一、书籍简介

作者：作者斯蒂芬·阿普康，哈佛商学院工商管理硕士，美国佩斯大学人文学荣誉博士，世界著名的电影制作人和视觉素养教育专家。热心公益事业，倡导“面向21世纪的视觉素养”，并身体力行地进行影像教育实践近20年。其在书中叙述的“视觉素养”成为影像叙事中重要的视觉焦点，其把视线聚焦新媒体时代与影像传播的联接关系中，并从中论述了“视觉素养”的重要性，实践性，有效性，对笔者理解当代新媒体传播中的影像特点产生了深远影响，作为电视剧爱好者，后文将附录笔者个人阅读此文后得出的影像叙事中，电视剧叙事的特点总结。

《影像叙事的力量》是一本有关影像叙事技艺的“百科全书”，它将引领你在动态影像时代重塑自己的“视觉素养”，使你在人际交往和职业生活中成为“领跑者”。作者博古通今，从石洞壁画开始，经由古登堡、爱迪生再到希区柯克，追溯了文字与图像在思想表达和人际沟通上的发展演化史;作者还饶有趣味地探索了“电影神经学”这一前沿科学领域，将影像叙事的力量信服地展在读者面前。基于十几年的影像教育经验，作者向我们坦承，“影像语言”的习得是一个刻意练习的过程只有通过不断地揣摩和实践，影像技术才能最终转化成我们的“视觉素养”。《影像叙事的力量》还是一本实用指南和教战手册，它不仅列举了多媒体影像在现代商业生活中的成功后案例，还手把手地指导初学者如何进行案头准备、脚本创作、影像拍摄和后期制作，是你遨游多屏世界不可或缺的入门书。

二、思维导图

三、作者观点

1、影像叙事的理论基础

1）影像叙事的重要性：作者认为，影像叙事是当代社会中不可或缺的一种叙事方式，它通过图像和声音的结合，能够更直观、生动地传达信息，影响观众的思想和情感。

2）影像叙事的多维度性：影像叙事不仅包含图像和声音这两个基本元素，还涉及到时间、空间、色彩、运动等多个维度，这些元素共同构成了影像叙事的丰富性和复杂性。

3）影像叙事的创造性：作者强调，影像叙事是一种创造性的艺术形式，创作者通过构思、拍摄、剪辑等过程，将不同的元素组合在一起，创造出具有独特风格和意义的影像作品。

2、影像叙事的实践应用

1）影像技术的习得：作者认为，影像技术的习得是一个刻意练习的过程，需要不断地揣摩和实践，才能将技术转化为自己的“视觉素养”。

2）影像叙事在商业领域的应用：书中列举了多媒体影像在现代商业生活中的成功案例，展示了影像叙事在广告、营销、宣传等领域的广泛应用和显著效果。

影像叙事的教育价值：作者提出，在青少年教育中应该注重培养他们的“视觉素养”，通过影像叙事的方式，提高他们的审美能力和创造力。

3、影像叙事对观众和文化的影响

1）影像叙事对观众的影响：作者认为，影像叙事能够操控人们的思想世界，影响观众的情感和价值观。同时，观众在接受影像信息时容易产生模仿心理，因此影像作品的内容和质量对观众具有重要影响。

2）影像叙事的文化价值：影像叙事作为一种独特的艺术形式，具有丰富的文化内涵和历史价值。它不仅能够记录和传承历史和文化，还能够推动文化的创新和发展。

三、对电视剧叙事的理解

1. 电视剧的故事构建：电视剧的叙事基础是故事。一个吸引人的故事往往具有清晰的主线、丰富的情节和深刻的主题。叙事者通过设定背景、引入角色、编织冲突和推进情节来构建故事，使观众能够沉浸其中，体验不同的情感波动。

2. 剧中角色塑造：角色是电视剧叙事的核心。每个角色都有自己的性格、背景、动机和成长轨迹。通过角色的塑造，观众可以更加深入地理解故事，产生共鸣和情感投入。同时，角色的成长和变化也是推动故事发展的关键因素。

3. 情节编排：情节是电视剧叙事的重要组成部分。情节的编排需要考虑到故事的节奏、张力和观众的心理预期。通过高潮、低谷、转折和悬念等手法，叙事者可以引导观众的情绪，增强故事的吸引力和观赏性。

4. 视觉与听觉语言：电视剧作为一种视听艺术，其叙事方式也依赖于视觉和听觉语言。画面、镜头、剪辑、音效、配乐等元素都是叙事者表达故事和情感的重要工具。通过精心设计的视觉和听觉语言，叙事者可以营造出独特的氛围和情感基调，使观众更加深入地体验故事。

5. 主题与意义：电视剧的叙事不仅仅是讲述一个故事，更是传达一种主题和意义。通过故事和角色的塑造，叙事者可以探讨人性、社会、文化等深层次的问题，引发观众的思考和共鸣。同时，电视剧也可以成为一种文化产品，传递特定的价值观和观念。

6. 叙事技巧与手法：在电视剧叙事中，叙事者会运用各种技巧和手法来增强故事的吸引力和观赏性。例如，闪回、倒叙、多线索交织等手法可以增加故事的层次感和深度；而悬念、反转等手法则可以引发观众的好奇心和探究欲。

7. 观众参与与互动：与传统的叙事方式不同，电视剧叙事还需要考虑到观众的参与和互动。通过剧情设置、角色塑造和情节编排等手段，叙事者可以引导观众产生情感共鸣和代入感，从而增强观众的参与感和忠诚度。同时，观众的反应和反