今天要介绍的这位艺术家作品风格多变
如果不是看到他的A站首页
你可能根本不会想到这些作品竟然都是他的！
这里有又萌又帅的猫皇帝
长毛毛看上去很好rua的样子~
但你看它锐利的眼神
一套猫猫拳下来我可能会没命
所以撸猫什么的想想就得了
他的游戏角色设计也是一把好手
造型各有各的记忆点
细节上能够传达出大量信息
光看着这些角色设计就好像能脑补出一个故事
好像很多概念设计师都会着迷于一个题材
那就是科幻
将想象力和科技结合
泛着未来金属光泽的飞船
让粉丝们提前一览几十年后的生活
这个给人带来拆盲盒般惊喜的艺术家
就是法国概念设计师Yohann Schepacz
“每天 12 小时 / 每周 6-7 天 / 最少 5-10 年”
“凝视那深渊，深入它的底部！”
“艺术会吃掉你并埋葬你”
Yohann在接受国外媒体采访时
可以说是语不惊人死不休
他的真实想法是什么？
让我们现在就一探究竟吧！
Yohann最初在法国南部的图卢兹担任平面设计师，据他自己的描述：“当时我正在从事各种糟糕的低薪工作”，后来又在 ETPA（Ecole de photo et Game Design摄影与游戏设计学院）学习了两年的CG。完成后，Yohann搬到法国海外省留尼汪岛，为儿童读物画了三年插图。
大家光是听图卢兹和留尼汪这两个地名，可能意识不到什么。来看看世界地图——
留尼汪是法国的海外省之一，是位于印度洋上的一个小岛，在毛里求斯旁边，从图卢兹坐飞机过去大概要13个小时！
所以Yohann一句轻描淡写的搬家
对常人来说其实也要相当大的勇气
但他的旅程并还远远没有结束
正值二十多岁的Yohann对全世界各种不同的文化充满了好奇心，之后的很长一段时间里他都处于旅行状态。
从澳大利亚到上海
从上海到新加坡
从欧洲到加拿大
期间他还去过其他地方短期旅行或出差
比如冰岛、日本
Yohann在冰岛采风
他不仅磨练了自己画技
还找到了与自己共度余生的妻子兼事业伙伴
“我在澳大利亚悉尼的 Billy Blue 设计学院学习了平面设计，在此期间，我的朋友引领我走进了当地电影&游戏行业，获得了第一份概念设计工作。
后来我的签证时间到了，就上传了一些项目到网上，幸运的是三天后来自上海的Gameloft邀请我入职。
之后我在新加坡待了一年就回到欧洲，成了自由职业者。2012年移居加拿大，工作中遇见了我的妻子Yan Li，后来和她一起创立了OXAN 工作室，我们就住在加拿大蒙特利尔。”
不过2012年到现在已经有9年过去了，Yohann又哪里闲得住呢？如今他已经带着他的工作室移居日本东京，也许就是在那样的文化氛围下，他才有了“猫帝国”的灵感吧！
Yohann在日本街头速写
年轻时来一次说走就走的旅行
过程中爱情事业双丰收！
每到一个地方对Yohann来说都是从零开始
他不仅要去适应那里的创作风格
还要仔细揣摩金主爸爸们的心理
以获取生活资金
久而久之Yohann总结出了一套推广模式，A站还特意以此为主题邀请他进行了一次专访，并且重点强调了——
这是被大部分艺术家忽视但非常重要的问题！
“我第一次去纽约时，被第五大道的商店橱窗吓到了。每年里面展示的都是这些品牌的最佳产品。不是正在进行的工作，也不是半完成的工作，更不是“我没有时间完成，但相信我它们都在我脑海里”的那种，这非常了不起。它们每个细节都经过了一百次的考虑，这让它们看上去非常引人入胜。
但有一个问题
他们通常会不标注价格
这些橱窗旨在展示出色的技艺，以及大胆而富有创意的想法和概念。他们试图超越媒介，让您忘记他们想卖给您东西，而是试图将您带入品牌/艺术家所追求的幻想中。让你恨不得马上往商店里扔钱。
想想看，如果那些拥有庞大营销团队的大品牌这样做，背后一定是有充分理由的。我们是不是也可以从中学习？
我想说的是第一印象有决定性的作用。而对我们来说，故事就是引发共鸣和营造神秘感的好方法，你可以让人们感到好奇并且自己去幻想。如此简单却如此有效！当我意识到它对我的影响，我马上就尝试将其应用到我自己的作品集中。
Yohann具体是如何应用的呢？
大家可以去他的A站个人主页中看看
Yohann并没有上传自己所有的作品
而是精挑细选了自己认为最有代表性的几十张
如果你再有时间翻看他的INS主页
才有机会一览他业余时间大量的练习作品
以吸引人的优雅艺术品为目标，从标题到签名，再到作品描述和顺序，这一切都会在第一印象中起作用。Yohann总结了三个关键点：
看似简单的道理
Yohann用了六七年才真正建立起自己的模式
而效果也是显著的
人们开始愿意进入他的网站
接受他的价格
但Yohann没有停下前进的脚步
“你想，任何品牌或公司都不断努力并改进自己的模式，同时适应市场趋势。我们从事制作和销售艺术品的业务，这对我们来说也是一样的。”
虽然在我们来看可能Yohann的人生是极具计划性的，但他倒是觉得一切都是命运的安排，自己在对的时间遇到了对的人，所以才走上了概念艺术家之路。
“如果我失败了，我会想成为一名登山向导或武术家（总而言之，涉及体育活动或至少经常外出的事情）。”
不过想让这样一个闲不住的人整天坐在桌子后面画画，一定还是热爱支撑着他吧！
因为
如果没有热爱
哪里能轻描淡写地说出这些话呢？
“没什么特别的，每天 12 小时 / 每周 6-7 天 / 最少 5-10 年才能成为有市场的人。我觉得某种角度上我可能有受虐倾向并患有强迫症，我品尝了大量令人毛骨悚然的辛苦工作，做出了很多牺牲。”
这话不止说说而已
Yohann日常会做大量的练习
有时候是角色设计
有时候是一些线条、色块基本功
还有时候甚至要练练油画
果然优秀永远离不开勤奋！
“作为职业艺术家，我们必须尽快抛弃掉所有弱点缺点，为理想中的目标奋斗。如果你不除掉这些障碍，艺术就会吃掉你并埋葬你！我们要凝视那片深渊，沉入它的底部！
老实说，这是令人毛骨悚然和痛苦的工作，非常不愉快。它需要永远进行下去，但它是值得的，这能让您在余生中每天愉快、高效工作。毫无疑问 - 创作是斯巴达，而不是您注册的地中海俱乐部！
最后，如果您想打持久战，那么常规体育锻炼至关重要。我个人希望 90 岁还能继续画画。但如果我不注意，疾病肯定会阻止我活到那个时候......”
听到没？
大佬喊你起来锻炼啦！
目前，Yohann已经创立了自己的工作室，但他并没有停止对新领域的探索。最近他就和西班牙动画师 Ivan Moreno 合作完成了一系列日式风格角色《猫帝国》的动画探索。
这猫看着蛮严肃的
但其实原型就是他的爱宠
一只可爱的布偶猫~
Yohann：画画只是我的爱好，其实我的真实工作是我家陛下的御用按摩师。
来自大佬的建议
首先，您需要尽快掌握基础知识。学习是一辈子的事，但你需要在三到五年内达到一个基本的水准。
第二，尽可能多地体验生活，尝试去新的地方旅行，结识新朋友。
第三，读很多书，因为那是你的灵感来源。有这么多聪明的人，他们几乎在每个流派中都写下了很棒的想法。每本书都在等着你拿起它并阅读它。
平时Yohann看的一些作品
第四，大量的辛勤工作、痴迷和不懈的奉献，保持这份工作所需的技能和心态。
作者：wuhu动画人空间 https://www.bilibili.com/read/cv13399660?spm_id_from=444.41.0.0 出处：bilibil
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