李商隐的诗，是我高中时代曾迷恋和喜欢的。 记得曾经拥有一本诗册—— 《花间集 》。与《唐诗三百首》相比，每每读起，停留在李商隐的诗中就很有感觉。他写了很多无题诗，我想这个人该多懒呀，题目都不拟，但他的无题比有题读起来更耐人寻味。
世人会评他的诗隐晦难懂，且标属艳情诗，有批评贬低之意，我读却常常被词字和意境吸引，象征的东西隐含在字里，让情绪失语，也让幻想长出羽翼。
现在，无意听蒋勋老师的美学《蒋勋文学之美》，很是喜欢，以前遗忘的，甚至支离破碎的知识记忆，重新得到了梳理和升华。
特别整理摘取，因为喜欢。
安史之乱以后，盛唐衰落，李白的故事已经变成了传奇，唐玄宗的故事变成了传奇，武则天的故事变成了传奇，杨贵妃的故事也变成了传奇。杜甫晚年有许多对繁华盛世的回忆，到了李商隐的时代，晚唐，盛唐的华丽更是只能追忆。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
李商隐写过很多无题诗（留世14首），其他的中国诗人没有写过这么多无题诗。为什么叫作“无题”？因为他根本不是在叙事。题目就不重要，重要的是一种象征。
李商隐似乎有意地要把自己与社会的世俗隔离开来，在这个过程中，他的内心情感经历了一个不可言喻的转变。因为可能世俗道德不能够了解，最后他决定用最孤独的方式实现自我完成，就像把心脏贴在玫瑰的刺上去唱歌的夜莺一样。这是他对自己生命的一个完成，所以他的孤独、苍凉与美丽都是他自己的，与他人无关。
中国正统文学是以儒家为尊崇，李商隐这样的诗人不会被重视，因为他私情太多，甚至会因此而受到批评。
我相信很多人私下里那么爱读李商隐，是因为其实借着李商隐，我们的私情可以得到部分的满足与疏解。读到他的 “相见时难别亦难”，这么通俗的句子，就觉得他说出了几千年来人类最难的事情。见也难，不见也难，见面的时候就可能吵架，觉得还是不要见好，不见的时候又开始觉得好想见面，这么纠结的感受，李商隐七个字就讲完了。
李商隐面对自己感情非常诚实。这种题材很难写，在去卫国戍边，自然可以写成一篇文章。这样想，就会珍惜李商隐，因为他在讲究“文以载道”的时代，竟然写出“相见时难别亦难”这种关注私情的句子，平衡了“文以载道”忽略的另外一个空间。
“文以载道 ”不是不对，杜甫的《石壕吏》读了令人悲痛到极点，杜甫将他自身的生命体验扩大到对偶然遇到的人的关心，与李商隐写的私情并无冲突。文学史上最大的误解是如果没有杜甫，就不可能有其他文学。
如果没有李白，会有杜甫；如果没有杜甫，会有李商隐。文学世界最迷人的地方是每一个生命都有不同的自我完成的方式。正因为此，李商隐的诗才会有伟大的地位。过去文学史上将他的诗称为艳情诗，“艳情”这两个字在我们的文化当中有贬低的意义。一个人好好的，不去谈忠孝，而是去写艳情，实在难容。
李商隐的不少“无题”诗，没有对象，或者对象不清楚，这就更麻烦了。以前的那些注解非常有趣，有人说他是跟女道士谈恋爱，还有人说他是在偷偷跟后宫的宫女谈恋爱，到到底是谁，现在也无法确认。
他爱的对象是谁呢？我觉得如果看到荷叶的荣枯都会有感触的诗人，他第一个恋爱对象绝对是自己。一个真正懂得爱人的人，第一个爱的对象应该是自己。先爱自己，然后再扩大，“深知身在情长在，怅望江头江水声”的 “身在”，是他最大的恋爱对象。因为爱自己的生命存在，所以珍惜自己生命存在的周遭。
他会珍惜夕阳，珍惜荷叶，珍惜蜡烛，珍惜春蚕。李商隐为什么是最好的象征主义诗人？因为在他的诗歌当中，他把自己转化成荷叶了，当他看到“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成”，你会发现他讲的不是荷叶，而是他自己，这是讲他自己的生命曾经有过青春，将要面临枯萎凋零的沧桑晚年。
一直到最后，对于时间的永续无尽还是觉得无奈。这样就完全懂了——他根本一直在写自己。
《无题》
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
《无题》
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
