有同学提出让我讲一讲诗歌的要素，我对诗歌并不擅长，只能班门弄斧了。网络上许许多多诗歌要素，让人难以分辨真假，我个人理解，诗歌主要有四个要素。

一、有韵律

这个其实不用多说，大家都知道。古代诗歌都是可以作为歌词唱的，只是后来唱法失传了，真是一件遗憾的事情。《诗经》就是收集了古代劳动人民的歌谣，编著成册的。现在用古诗歌改编的歌曲比比皆是，比如张若虚的《春江花月夜》，苏轼的《水调歌头》都改编成了流行歌曲，并且广为传唱。

现代诗歌与古代诗歌的形式有区别，但是有韵律都必须保留。一首诗歌有着特有的韵律，读之就是一项享受。比如：徐志摩《再别康桥》。

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来； 

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，不是清泉，

是天上虹揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？

撑一支长篙，向青草更青处漫溯，

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。

悄悄的我走了，正如我悄悄的来；

诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

二、有意象

意象的意思就是通过语音产生形象逼人的场景。诗歌不是单独的文字游戏，作者需要表达自己的思想，就必须进行转换，把语言转换为有形的东西。比如：戴望舒《我的记忆》。

我的记忆是忠实于我的，

忠实甚于我最好的朋友。

它生存在燃着的烟卷上，

它生存在破旧的粉盒上，

它生存在颓垣的木莓上，

它生存在喝了一半的酒瓶上，

在丝碎的往日的诗稿上，在压干的花片上，

在凄暗的灯上,在平静的水上，

在一切有灵魂没有灵魂的东西上，

它在到处生存着，像我在这世界一样。

这一大段诗一句话就可以表达：我的记忆生存在一切东西上。但作者罗列了一系列意象，让人能够清晰感受到虚幻的记忆变得真实存在。

三、情景性

我们写作都是为了表达个人的感情，如何给文字赋予情感，让人读之深受感染。这就需要诗歌具备情景性，情与景相互交融，不分彼此。比如：戴望舒《雨巷》。

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长，悠长

又寂寥的雨巷

我希望逢着

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘。

她是有

丁香一样的颜色，

丁香一样的芬芳

丁香一样的忧愁，

在雨中哀怨，

哀怨又彷徨。

她彷徨在这寂寥的雨巷，

撑着油纸伞

像我一样，

像我一样地

默默彳亍着

冷漠，凄清，又惆怅。

她静默地走近

走近，又投出

太息一般的眼光，

她飘过

像梦一般地，

像梦一般地凄婉迷茫

像梦中飘过

一枝丁香地，

我身旁飘过这女郎；

她静默地远了，远了，

到了颓圮的篱墙，

走尽这雨巷

在雨的哀曲里，

消了她的颜色，

散了她的芬芳，

消散了，甚至她的

太息般的眼光，

丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长，悠长

又寂寥的雨巷，

我希望飘过

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘。

我们可以根据这首诗拍出一部精彩的电影来，一个丁香一样的姑娘，在小巷之中独自行走，一股淡淡的忧伤传递给我们，让我们感同身受。这就是情景交融的魅力。

四、时代性

一首好的诗歌想要流传久远，就必须有时代性，记录时代、歌颂时代。当然，自己写的小诗，留作收藏，发朋友圈，不需要什么时代性。比如：闻一多《死水》。

这是一沟绝望的死水，

清风吹不起半点漪沦。

不如多扔些破铜烂铁，

爽性泼你的剩菜残羹。

也许铜的要绿成翡翠，

铁罐上锈出几瓣桃花；

再让油腻织一层罗绮，

霉菌给他蒸出些云霞。

让死水酵成一沟绿酒，

飘满了珍珠似的白沫；

小珠们笑声变成大珠，

又被偷酒的花蚊咬破。

那么一沟绝望的死水，

也就夸得上几分鲜明。

如果青蛙耐不住寂寞，

又算死水叫出了歌声。

这是一沟绝望的死水，

这里断不是美的所在，

不如让给丑恶来开垦，

看它造出个什么世界。

  这首诗就极具时代性，通过对“半封建半殖民地旧中国”多角度、多层面的谱写，揭露和讽刺了腐败不堪的旧社会，表达对当时统治环境的愤懑之情和深沉的爱国主义感情。

一首诗歌具备了四个要素，就是非常出色的诗歌了。我们初学者具备其中一两个，就非常不错了。写作非一日之功，大家多努力，争取早日写出具备四个要素的诗歌，成为真正的诗人。