“你是印象派大师乔治•修拉的后人吗？太有才了！” “太丑了，擦掉重画，擦掉重画，你不是天才！”……这就是多年前美术老师对她的评价，一边是批评一边是表扬，如一双翅膀助她高飞……她也以为自己能不断学习，然后飞向梦想。
谁知一次意外，她摔了下来。 伤心过后，她在另一个领域里努力，偶尔看看艺术展，也提提笔，只是提笔的次数越来越少。
有一段时间，她尝试画点插画，但没有坚持，最后，她不画了。 “我不会画了，不能画了。”她想。
偶然的机会，接触到思维导图的单位管理者让她来牵头，立项了一个课题。思维导图正是图与文的结合，她十分投入，着力推行。2015年6月课题结题，成果获奖。
“思维导图之后呢？我还能怎么样做？”
2016年夏天，她去了一趟北京。在国家美术馆，她被西南小数民族背扇吸引住了——那缠绵的线条中朴素又热炽的情感，让人眼眶发热。她知道，她的心底，最喜欢还是视觉相关的事与物。
“思维导图之后呢？我还能怎么样做？除了导图，还有什么？我的“喜欢”与专业如何整合？”
像一颗沉睡的种子嗅到了春天的气息，她报了9月上海的视觉引导课程。
“我来了！”她大喊。
9月24日早上九点，典雅的稻和书院，视觉引导课开始了！
课开始的七八个练习比较简单，有David老师的示范引领，加上偶尔悄悄看对面学工业设计的小陈同学的练习，她觉得还有跟得上。
在一个练习时，老师一讲完要求，她心中第一个涌现的就是前一天的品思复训课——那个专业技能与师道精神共存、爱与榜样同在的课堂，那样的让人感动……想着、想着，画着、画着。
“还有五分钟！”老师的话响起。她匆匆下笔，赶完最后几个画面。 最后，虽然老师说“你的画有特色。”但她只在懊恼——欠了总体的规划；设计的人数太多了，表示不清且人物幼稚可笑；线条断续，画面紊乱……总得来说，离开了示范就不知所措。
下一个练习时她吸取教训，心里不断重复David老师说的“画图不要很真，只要有特征”先想好，再下笔。她记起曾经画过一些片段。很快，她画完了。 Phoebe老师过来了说：“（那个能画画的）你回来了。”老师慷慨的表场引来许多同学围观，“啧啧”称赞，并询问能不能拍照。她羞涩地点着头。 “这是真的吗？”她想。
随后的练习，她发现自己的表达又出现另一个问题，图太小。这种小图延续到晚上的一天课程回顾。第二天作业点评时，对比优秀作品，她更清晰地知道这一点，而且老师提示画面要有对比有统一 。
“对比与统一”，她记得以前学过。只是学过的一切都很模糊，如清晨升起的浓雾。
晚上的作业还有一项要绘制的小贺卡，她想起白天老师所说的注意事项，又记起其他同学的一些小技巧。她仔细地绘画。
第二天上课后，小贺卡一直藏在听课笔记后面。一次练习后，小贺卡漏了出来，同组的同学都认为很好。下课前，她把小贺卡交给助学师姐。 这一交，引来其他几位同学的赞扬，并拍照。
下课了，她看见最最最喜欢的Phoebe老师与其他同学正围着小贺卡议论着、赞叹着。她不敢围上去，她不知道如何应对别人的赞扬，特别是Phoebe老师。
David老师闲下来了，她像小孩子一样对David老师说： “我很喜欢视觉！回去之后，我可以怎么做？”老师笑眯眯地说：“会有答案。”
最后一个练习难度很高，小组要在短时间内完成练习，只能分工合作了。她负责左上角的内容。不能起稿，直接就画。她为自己的大胆吃惊，为自己所画流畅的线条吃惊！她看看老师，想找出他身上，是哪个部位能释放魔力！
时间过得很快，转眼就接近下午六点。夕阳照进窗子来，她看见自己的影子斜斜地印在墙上，高大的，快乐的，自信的，满足的。她抬头看看老师，看看同学，轻轻说：“感谢！让我发现自己……”
