儿童艺术创作是以儿童自身的经验和感知为基础，运用喜爱的材料，以艺术的形式表达自己的感受和想象的过程，它的内容和形式非常广泛。然而，由于缺乏有效的生活经验，教师不能更好地激发学生的创作灵感和激情，以至于儿童的艺术创作往往陷入“纯幻想”或“纯模仿”的状态。
智美娃娃在儿童艺术创作的教学中，我们可以发现民间艺术中呈现的许多艺术元素，如造型、色彩等，与儿童的艺术语言有一定的共性，可以促进学生的体验和感知，激发学生的创作灵感。鉴于此，今天我们以剪纸为例，引导学生从当地民间艺术的内容、色彩、形式等元素中汲取灵感，运用有趣的“四指”法，突出作品的童趣和趣味。
从内容中学习，让主题生动起来。
首先，帮助学生积累优秀的民间美术素材。“多观察”，引导学生发现身边优秀的民间艺术，从整体到细节进行观察，促进视觉感知。“多元体验”鼓励学生积极尝试体验各种民间艺术活动，激发多感官触觉体验。“多录”引导学生使用相机、素描等。把自己感兴趣的民间艺术及时记录下来，把艺术形象具体化，利用网络平台与同学交流分享，拓宽素材内容。然后，用“五步法”引导学生借鉴民间艺术的内容，创作题材。
第一步是选材。学生根据老师提供的或自己准备的素材图片进行对比分析，选择自己感受最深、最能突出主题的素材内容。
第二步是示范。教师就地示范，指导学生如何利用材料进行优先取舍的作文。
第三步，尝试。学生在实践中努力创造，提高艺术创造能力。
第四步是展示和评估。在作品的展示和评价中，引导学生发现鲜明的主题和独特的构图。针对存在的典型问题，教师可以通过示范和修改，帮助学生重拾创作信心。
第五步是欣赏。
引导学生欣赏优秀作品，拓宽创作视角，启发学生创造性、趣味性地从中学习，使主题生动活泼。
借鉴色彩，让画面独一无二。
色彩是人的第一视觉体验，所以优秀的美术作品会特别注重配色效果。如何让儿童美术创作呈现出和谐、有层次、有特色的配色效果？
看一看。首先要引导学生去“读”民间美术展览、素描、图片等。平时，又觉得这类作品的色彩美。久而久之，他们就会形成良好的色彩感觉。
“第二 尝试”。让学生尝试“喷、刷、滴、溅、印”等方法玩转色彩，在色彩碰撞、融合、分离、洗涤的过程中体验色彩的搭配与运用，品味色彩释放的情感。
“三比赛”：展示学生们玩的色彩速写，比较谁的色彩速写视觉效果更好。在对比分析中，可以直观地感知色彩的搭配效果，为今后各种民间艺术的借鉴积累经验。
借鉴形式，让联想变聪明。
在教学中，可以先引导学生在民间艺术中寻找各种美的形式，发现其中蕴含的美的元素，感受艺术特色和魅力，然后发现民间艺术形式与儿童艺术创作的联系，再进行形式的迁移，选择最能突出主题的民间艺术形式，供艺术创作借鉴和应用。
借鉴模式，丰富内涵。
第一，“看一看”。引导学生欣赏图案，化繁为简，找出一些基本图案，如龙、凤、麒麟、鸳鸯等。
然后“比较”。找出图案形象与原始造型的异同，认识到民间图案是在原始造型的基础上，通过简化造型、夸张造型、添加装饰而设计出来的。
然后“猜”。思考图案、花纹的寓意，让学生理解人们如何用谐音或相似的形状来表达吉祥美好的含义。
