吴君如《妖铃铃》上映以来，口碑已经跌破谷底。截止本文发布，豆瓣评分4.8，不知道还能不能更低。
这真的是一部不错的小品，但是作为电影来说确实有点烂，划到烂片并不为过。
了解社会才能拍出好喜剧
电影上映之前，监制陈可辛说，只有明白这个社会才能拍出真正好的喜剧。“喜剧永远不是一笑而过那么简单。喜剧里面包含了很多社会现实，很多时候是苦中作乐，拿现实里很荒谬的事情‘吐槽’。”
看的出来，他确实研究了这个社会中荒诞的事儿，拿着拆迁和地产商做了一次文章，也进行了很精彩的吐槽。（虽然故事不好看）
比如下面这个让人眼前一亮的细节：
那群假扮丧尸的并非是地产商的打手，而是已经买了期房的业主。所以拆迁成功其实是“群众的胜利”。
立意挺好，可惜和“城市化进程”的主旋律有点相悖。所以虽然故事开始渲染了房客们对于“萌贵坊”的感情，虽然战胜了黑心地产商，但最终还是没有靠上了主旋律，房子拆了，并且他们也过上了幸福的生活，强推了一个大团圆结局。
香港和内地关于拆迁的不同情结
香港电影也经常描述拆迁的故事。比方说1991年的全明星贺岁喜剧《豪门夜宴》，讲的同样是一群钉子户和开发商的斗争，最大的不同是，这些故事往往都是钉子户赢了，最终房子拆不了——说不定《妖铃铃》开始的结局也是一样，但这样的结局能不能不一定，至少投资商不喜欢。
当然，香港电影里也有拆迁成功的。比如，港片《每当变幻时》里面，小市民们守护着“富贵墟”，不允许开发商拆迁，但是最终还是拗不过时代的脚步。但港片中所有被拆迁成功的故事，都不是喜剧。
这是一种不同情结的表现，香港精神是一种小市民精神，他们更喜欢这种怀旧的，传统的，温馨的。至于我们……可能也有喜欢的，但是喜欢的人都老了，不去电影院了。
毕竟主要的潮流是，谁拆迁谁富贵，一个“拆”字比免死金牌还管用。
南北喜剧又一次没融合起来
妖铃铃虽然不是什么大制作，但吴君如和陈可辛之前还是有点野心，这个野心就是：南北喜剧的融合。妖铃铃就是这个南北笑匠合力打造的一部电影。
南北喜剧互相到底多么不融合呢？比如说当初吴君如和詹瑞文（香港喜剧教父）都曾受邀参加《欢乐喜剧人》，结果全都惨败而归，网友完全看不懂他们的笑点，甚至说他们拉低了整个节目的水平。
为什么呢？有人解释说这是南北方笑点不一样，有人解释说香港喜剧已经完蛋了。
在《妖铃铃》之前，很多人认为南北喜剧是完全可以融合的，这种认定的前提，是周星驰《西游》系列和《美人鱼》的成功——但那两部电影所谓的成功不过是在票房，所谓票房靠的根本就不是什么喜剧融合，甚至不是什么电影质量，而是“周星驰”这三个字。
可能南北方笑点真的不一样，也可能香港喜剧真的完蛋了。
不过在香港，我至少还相信胖子彭浩翔真能给我们搞出喜剧来。
“无厘头”有点太滥了
胖子王晶总结喜剧的三要素：一是剧本二是剧本三是剧本。这部电影，烂就烂在了剧本上。
太痴迷于反转，太痴迷于吐槽，太痴迷于抖包袱。但忘了故事本身。
这里也就牵扯到所谓的“无厘头”。无厘头的意思是：莫名其妙就疯起来了，疯的让人莫名其妙。提到无厘头，都会想到周星驰，周星驰是将这种表演风格推向极致的。
但是你仔细想想，周星驰那些好看的电影里面，何尝有过和剧情人设脱节的无厘头呢，光为胡闹而胡闹？基本每一个笑点都是随着剧情的发展自然出现的，电影本身都是在讲故事，而不是刻意渲染这些情节。
但是，后来变了。
我列举两个片段。《西游》中肾虚公子出场那一段和《美人鱼》开始一帮丑角游览博物馆的片段。都是为了搞笑而搞笑（看得我非常尴尬）。
既然是学周星驰，那《妖铃铃》那几段长的让人尴尬的楼道追逐，似乎也完全可以啊。——但因为这次不是周星驰，所以很多人都和我一样尴尬。
所以，既然不是星爷，那就好好编故事拍电影，反正他拍了烂片也没人敢骂。
对了，虽然是烂片，沈腾演的不错。
