我常常读书，书中讲，拒绝标签，拒绝一成不变，当遇到新的事物新的挑战，让自己用新的视角去看待，允许自己从零开始做一个谦虚学习的孩童。
以往的经验和认知，可以揉碎重组。此时遇到一个瓶颈，当公司需要一组海报，当我作为负责人去设计海报，对于色彩搭配和图形设计一窍不通，我知道自己要吃瘪了，这两年来，公司发展的过程，我能接触到的新生事物非常多，比如平面设计师教我如何搭配图形，摄影师教我如何采光，如何拍摄出产品立体感和层次感，而我对接受到的事物却不以为然。平日的工作对他们充满了依赖，每当需要拍照需要设计，找他们就行。
这样的迂腐经验害了我，因为害怕学到了新技能将旧的技能忘记，不敢轻易用心学习新东西。
我还读莫琳的（深度思考）-不要给自己贴标签，不要认为自己只能干什么，依赖过往的经验，你要知道，以前的经验只能够着月薪5千的工资，它对你来说用处不大，为什么舍不得揉碎重组？天天说要打破认知重组，当真正遇到困难，你是不是本能的想要将此事推给别人？
从小父母就告诉我们，学一样东西就要学精，不要东学一个西学一个，最后像猴子掰玉米，啥也得不到。也有人跟我们说，什么都要懂一点，这样才不容易吃亏。所以什么才是正确的呢？我每天看各种书籍，思想跳跃于各种行业里，但是我的行为是不是潜意识里被这些看法禁锢住了呢？
一年前，自己有一点时间研究美工的时候，仅仅为了自己能模仿简单的图片，将几个我喜欢的元素叠到一起，内心深处却是排斥这份技能，因为我不想做一个月薪5千的美工。现在想来我这个思想很封建啊！谁说学习设计就是为了做美工，谁说学习拍摄就要去做摄影师？
我的人生难道除了工作就没有别的乐趣了吗？爱美之心人皆有之，如果爱美都没有，看见美的能力也没有，跟机器人有什么区别，还比不上现在2025年的机器人。它们至少有超强总结归纳的能力，脑袋里联网之后可以写出无数篇精美绝伦的文章，很多我们不知道的问题，他们都能倒背如流。
昨天跟摄影师的一番谈话，学到了原来摄影的本质就是光，顾名思义是拍摄影子，没有光哪来的影子呢？通过光的明暗、强弱、方向去表达情绪和故事，这不就是摄影的魅力所在吗？以前我总以为设备最重要，现在才明白，真正厉害的人，用手机也能拍出打动人心的作品。就像生活，我们总被各种条条框框限制，却忘了最本质的东西才是核心。学习设计、拍摄，不是为了谋生，而是为了更好地感受这个世界，发现平凡中的美，用光和影讲好属于自己的故事。
此刻，我决定将自己以往的成见归零，将自己的旧认知归零，学历是过去，学习力才是未来。我的梦想是做一个像莫琳一样知名的CEO，如果没有基础的各行各业技能，如果不懂各部门运作的本质，我如何管理世界各地的人才，他们会的和不会的，我如何才能制定规则？想来这便是王阳明讲的知行合一，也是老子讲的反者道之动，一个人不能只做自己喜欢的工作，一定有其他的不喜欢不擅长的挑战等着我，就像现在，习惯了依赖美工，一个设计任务落到头上时候会不知所措，那么如何才能未雨绸缪？
不排斥新事物，不拒绝学习，不要经常对他人说：这题我不会，以前没有接触过！这不足以成为我不尝试的借口，也不能成为逃避的理由，如果莫琳遇到我现在的难题，她肯定想方设法的向设计师请教，将平面设计的本质都搞清楚，将产品传达和视觉设计相互融合，没错，莫琳就是这样做的。
摩根也一定会去翻阅各类书籍，反复尝试各种策略，直到融会贯通为止。
我的偶像都会如此做，不吝啬学习，我怎能做最不堪的逃兵？
