皮维·德·夏凡纳（1824-1898），法国画家，被誉为象征主义的先知。
一、走向象征主义
夏凡纳出生在法国里昂
诞生于古老的勃艮第家族
早年就读于工科学校
后游历意大利
被意大利艺术史诗般的气势吸引
走上了绘画之路
回到法国后
夏凡纳进入亨利·舍弗尔画室学习
从此开始职业画家的生涯
夏凡纳的早期作品
展示着他对现实社会的热爱
他惯于将各种人物汇聚于一个画面
用不同的图像
象征自己的艺术观念
《农民》是他早期作品的代表作
铁匠、木匠、妇女、孩子
不同人物溶于一幅作品
每一种人物象征一种观念
糅杂在画面中
传达着艺术家对生活的热爱
对劳动者的歌颂
用现实中随处可见的场景
来表达深思熟虑后的艺术思想
这种象征的手法
始终贯穿于夏凡纳的作品
夏凡纳：
“一件作品从一个模糊的冲动产生
它就像蛋中的小鸡一样
包容在冲动之中
我反复考虑隐藏其中的思想
直到它呈现在我的眼前
显示出尽可能充分的清晰度
这时我才寻找能准确表达它的场景……
这就是象征主义
如果你愿意这么说的话”
二、现实与理想
夏凡纳被誉为象征主义的先知，他的作品源于生活又高于生活，他将熟悉的现实场景或神话故事，脱离出真实环境重新组合，赋予其深刻的象征意义。
夏凡纳的作品看似普通，却寓意非凡，他从不单纯临摹社会场景，而更关心如何将自己的所思所想用人们熟悉的场景和故事表达出来。现实生活与神话传说只不过是他表达思想的媒介，作品的主题也只是一个楔子，引导人们去思考画中的真正含义。
夏凡纳的作品
常常给人奇异的感觉
画面本身柔和而淡雅
却弥漫着割裂感与不稳定感
黑暗与光明博弈
静态与动态游移
平淡与深刻对峙
维持着画面微妙的平衡
又仿佛会在下一刻分崩离析
系列作品
希望与绝望并存-现实生活与理想世界
系列作品
象征的力量-删繁就简寓意深刻
夏凡纳的作品中，人物造型修长，占据画面的主要位置，宁静庄重，姿态典雅，身着古罗马服饰，或坐或卧，呈现出风姿绰约的美感，然而表现的主题，却潜藏着罪恶与深刻。
三、世纪末情调
夏凡纳生活于19世纪末，当时的法国正处于战争之后的喘息之中，人们对生活几近于绝望，艺术家们的作品中，也沾染上时代的特征，弥漫着颓废与伤感。
这种世纪末情调中充满孤独忧郁的气息，却也埋藏着希望的种子，正如《希望》中少女手中的橄榄枝，为灰暗阴郁的背景带来些许生机，象征和平与希望。
系列作品
新生-希望之光
