今天写这篇文章，主要是想把自己的写诗经验分享给大家，期望每个人都可以找到属于自己的一片领地，打造一个安放心灵的世界。这篇是一个开始，陆续还会有核心技巧更新。另外，诗歌毕竟是个体体验的产物，如果按照步骤去学习味道就变了，所以我想到哪写到哪，不会做过多的逻辑划分，尽量做到通俗易懂，大家随心感受就好。
经常听到小伙伴们抱怨，写诗是一件很难的事，诗人表达的世界好像和我们平时看到的世界相差甚远，诗也逐渐变成阳春白雪被人们捧在云端。实际上，我们每个人都可以写诗，和诗歌的距离只有一层薄薄的窗户纸。
从小时候起，应试教育教我们不断学习文化、逻辑、道理，以便于在未来能比别人知道的更多，做的更快，从而更好地适应社会。这些东西虽然对写诗有一定帮助，却在根本上阻碍了我们靠近诗歌。它们总是确定性的，比如有人说“这块木头很长”，这个观点带有很明确的趋向，而什么东西一旦明确，也就意味着给人单一的感受，无趣也就开始了。同时也有人说“这块木头很短”，这个观点显然和上一个相对。这是老子几千年前说的“长短相形，高下相倾”，很明显，这个世界总是相对的，也正是因为这样人世才有趣味。这点对于诗歌而言很重要，文化、逻辑、道理，甚至包括记忆、情商、智商往往都不够真实，只能算作我们写诗的工具。所以当你发现自己的诗在堆砌道理，按逻辑叙述事件时，就等于进了死胡同。（叙事史诗、说理诗暂且不在这里赘述）
这么多东西不能作为诗歌主体，那写诗需要什么思维？这得从根源讲起。
诗的根源可能要追溯到人类本身，从原始社会到今天，人类一直有一个很牛的技能——想。想跨越大海，我们就有了船；想飞起来，我们就有了飞机；想表达自己，我们就有了语言；想感动自己，我们就有了诗歌。想分为想象和联想，二者都具有不确定性，也就成了诗歌的两大思维武器。很多人会觉得联想和想象也很难，然而这是我们的日常思维，每天都会用到怎么会难呢？只要在写诗的时候把它们提取出来密切配合就可以了。
这时会发现，想什么，又是一个问题。其实这也很简单，我们可以这样想，也可以那样想，只要建立在体验之上，可以随便想。
上古时代，我们的祖先伏羲（我就当他是祖先了，大家可以各凭感觉）看到了太阳的东升西落，每天周而复始，于是在地上画了一个“一”，用它代表变化。他依靠着自己的体验，联想到了世界的规律。如果伏羲只联想到东升西落，那我们中国人的损失可就大了。接着他会疑问，东边有那么多太阳一个个升起，西边又一个个落下，难道真有那么多太阳？晚上的太阳跑哪里去了？他可能无法确定有多少个太阳，但是起码感觉的到，这个世界，有看得见的部分，就有看不见的部分。这告诉我们，写诗，甚至做其他工作的人，越细致的体验越能找到变化的真实。
换句话说，不管你这样想，还是那样想，都是一种变化，如果想把它们真实地呈现出来，就要做到足够细致的体验。
如何呈现？自然是需要感觉和情感，它们变成了人与诗歌之间的桥梁，并在相互作用下变得更加深刻（细致的体验创造深刻的感觉和细腻的情感——情感的代入也能加深人的体验和感觉——感觉的变化也可以丰富人的体验和情感）。
要捅破这层窗户纸了。
你每天都会从树叶旁边经过，真的听到过风吹树叶的声音吗？你可以站在那里好好听一听，它给你怎样的感觉，是一种感觉还是很多种感觉？还是和叶子相关的其他感觉？
随便写写：
初夏的叶子
是快乐的叶子
她迎着火球，夹着清晨的迷雾
兴奋地沙沙作响
你对风吹树叶又有怎样的联想，有怎样的情感，呈现出怎样的意境？
微风拂过的时刻
树根燥热 树下阴凉
她泛起廖廖的光
朝着过去与未来张望
如果还不够简单，那就记住最后一段话。世上有成千上万个叶子，当你和它发生关系，它就是你的叶子。你的叶子是那样真实，由不得世界不信。那么，你可以和万物发生关系，找到你的美好世界。从你决定这样做的那一秒开始，就已经进入了诗歌的大门。
诗歌没有通行证，我是一忄，也很想做你们的叶子。
这篇是一个开始，陆续还会有核心技巧更新。欢迎持续关注。
