有人问张艺谋，作为一个名导完全可以等有好了剧本再拍电影，为什么还要保持高产呢？张艺谋说,他需要保持拍电影的手感，怕自己手生，拍电影是个技术活儿。
其实，不仅是电影，舞蹈、音乐、绘画、这些都是技术活儿，只是有的人把它们的”艺术性”看的太重。就拿写作来说，我曾深以为写作这事是“学”不来的，只有大量的阅读积累和丰富人生阅历，才能触碰这个领域。经过一年左右的摸索，才发现写作这个领域像一个热带雨林，物种丰富多样，小到一篇给领导的汇报，中到拆书稿、商业文案，大到小说、剧本，每一种类型的背后都有原则和套路。这就让我想到《一本小小的红色写作书》里说的一句话：“写作一部分是科学，一部分是艺术。需要构建规则的部分是科学，可以根据每种情景进行变化的部分是艺术。”我个人认为这句话同样适用于其他文艺领域。
《一本小小的红色写作书》是美国常春藤名校入学考试的必备读物，在2011年荣获过“年度教育图书奖”，它的作者布兰登·罗伊尔毕业于哈佛，潜心研究写作多年，这本书堪称全球英语写作的标杆之作，其中的写作逻辑同样适用于中文写作。当然，推荐这本书的原因并不是它的光环，而是因为它非常实用。现在很多平台开设写作课，质量良莠不齐，很多人完全教套路和技巧，但是套路是“面”，底层逻辑才是“里”，只学套路不掌握根本，就等于照猫画虎。《一本小小的红色写作书》听起来没有那么高大上，看起来也是薄薄的一本，但它却讲述了写作的基本要素，告诉你必须懂得的20条写作原则，并且其中还包含练习题，是很多写作者的枕边书。
写作第一要素：结构
写作既表达。人们写作，无非是想传递一个故事——小说、剧本；或者想表达自己的观点——论文、书评；或者通过故事表达观点——寓言。
如果你要讲故事，可以根据时间结构，以时间为轴线讲述故事发生的不同背景，或者以因果结构推动情节发展。但是我们大多时候写作，并不是讲故事，而是应用在职场，这时候“卖关子”就是答非所问，令人生厌。所以在职场中的写作，比如汇报和总结，这些需要用“自下而上”的结构。简单点说就是开门见山，把最重要的部分放在前面，然后按照重要程度的逐步向下，这样别人就能一下子记住要点，沟通非常高效。
写作的第二个要素：风格
读书既读人，写作者找到自己的风格非常重要。但是风格是一个飘在云端，看不见摸不着的东西，全由个人体会。在《一本红色的小小写作书》中，作者就讲了树立风格要素的三个要点，可以给我们带来启发。
简洁
上学的时候我们都有过积累好词好句的习惯，喜欢华丽的辞藻，意味深长的名言。我曾听一个编辑讲，这些都是小时候写作文养成的坏毛病，称之为“优秀作文病”，编辑之所以这么说是有道理的，因为现在人们的注意力稀缺，想要表达观点的时候，一定要言简意赅。
善用类比
生活中很多优秀的人说话特别通透，很深刻的道理能够通俗的表达出来，让人轻易就能听懂，这类人通常有一个特点，就是喜欢打比方，也就是类比。写作中善于类比，就能让文章变得有生机，一个类比要比平铺直述来的精妙，所以布兰登建议写作者，不妨试着将一个道理做多个类比，锻炼自己举一反三的能力。
注意语气
文字里是可以看出语气的，积极的词汇能让人看到作者的真诚、耐心、热情，而消极的词汇会让人看到作者的无奈、伤感、迷茫。所以在写不同内容时，应该注意词汇背后的语气。 比如，我最喜欢的作家连岳，就是个很有“风格”的作者，他的文章用词精炼，擅长用简单的话表达复杂的道理，并直戳读者内心。我常说看连岳可以树三观，因为他的文章都是在传递好观念，这就是他的风格。
写作的第三个要素：可读性
写作者通常在写作时，主要以表达自己的想法为主，忽略了读者的感受。所以布兰登建议写作者，在修改的时候不妨站在读者的角度，看看自己写的是不是容易读进去。增加可读性的方法有很多，比如在排版时，在文字的四周加一些空白，或者在谋篇布局时把主题句改为黑体、斜体，方便读者找到关键位置。 最后我想说，很多人认为只要多读书，文字就能自然的流淌出来，其实这是个天真的想法，就像你想打开一扇门，偏偏要去隔壁拿一个小锤子凿墙一样。写作这扇门没有想象的神秘，只要你逛逛书店，就能发现教你写作的书太多太多，人家把钥匙摆在你面前，为啥不拿起来呢？我们要学会两条腿走路，一方面大量阅读，一方面尊重写作方法，这样才能在短暂的一生快速走进这个领域的美妙世界，发出自己的声音。
