夕
阳下，蘑菇云升腾，天空也镀上了金。云与霞的亲吻，方寸之间显天地之高。一个戴帽子的男人，回到家乡却再找不到儿时的心灵家园。乡愁漫溢中，他如孩子般纯情地奏起了小时候父母经常哼唱的歌谣。城市在夕阳西下的画卷，神奇的云充满立体细节，美到令人窒息。男人的剪影和城市的剪影，在夕阳之光和升腾的云的衬托下，神秘悠远，让人遐思。
理想的梦萦，内心的追求，曾让我们义无反顾地离开故乡。在异国或他乡，行走在孤独与喧闹的交替铺垫的路上，故乡是一种隐约的怅惘，蔓延着隐约的思念和遗憾。一位作家说，故乡是一个人的羞涩处，也是一个人最大的隐秘。我们在世界的任何一个地方走动和生活，那不是我们的，不会留下脚印。家，是堆满珍贵的生活情节的，离家多年，也不会忘记回家的路。
故乡之于艺术家，是永远的爱与恨，是最大的灵感源泉，如绍兴之于鲁迅，凤凰之于沈从文，美国密西西比州拉斐特县之于威廉.福克纳，哥伦比亚北部小镇阿拉卡塔卡之于加西亚.马尔克斯，古巴的哈瓦那之于海明威。海明威一生中超过1/3的时间是在哈瓦那度过，他说，一个使人感觉像家一样的地方，除了出生的故乡，就是命运归宿的地方。
故乡对艺术家最大的帮助是什么？ 正如威廉.福克纳所说，“我的像邮票那样大小的故乡是值得好好描写的，而且，即使写一辈子，我也写不尽那里的人和事。”过去是造成今日我们本身的必须过程，它存在我们生命中，是永远也遗失不了的，我们可以用一种自己喜欢的方式将它寻觅。
物质的东西都会消亡，走到哪里收获的都只是记忆，作为拍摄者，能做的就是把这时间的故乡扛在肩上，定格在镜头里。 照片是一个容器，拍摄者倾注自己对故乡的情感，传达自己对故乡的理解和感受，而故乡则给与我们无限的灵动之美和悲壮之情。
我们长大了，故乡却远了。城市繁华凹陷的是心灵伤口。一个有痛感有灵感有感动的“三感”故乡终离我们远去。故乡的喧嚣代替了孤独，宠爱代替了伤害，虚假代替了真实。很多拍摄者把自己定格在几十年前的时光里不愿离去，这是对故乡的怀恋，还是对自己童年、少年的怀恋，这种感情交揉连自己恐怕也说不清楚。
“故乡”一直是个地理概念，但是随着时代的改变，“故乡”已经成了一个时间概念。以前，故乡是牵动的人的“Nostalgia”，是人回不去的地方，现在故乡更像是人回不去的时间，基于地点的艺术正全面转为基于时间的艺术。古巴，不正像八九十年代的中国？当你来到此地，你就是回到了时间意义上的故乡，在这里那种集体创伤性经验再次如照片中的云般升腾。
“那以后，因此我变得更加热烈。古巴，噢我的爱是为了你……‘’，拍摄古巴，这时间的故乡，仿佛告诉我们一件事的两面：我们孤独地一路走来，一路丧失、一路丢弃；同时我们又尝试记忆、尝试讲述它……
