记得大学时，一个冬日午后，暖暖的阳光恹恹的打在教学楼四楼的玻璃上，终是跌跌撞撞的印上了墨绿的书桌，光影斑驳的一片。懒懒的趴在桌子上，听着德胜收音机广播里温暖的声音，昏昏欲睡的做着公外六级英语模拟题––––就差一秒，两眼一闔便可会周公––––突然，一曲空灵，如灵动的溪水湍湍撞在圆润的鹅卵石上突溅的水花，冷不丁打到脸上，一个激灵，醒了。
《G弦上的咏叹调》，巴赫。
那个写了1000多支曲子的巴赫，那个出了几十位音乐大师的巴赫家族最不起眼的JS巴赫。他的大多数曲子湮没在只演奏一次的小教堂里，厚厚的手稿被世人嘲笑，甚至被自己家族的精英们鄙视。可他就在那里，不蔓不枝，流淌的音符蜿蜒了几百年，惊艳了时光，在一个默默的午后，毫无预兆的闯进了一个音盲的耳朵里，最终只能被词穷的感叹：“真好听！”
那是《G弦上的咏叹调》，那是巴赫啊，那是写了1000支华丽乐章的巴赫啊，那是出身于出了几十位音乐大师的巴赫世家的巴赫啊！一曲惊艳，从此留恋。
看过巴赫的画像，大多数时候，就如那个年代的肖像画一样：换一张脸，就认不出来。可那份随和，圆润，就像他的音乐总也让人忘不了。没有刚毅的眼神，没有苦大仇深的表情，没有郁郁寡欢的踌躇，他就那么温润的笑着，笑了几十年，笑了几百年，或许会笑看以后长长的光阴。
他就在那里，不蔓不枝。
巴赫的手稿，整齐，干净。他只是音乐里的低调的巴赫，不像贝多芬，生前生后都是传奇，不像达芬奇，天才里的天才。他只是巴赫，为音乐而生，优雅绽放的巴赫。
聆听巴赫，在温暖阳光里，如水。从不显眼，也从没被遗忘。或许，这样的老头儿压根儿就不屑于外界的目光，在音乐的世界里，如一股清流，静静的流淌。喧嚣的尘世中，一转身，他就在你身后，温和的笑着。
那个被低估的巴赫啊，几百年后，悄悄的喊醒了一个懒懒的学生，拉着她完全音盲的耳朵，高高兴兴的说了一下午话，末了，只得到一句傻傻的回应“真好听！”，居然也笑了。
