典籍中
寻找打开智慧之门的钥匙
可我还是没有找到我的思念的岁月
只有磨破的双脚
呆滞了的目光
我却时时感觉你的存在
我在沙沙的落叶声中
听到你的足音
我问落叶
落叶说
你在时光的河里
我在潺潺的流水里望见你的背影
我问流水
流水说
你在飘逝的风里
我问风儿
风悄悄的对我说
过去了,已经都过去了
过去了吗?我老去的时间
严冬进了
冰雪消了
大地暖了
新枝绿了
可是
我的岁月,你在哪里
难道就这样匆匆的走了
永远也不会回来
啊
也许有一天
我们还会在梦中相逢
那时,我要紧紧的拥着你
再也不让你悄悄的溜走
我的岁月
二、鉴赏简析
《岁月》是当代作家国风创作的一首以时间为主题的诗歌。作品语言简练、感情真挚,作者充分运用了象征和拟人的艺术手法,表现了时光流逝的匆匆无情,表达了作者对于过往光阴的追忆和不舍,给予了读者“珍惜眼前”的启示。
有多少人曾陷于这样的人生悖论之中:当你觉得童年纯真,你已错过了童年;当你觉得青春万岁,你已错过了青春;当你觉得壮年大有可为,你已错过了壮年;当你觉得健康无价,你也已经白发苍苍……
如何发现眼前的美,而不是沉湎于过往或对未来抱有不切实际的幻想,是我们每一个人都需要思考的问题,也许难免遗憾,也许没有答案,时光无法倒流,生命不能重来,这也正是人生珍贵的理由。
三、现代诗歌朗诵要领
1、把握诗歌思想内容,确定情感基调。诵读现代诗,首先必须把握其思想内容,根据思想内容,确定情感基调。如《再别康桥》,写的是离愁别绪,其情感基调定在一个“愁”字上,而且,这愁,不是哀愁,不是浓愁,而是轻淡的柔愁,愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉,带有一丝对母校眷恋的深情。
2、根据情感的需要,确立语速。诗歌诵读的语速,有一定的规律可循。“如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的,速度要快一些;表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的,速度要慢一些;表现的内容是平铺直述的,速度采取中等为宜。”比如,《再别康桥》与《我爱这土地》的语速要慢一些。
在同一首诗歌当中,语速并非一成不变。诗歌情感有发展,语速随之有变化。如闻一多《发现》一诗:
我来了,我喊一声,迸着血泪,
“这不是我的中华,不对,不对!”
我来了,因为我听见你叫我;
鞭着时间的罡风,擎一把火,
我来了,不知道是一场空喜。
我会见的是噩梦,哪里是你?
那是恐怖,是噩梦挂着悬崖,
那不是你,那不是我的心爱!
我追问青天,逼迫八面的风,
我问,拳头擂着大地的赤胸,
总问不出消息,我哭着叫你!
呕出一颗心来,你在我心里!
作者一步步发现,一步步追问,节奏愈来愈紧,痛苦愈来愈深。最后,在沤心沥血之中终于发现,祖国原来珍藏在自己心底。因此,这首诗的语速应是:慢→快→慢。
3、根据诗歌意境,确定轻读重读及音长音短。诗歌诵读,有轻有重,有音长音短,才能将诗歌情感强调出来,才能将诗歌的韵味体现出现,字词句的轻重及音长音短,要根据诗歌内容、意境来判断。如《再别康桥》:
轻轻地我走了,
正如我轻轻地来;
我轻轻地招手,
作别西天的云彩。
这整节诗比较轻柔,但轻柔之中依然有强调部分。其中,下画双线部分可稍读重一些;而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分,但根据诗歌意境来看,不能重读。那么该怎么处理呢?我们可以这样处理:语速放缓慢,声音稍微拉长。这样,两种强调处理,各有不同,一种重读,一种轻读拉长,“歌”的韵味便出来了。
4、根据语境的关系,确定诗句的停顿。诗歌诵读,需要正确处理好停顿。节奏自然鲜明,诗歌才富有韵律美。“一般说来,顿号后的停顿最短,逗号后的停顿长一点,分号和冒号后的停顿再长一点,句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。”对于标点符号处的停顿我们容易判断,那么,无标点符号之处又如何停顿呢?我们要明白的是,古诗有节拍停顿,现代诗也有节拍停顿。一般是“两个音节一拍或三个音节一拍”,如顾城的《一代人》:
黑夜/给了我/黑色的/眼睛,
我/却用它/来寻找/光明。
有时需根据诗歌内容和语意关系来断定。比如闻一多的《红烛》最后一节,一般性的处理可能会是这样:
红烛/啊!
“莫问/收获,//但问/耕耘。”
然而如果我们仔细分析诗歌内容、意境,会发现这样的处理不太合适。诗人借咏颂燃烧的红烛寓志,在反复吟咏之后明志,表示要以“莫问收获,但问耕耘”的执著态度对待人生。所以,最后一节的处理,应有别于本诗其他章节。这是本诗的高潮部分,每一字都非常重要,每一字都寓含作者的情与志。为了体现每一字的力度,在诵读时,我们这样处理比较合适:
红/烛/啊!
“莫/问/收/获,//但问/耕/耘。”
如此处理,一字一顿,一字一拍,更能准确地突出诗人的志向及志向的坚定。
总的说来,现代诗歌诵读,不同于一般的课文朗读,它具有很浓的表演性。它需要读者掌握一定的技巧,将情感投入其中,反复吟咏,方能渐入佳境,最终达到“诗、人合一”的最高境界。
多年朗诵艺术实践,我认为要从以下方面系统学习并练习,方能不断提高:
一是要明确朗诵的概念。朗诵不同于朗读,也不是一般的背诵。近些年有个"诵读"的名词,与朗诵也不是回事。朗诵是一门语言艺术,是表演艺术的基础。用情感和声音将诗文完美地呈现,以声传情,以情感人。
二是要练好基本功。朗诵是综合艺术素质的体现。首先要有较好的文学艺术素养,高雅的审美情趣,对作品理解到位;普通话要纯正标准;科学地运用胸腹式发声和头腔共鸣等方法,字正腔圆,抑扬顿挫。富有音乐节奏、强弱变化和韵味;要背诵作品并适当辅助表情、手势等身体语言,引起观众交流共鸣。
三是多看多听名家朗诵作品,在系统掌握朗诵基本理论同时,多练习,从模仿入手,逐步形成自已的风格,通过二度创作,完美地演绎一首作品。