“从1966年开始，我开始系统地进行抽象绘画创作，使它成为有别于波普艺术的新方向。从1976年开始，我直接以《抽象绘画》为名命名我的作品，这可以视为我抽象绘画创作成熟的标志。这类绘画的创作一直延续至今。
我在具象和抽象之间来回转换，以示我对具象和抽象艺术划分的质疑。我的抽象作品约占全部作品的一半，但若把我的抽象作品与具象作品割裂开，则将有损对我整体创作的理解。1984年，我的这段话阐述了我对具象绘画和非具象绘画的理解：
具象绘画和非具象绘画之间，不可能存在什么本质性的差异。二者都是图画，无论它们表现的是什么，它们运用的是同样的方法。它们所显示的并不是它们表现的东西，而仅是它们的外表而已。”
桌子 1962
鼻 1962
口（碧姬·巴铎的嘴唇）1963
Party 1963
格哈德·里希特《Meran》，纸本石墨，130×200cm，1963年
雄鹿（赫希）1963
幻影拦截器 1964
海边一家 1964
厨房椅子
1965年 100 cm x 80 cm
布面油画
格哈德·里希特《舅舅鲁迪》，布面油画，87×50cm，1965年
三姐妹
1965年 135 cm x 130 cm
布面油画
卫生纸
1965 年70 cm x 65 cm布面油画
女人和小孩1965年
130 cm x 110 cm 布面油画
摩托艇 1965
桌上的婴儿 1965
芭蕾舞者
1966年 160 cm x 200 cm
布面油画
1966年 115 cm x 160 cm
布面油画
《新娘和新郎（蓝色）》布面油画65*65cm ，1966年
格哈德·里希特Gerhard Richter -《Ema (Nude on a Staircase), 1966
Domplatz, Mailand
1968，275 cm x 290 cm Catalogue Raisonné: 169
Oil on canvas
科西嘉岛(船)1968
马德里市容 1968
Domplatz, Mailand
1968，275 cm x 290 cm Catalogue Raisonné: 169
Oil on canvas
彩色条纹 1968
SEASCAPE （多云）1969
格哈德·里希特《48幅肖像画》，66.7×51.7cm，1971年
布鲁克纳 1971-1972
柴可夫斯基 1971-1972
法雅 1971-1972
马勒 1971-1972
普契尼 1971-1972
斯特拉文斯基 1971-1972
韦伯恩 1971-1972
西贝柳斯 1971-1972
欣德米特 1971-1972
红色蓝色黄色 1972
抽象绘画 1976
1977年10月18日
格哈德·里希特《2.1.78》，纸本水彩，130×200cm，1978年
格哈德·里希特 Gerhard Richter -《冰》，1981
格哈德·里希特Gerhard Richter -《雾中的冰山》，1982，现藏于旧金山市现代艺术博物馆
格哈德·里希特Gerhard Richter -《冰山》油彩画布，100.5x151公分，1982年
照片？还是油画？
这一系列以照片为灵感的作品，展现了里希特探讨图片的描述性和其来源之间的关系。正如他所说：
“在这些作品中，我将所有东西模糊化是为了让全部事物都同等重要，也同等微不足道。” （格哈德·里希特有27幅以蜡烛为主题的作品）
两根蜡烛
1982年 140 cm x 140 cm 布面油画
《烛》油画（Candle，1983年创作）
里希特，骷髅与蜡烛
骷髅头
1983年 55 cm x 50 cm 布面油画
草场 1985
酒瓶与苹果 1988
贝蒂 1988
面对1 1988
中枪倒下的人1 1988
阅读 1994
《抽象图画报809-4》
玫瑰 1994
S.与孩子 1995
自画像 1996
海景
1998 290 cm x 290 cm
布面油画
佛罗伦萨 2000
百合 2000
Ella 2007
巴塞尔2
S.与儿童
黑人 (努巴人)
1964 年145 cm x 200 cm
布面油画
Woman Descending the Staircase
1965，198 cm x 128 cm
Oil on canvas
抽象图案。
