古代中国，女性因受到封建礼教“三从四德”的要求，性格上多温顺恭谨，情感的表达也多内敛含蓄，果敢、独立、大胆，敢于突破礼教束缚的是少数 。李白这首《杨叛儿》诗中的女性鲜明活泼，热烈热情，对爱情的追求也大胆直率，少了一些礼教规训下的压抑，是少有的古代女性形象。

杨叛儿

君歌杨叛儿，妾劝新丰酒。

何许最关人，乌啼白门柳。

乌啼隐杨花，君醉留妾家。

博山炉中沉香火，双烟一气凌紫霞。

我们先来了解李白诗歌的诗意。诗歌一开篇就为我们直接描写男女恋爱互动的场景，“君歌杨叛儿，妾劝新丰酒”，男子主动以歌表情，说出了自己的爱恋，女子也热情地以劝酒为名，积极回应男子的追求。这里有两个名词要注意，一个是“杨叛儿”，一个是“新丰酒”。从诗中能看出来，“杨叛儿”应该是一首歌的名字，具体为什么男子要唱这首歌，“杨叛儿”还有什么其他需要我们了解的知识，一会我们再说。至于“新丰酒”，只要熟悉唐诗的人，都会熟悉，把它直接理解成唐朝的名酒商标都没问题。

中国人表达自己的情感，喜含蓄而少直接，男女之情的表达更是如此。你看下面两句，“何许最关人，乌啼白门柳”，哪里是你最留连之地，乌鸦啼鸣的金陵西门的柳树旁。白门，就是刘宋都城建康城门，旁边还有乌鸦啼鸣的柳树，乌啼，还表面了黄昏的时间，仔细一看，这不正是两人约会的时间和地点吗，这里当然就是最关情的地方了，正如清代王琦在《李太白全集注》中所说：“白门柳者，乃系情之地，乌啼则将夕之时，此时此景，最能动人离思。”

下面“乌啼隐杨花，君醉留妾家”两句，很明显在时时间上是承接了上文的，时间上从黄昏一直延续到夜晚。乌鸦啼鸣过后，隐藏到杨柳花间休息了。写杨柳，总给人柔情蜜意之感，而这也正引出下面男子醉酒后留宿的情节。

结尾的“博山炉中沉香火，双烟一气凌紫霞”，一般都被认为是佳句。博山炉是汉代以来贵族常用的熏香器具，形似山峦，当炉中升起袅袅香烟，极似神山仙境，朦胧美好。诗人在这里写沉香燃烧产生的“双烟”，在视觉上呈现交融升腾之态，“凌紫霞”更上一层，以物喻情，将男女情好之态隐隐道出。

再前面我们留了一个问题，前面我们还遗留了一个问题，“杨叛儿”是一首歌，男子为什么要唱这首歌。要回答这一问题，我们还是得回到“杨叛儿”的来历。

《杨叛儿》其名源于南朝齐隆昌年间的一个童谣，在南朝发展为南朝乐府西曲歌重要的曲目，收录于《清商曲辞·西曲歌》。而那个最早的童谣，还传说源自一个哀婉香艳的故事。据说在南齐隆昌年间，一个守寡的太后看上了一个女巫的儿子杨旻。后来事情败露，太后不仅失去了爱人，还遭到了非议。在民间逐渐就传唱一个童谣：“杨婆儿，共戏来所欢！”因为小孩说话不清，“杨婆儿”就被讹传为了“杨叛儿”。这个典故香艳而又感伤，但也可能是穿凿附会，但众多文人却都喜欢以此为题进行创作，李白这首自然也不例外。或许到此你也明白男子为什么唱这首歌了，这是直接在示爱了。

李白这首诗，可能作于开元年间他游历金陵时。或许是江南柔美的环境启发了他，而流传至今的八首《杨叛儿》诗还给他提供了素材，尤其是其中的第二首，“暂出白门前，杨柳可藏乌。欢作沈水香，侬作博山炉”更成为了李白诗歌直接的改写对象。

李白的改写之作，把他们的其他内容弃之不顾，只写二人最香艳的一部分。这保证了诗歌的氛围香艳热烈，哀婉的部分就没有了，只剩下清新活泼，欢快浪漫的部分，让人读起来轻松愉快而又有甜蜜感。尤其诗仙对“欢作沈水香，侬作博山炉”两句进行的改写，“博山炉中沉香火，双烟一气凌紫霞”，由原来静态的普通比喻，转化为烟火交腾的动态，而在“双烟一气”的关系中，也更写出了男女肉与灵的双重合一。

或许因为诗歌是创作于男女较为自由开放的唐朝，或许因为作者是同样浪漫大胆的诗仙，这个与封建礼教格格不入的女孩子，就这样活生生，充满生活气地出现在我们面前，而这样的女性形象也成为诗歌中最吸引人的那一部分。