艺术家永远面临着观众适应的问题，这是不可避免的一个现象。
随着时间的推移，观众对某种艺术形式产生了厌倦和麻木的情绪，这对于艺术家来说是一种挑战和考验。
如果对此置之不理，艺术家们的作品将会被抛弃，失去观众支持和认可。因此，艺术家需要寻找解决方法，以应对观众适应的问题。
适应是一个过程，包括舒适期、厌倦期和更厌倦期。
在舒适期，观众可以享受到艺术品带给他们的美好体验，但随着时间的推移，观众会产生厌倦和审美疲劳的情绪。
这时，艺术家必须采取一些措施来应对这种情况，否则他们的作品就会被遗忘和淘汰。
为了避免观众的厌倦，艺术家可以尝试建构一出情节简单、心理轨迹跌宕、心理体验强的戏剧作品。
简单的情节可以让观众很容易就能理解故事的主题和情感，心理轨迹的跌宕可以让观众感受到强烈的情感体验。
这样的戏剧作品可能不会让观众在第一次观看时产生很大的兴趣，但经过多次观看后，他们会逐渐产生重复观赏的意愿。
除了简单的情节之外，艺术家还可以运用对比性的心理程序，例如莎士比亚的戏剧。
莎士比亚在他的作品中广泛运用对比，将欢乐和悲伤并置，整个故事由对立面构成，使故事精彩纷呈。这种对比性的心理程序可以让观众更好地感受到情感的强度和深度，从而保持观看兴趣，并因此多次重复观看作品。
总的来说，艺术家必须寻找方法来应对观众适应的问题。
简单而跌宕有致的情节，结合对比性的心理程序，可以帮助艺术家解决这个难题，让作品更加吸引人和有影响力。
艺术家们需要不断地发掘和创新，以引领观众体验更加丰富和深刻的艺术之美。
