深泽直人 Naoto Fukasawa
出生于1956年，日本山梨县人。1980年毕业于东京多摩美术大学产品设计系。毕业后在精工工作，1989年加入旧金山的IDEO，1996年回到日本的IDEO，2003年独立创建深泽直人设计公司，Plus Minus Zero品牌。他赢得了50个奖项，包括美国IDEA设计金奖，IF设计金奖，设计创新奖等等。
意识中心
如原研哉所说产品设计师，必须要一直保持着对人和材料的关注，任何空闲时间都会花费在绘制下一个新的形状上，经常推敲身边的物件。在自己的潜意识和意识里种下各种源头。
经常逛属于自己的“秋叶原电子零件店”
了解技术和材料是产品设计师的创新源头，作者在精工时多次提到常逛的地方。
构建感觉的记忆
被削皮的土豆，成为作者的下图手机设计的灵感来源。 记下日常生活中有感觉的物和事，它将成为你设计的一个连接和背后的故事。
明治神宫，有自己的文化背影
观察什么
共同点
观察在人们的行为中，都会做的事情。比如当许多人在同一个地方攀爬在一条陡峭的山路时，人们都会不自觉地抓住一些树枝和石头。这些树枝和石头因此也被磨得越来越光滑。 再比如在等车时提着的购物袋并不想放下，因为重新整理物品的顺序很麻烦，很多人包括我自己经常就会把雨伞拿来当做支撑。下图的雨伞把手上的一个小凹陷，可以非常容易的挂在上面。
行为中的不连续
左手拿着碗，右手拿着饭勺，用右手打开电饭煲的盖子；你把米饭盛入碗里，然后用拿着饭勺的右手关上电饭煲的盖子。这时手就经常停顿了（因为没有地方可以放下饭勺）。这个点就是一个连续行为过程停止的点。
环境与物的关系
人和事物之间的关系并不是稳定的。当一些新的东西出现在场景中时，它就会创建出一种全新的关系。我们的环境在不停地变化着，人们也在不停地寻找最有用的价值（功能）以适应每种新情况，可以称之为正在进行中的”行为“。通过探查周围的空间环境，应该存在于那里的东西就会自动进入我们的视最视野。 找到设计的轮廓，轮廓是由构成环境的方方面面的因素所决定的，包括人的情绪、行为、时间、光线和空气。
可以把物体看作拼图的一个小块儿，然后观察它的外边缘；或者我们可以看整个拼图，寻找能够被这个小块儿恰好填充的孔洞。
意识的转换
泡茶，冲开水到茶好喝时有一个意识或认知的切换，是不是可以喝了呢？而每个人的意识或认知的切换是不一样的，找到需要认知切换的地方，加以引导。
设计理念
设计和恰如其分的设计
“无意识设计”
安东尼·格姆雷说深泽直人的作品散发着一种冷静而镇定的平静之感。“无意识设计”，作为一种设计理念，它的名字来自于深泽直人的工作坊项目，是对人们在无意识状态下会如何处理事情的探索。该理念是指作品必须具有“不需要思考就知道”的直觉。
从物到关系
深泽直人采用的是一种以人为中心的独特设计方法，他认为、物（或者空间），以及它们之间的关系必须要作为一个系统进行考虑，系统里的每个元素相对整体的位置都应该是和谐的。其结果就是，物有了目的感，同时还具有灵活的解释和效用的适应力。他专注于物和人之间的关系，这让他能够构建出隐含而可辩认的形式。
可供性
来自于心理学家James Gibson，指的是自然世界的属性，即提供给我们宏观秩序潜在的“意义”或“价值”。比如，一把椅子它具有坐的“可供性”。可供性不是“刺激”以产生反应或者反射（椅子不能迫使人坐下来），而是客观的度量，并且不受能力的影响。在设计心理学1里有讲到示能中，也对可供性进行了描述http://www.jianshu.com/p/62643c830f68
使人感觉方便的大小和形状
R2.5，是通过人手触摸而形成的自然圆角
围绕产品被使用的场所环境，以及使用它们的人的行为进行设计
下面这台打印机的设计，作者发现，在确定正式的文档打印版本之前，人们通常会先打印出来，并且要对比至少两份副本，来确定并选出最好的那份，其余的就会被丢进垃圾桶。所以作者意识到，垃圾桶是打印之后紧接着就需要用到的东西，将这两个结合起来。
在苹果风（也是迪特·拉姆斯，包豪斯）等欧美设计大行其道的今天，设计风格趋同。不同于欧美“形式服从于功能”，“以人为中心”的设计思想，深泽直人的无意识、可供性、甚至无设计（设计是自然的，原本就存在的，设计师只是把它找到并呈现出来）这样理性与感性交织非常强烈的领域之中，他的设计交融了实用主义哲学、生态心理学、社会文化、新技术与新材料等等。他的设计有着明显日本文化的影子，但却也是世人所喜爱的，其原因在于他深刻的洞察了人、物和环境的关系。这种关系是普世的，他将这种普世的关系用简洁而富有变化的设计表达了出来，从而激发了大多数人们内心的触动而喜爱。
最后放上封面的产品，看了就知道装哪，好像阵阵风一样的把音乐带来。 好设计也要能讲出一个好故事！
