因为近期阳了的缘故，在家静养一段时间。闲来无事，练起书法，临摹王羲之《兰亭序》（神龙本）一幅。临摹完毕和原帖一对比，差之千里谬以万里。作为业余书法练习者，鄙人功力自然不能与书圣相比。进一步观摩学习，发现大家之所以为大家，除了基本功外，还因其作品隐隐透出一股“气”。
何谓“气”？我的理解是作品中释放出了作者当时的情绪。永和九年三月初三，王羲之和一大帮社会上层文化名流玩“流觞曲水”，最后大家推举王羲之为诗集作序。想必当时天下文人皆视书圣为楷模，书圣得意洋洋，意气风发，加上酒过三巡，故在挥墨时笔随情迁，行云流水，所以看来就有了潇洒流丽之感，书至后半段遍有些许涂抹，书圣情绪变得复杂，逐渐深沉。传说王羲之酒醒之后又写了几幅《兰亭序》，但都不如第一幅，想必当时的情景、当时现场给予书圣的气氛才是关键。直到今天，众人也能从其作品中感受到他当时内心飘然转深沉情绪。
说到情绪，就想到了草圣张旭的《肚痛帖》。《肚痛帖》全文内容为：忽肚痛不可堪，不知是冷热所致，预服大黄汤，冷热俱有益。如何为计？非临X。最后一字是啥尚有争议。实际上，由于《肚痛帖》是狂草作品，最后三字内容说法不一，在此暂不深究。《肚痛帖》讲述的（或）是作者拉肚子的体会感受，第一列作者较为收敛，估计腹痛尚可忍耐，从中间部分仿佛感受到作者腹中排山倒海，且程度逐渐加深，在倒数第二列几欲破门而出，书至最后一列已喷薄而出，压力之大，使得三字难以辨认。这就是好的作品，能让观众感受到当时作者内在的情绪涌动，《肚痛帖》由此成为经典，在宋明两代皆有石刻。
书法鉴赏有句话：楷不如行，行不如草，草不如稿。说到稿，就不得不提颜真卿的《祭侄文稿》。初看《祭侄文稿》，东一涂抹西画个圈，如同画符。结合当时情形来看，在安史之乱中，颜家人积极抵抗叛军，颜真卿兄长颜杲卿和侄儿子颜季明被安禄山所杀，后颜真卿只寻得颜杲卿的一只脚和颜季明的头骨。《祭侄文稿》中能看出不少笔画显得干枯，说明颜真卿沾墨次数少，加上一些涂改，可以想象当时颜真卿内心情绪复杂，心怀国恨家仇，所以没有过多注意其他细节。作品有了情绪就有了生命力，当观众感受到作品情绪的时候，就与作者产生了共鸣，这也算是今人与古人的对话吧。
鄙人道行尚浅，不能从技巧上给予名家作品评价，仅仅是一些主观感受，难免贻笑大方，望高手赐教。
