《明月几时有》是一部由周迅、彭于晏、霍建华主演的抗战题材电影。故事发生在沦陷之后的香港，由东江游击队策划解救沦陷区的一批文人知识分子为引子，逐渐掀开了这部电影的大幕。

        故事情节性不强，内容比较简单，主要线索围绕着周迅饰演的方姑，霍建华饰演的方姑男友(前)以及彭于晏饰演的短枪队队长刘黑仔三人展开。颇有一种小人物影响大历史的既视感。也是因为如此，历史性质中那种波澜壮阔的感官便在一定程度上弱化了。更进一步弱化了这种历史感的是，故事中途为了在某种程度上增强观众们的代入感，试图加入一个曾经的历史讲述者，这种手法不可说不好，但是这样一个讲述人的加入和消除，似乎也并不影响整部电影的观感，而且个人觉得，这种角色的树立，一般来说得承担起故事中主角们未完成的使命，即交代故事最后，主角们的宿命(因为在当代的时间线中，只有这个人是这段历史的幸存者)，结果导演只让这一切尽在不言中，随着远山的逐渐淡去，承接而来的层层高楼，在一片灯红酒绿中，讲述人开着的士离去，故事收场。

        一开始，接触这部电影，是因为身边的人想看，于是随看，从了解到这部电影的篇名时，便感觉这可能是一部非常文艺的言情片，更何况，上一部观看许鞍华导演的作品，就是那部被戏称为“舌尖上的萧红”的《黄金时代》。但是这部电影，言情的部分在很大程度上被削弱了，甚至在一开始，霍建华饰演的方姑男友在看见城郊有人埋葬饿死亲人的尸体时，突如其来的求婚，不仅周迅演的方姑莫名，观众也费解，然后又是突兀的分手，虽然最后可知，霍是由于身为地下党，蛰伏在日军中探查各类情报，自觉朝不保夕，但是感情的起转略显生硬，衬得后来影片给的这个无言的理由也牵强。以至于觉得三个主角之中，彭于晏饰演的刘黑仔的形象反而更加饱满，有血有肉些。

        说到电影，尤其是文艺类型的电影，偏爱讲情怀，在《明月几时有》中，情怀是有的。适逢香港回归二十年纪念，影片中大量出现以往香港影视中的老面孔，如果以致敬来说，也是可以的，颇令人感怀。还有一种情怀，无以言说，具有文人的郁郁感，这种感觉，在看完电影，听到最后久石让的编曲回旋时，没有诞生，但却在之后的回想中，脑海中回响起了那首曾经听得耳烂却依旧成经典的《明月几时有》。有段时间这首歌广泛普及在各类穿越启蒙读物中，作为女主的拿手好歌。也曾听人吐槽过，东坡居士写给他弟的《水调歌头》，竟变成了一首爱情词，简直不可思议。而这部电影起名此名，更有一种亲人离散，国土沦丧的悲凉。影片里有一段，日军大佐问霍饰演的那个伪汉奸(地下党)，说到苏东坡，问到“明月几时有”的“几”跟“何”是不是一样的，霍回答说，不一样的，“几”是仄声，“何”是平声，按照词牌对应音律来讲，“几”更为押韵。其实，“几”跟“何”不单是平仄的区别，这两个字，古诗词中大量出现，“何”更像是一种随意的发问，提问的人未必不知道答案，但他不回答也不强求他人解答，记得晋诗中常用“何”来发问，塑造一种迷惘朦胧的诗感。而“几”这个字，出现的境况更加地情绪化、具有多变性，就像李后主在《虞美人》中的“问君能有几多愁”一样，他盼望有人能替他疏解却不能得偿所愿，这种迫切的心情最后也并没有随着春水的东流而离去，一直徘徊到他死去。而《明月几时有》的“几”，是热切的盼望，不是无望的等待，是说终将等到，即使过程坎坷，即使是故事里的角色们一个个死去，黎明的曙光姗姗来迟，但他们热切盼望的一切，为之努力甚至牺牲的胜利，终将来临。

        即使他们看不见了，等不到了，也不曾遗憾，不曾追悔。

        孟子有一句话，“虽千万人吾往矣。”影片中当方姑的母亲问她，抗日的志士有千千万，多她一个，不多，少她一个，也不少，为什么还去呢？方姑回答道，如果大家都这么想，那还有谁真正去抗日呢！孟子是苦闷的，他行的道，在当时，并没有太多人重视，即使是几百年后，汉武帝独尊儒术，后世的尊崇也不过是外儒内法，间杂阴阳。屈原也是苦闷的，否则《渔父》中也不会发出“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”的感慨。而影片中的方姑等人，他们即使牺牲了，也是幸运的，因为有千千万万个这样的人，在风雨如晦的家国背景下，为共同的理想奋斗。

题外话：影片开头，说国民政府把文人资料出卖给日军什么的，日常抗日，日常黑蒋……也算是怀旧了