一、首先要弄明白为什么而练声
不能漫无目的地练声。练声要有针对性。练声的时候用先想好这样练是在解决什么问题。比如练习“八百标兵奔北坡”这样一个绕口令，你可以以解决唇舌的唇舌的着力点为目的，可以是以杜绝声母“p”噗话筒为目的，也可以是以体会口腔共鸣为目的，还可以是以练习自如换气为目的等等，总之练声前心中一定要有数，知道是为什么而练，练习要达到什么样的目标。
二、基本功一定要慢练。
中央人民广播电台的老一代播音员的语音基本功都相当扎实，他们的体会是播报了大量的记录新闻。当时由于通信技术的限制，大量新闻需要中央台的播音员用很慢的速度播报，连标点符号也要念出来，由专门的抄报员听着广播，一字一句地记录下来。所以要求播音员口齿清晰、语音标准、意思连贯，久而久之，嘴皮子功夫就练出来了。
我在北广学习时，鲁景超教授给我们上课时讲了一个故事。话说在开学之初，她对一班学生说了用记录速度练声的好处。于是这班学生纷纷开练了，大家兴趣十足。一个月过去了，三个月过去了，坚持的人越来越少。一个学期过去了，坚持用记录速度练声的只有几个人了。三年过去了，还在用记录速度每天读报纸的只剩下一个学生了。那位学生一毕业就被中央电视台选中，她播新闻的语速快却字字清晰流畅，现在是《新闻联播》的播音员，她的名字叫海霞。听了这个故事之后，我也很练了几天，然后……就没有然后了。
薛飞老师说：读得慢，字音就要拉得长，口腔就要打开；气息的控制就需要持久、平稳；嘴上叼字的功夫要强、吐字归音的动程就完整；每一个字都是在控制之中，每一个字都是有气息支撑的。
薛飞老师建议：现在我们可以用慢练诗词歌赋来代替记录新闻，声调、韵律、意境都通过慢练而体会，慢练对气息的要求更高。要一个字一个字地读，如“月落乌啼霜满天”，每个字均匀地发出来，声音、气息、共鸣都要练到了。
三、气、声、字的关系
气息控制均匀了，才能形成韵律。气在运动，万不可有憋气的感觉。当你失去了气的运动，声音的状态也就僵死了。声音圆润了、通畅了，就说明气息束是通畅的、均匀的。
我们通过语言表达的内容，要经过口腔向外流动，通过唇舌的变化形成字音，让呼出的气息形成稳定、持久、均匀的气流，气流往上推着字音向抛物线一样经由口腔，唇舌的着力点打到硬颚前部。
“狗喘气”的练习只是一种找气息的感受方法。在练声时，我们的目的在感受，而不是方法。发声的状态很多都是凭感觉的，是无形的。所以找到感觉很重要。用各种方法找气息、找位置、找共鸣、甚至包括内部技巧、外部技巧都是为了让你获得正确的感受。
声和字要放在语言里练习，气强调的是声母（字头），气流在成阻、持阻、除阻中是推手。声强调的是韵母。
气、声、字都要练通、练透了。
四、关于发音位置
发音位置太前，声音就散啦。发音位置太后，声音就压了。
后口腔一定要打开，打开到什么程度合适呢？
“u”双唇用力撮起来，后口腔开到发“u”的状态就合适了。
声音都要统一在中央“a”。怎么找中央“a”呢？
先把“u”拉响了，带动着找“a”。
五、气口
气口的概念很重要。气口既是换气点，也是语言表达的节点。在哪里换气，不仅是生理上要舒服，更重要的是内心的情感运动也要舒服。
绕口令练习一定要带着气口练。学学相声演员贯口的功夫。耳朵也要有判断能力。
六、如何获得正确的感受
一定要有整体的概念。要把各种元素：气、声、字、情，形成一个整体，而不是一个个割裂开来。内容、思想感情、内部感受是一条线。
在备稿的过程中，拿到作品的时候，就开始创作了。更多的创作过程体现在准备中。在舞台上朗诵或者话筒前播音只是创作最后表现出来的形态。
这些只是笔记。知道与做到还有很长的距离。这需要我慢慢体会、琢磨。
