《荒原狼》是瑞士籍作家赫尔曼.黑塞的代表作之一，小说的主人公哈里身处一个信仰缺失的堕落时代，哈里本人则是一位精神至上的“文化人”，但又自嘲（或是自傲）地把自己这样的人称为“荒原狼”，他眼睁睁看到战争以及堕落的，充满世俗欲望的社会万象，这些都造成了他的精神困境，让他时时痛苦不堪，无法融入这样的现实社会。究其原因，普遍认为这是由当时的时代所造成，因为战争使得两种不同的社会制度在交错，人们在精神上往往会感到迷茫，这不可否认，但我同时认为主人公所思考的社会问题，也许是个人问题，或是叫精神方面的寄托，不管在哪个时代都是同样存在的，只不过可能存在于不同阶层的，不同年龄段的人们之中，只是激烈与不激烈的比较。小说的开场让我想起加缪的《局外人》中的莫尔索，他们既没有家庭生活，也没有功名心，全身都透出一种与外面世界的格格不入的气场。不同的是，局外人对抗世界的武器是“清醒的冷漠”，可是哈里愿意与这个世界有纠葛，他与房东侄子的第一次谈话，就是以一种“思考者”的角度，这是一种战斗方式的选择，也许这种方式对他自身而言是可行的。

01. 绝境逢生，靠的是自己灵魂的分身。

荒原狼哈里有大段的关于“自杀”的观点，虽然第一次听到这种观点但我非常赞同，真正的“自杀者”，最厉害最深沉的自杀者，其实该是更加向往生命的，他们反而不会轻而易举地结束自己的生命，就像哈里本人，他是一个地地道道的“自杀者”，但他为了能活着，可以忍受 一切痛苦，“自杀”反而成了他生命最厉害的一个保卫兵，除非拼尽全力承受一切也无能为力，否则他绝不会自杀，他倒要看看自己的毅力和“自杀”这条出路，谁更要厉害一些。

也许可以说，在谈自杀这件事的时候，哈里已经出现了不同的灵魂，他不同的灵魂在谈话，商讨，在下一个生命的赌注。

02. 每一个生命过客，都会给他的某个灵魂以滋养使其壮大。

哈里与音乐家帕波洛先生有一次小小的辩论，关于“什么样的音乐是好的音乐”，哈里强调了音乐的等级，音乐有不朽的音乐和廉价的音乐，但音乐家先生认为所有的音乐都是一样的，最重要的是如何弹奏能带给人快乐。我稍微更喜欢音乐家先生说：“即使是不朽的音乐，也是先听到以后，才能对他念念不忘。”

哈里是一位“理想家”，帕波洛是“实干派”，他们也代表了当时时代不同类型的人。哈里的理想很丰满，但他对于自己的这种丰满也并不十分赞同，甚至把这部分的灵魂称之为“老哈里”，而另外一部分被年轻人或者实干派或者尝试派/生活派所感染的部分叫做“小哈里”，哈里身体内的不同灵魂在不断碰撞，吵闹，他不是绝对不能接受种种不同于他自己的生活态度，只是大部分时候他的“狼性”占了上风。哈里一直深信，人的灵魂有上千个，我想，他也许也做好了让他体内其他的幼小的心灵上位的准备。

哈里与帕波洛的第一次交锋看似谁也没有说服谁，我认为哈里是痛苦的，有反思的，自认为是失败的。第二次失败的交锋则是与赫尔米娜关于“永恒“的辩论。哈里也许看中的永恒是“流芳百世”，而赫尔米娜则认为：“每一幅真正行为的图画，每一种真正的感情的力量也都属于永恒，即使没有人知道它，看见它，写下它，为后世保存下来。在永恒中没有后世，只有今世。”

经过这两次辩论，哈里感悟出了“歌德的笑”，是可以永恒的，因为他赞同了赫尔米娜的话，他认为“永恒”不是别的，正是对时间的超脱。

03. 超越时间的永恒，找到当下的永恒（舞会以及魔剧院）

黑塞在他的另一本书《德米安》中写过一句话：“对每个人而言，真正的职责只有一个，那就是找到自我。”这是多么难，以及对于某些人是多么痛苦的事，在《荒原狼》中就有这么一段话：

“我看见了我自己—哈里.哈勒尔，在哈里的内部又看见了荒原狼，一只怯懦的，健美的，又迷惑害怕地看着我的狼，它的眼睛。。。忧伤地看着我。”

显然，哈里的内心不同的灵魂总是在不停的战斗，他时时刻刻都是一个思考者，看似是旁观者，又是实实在在的参与者，体验者。

小说的高潮是赫尔米娜邀请哈里而开始的一场舞会，特别是魔剧院的各种经历让他最终破除了内心的魔障，总结出一句：“我总有一天会更好地学会玩这人生游戏。我总有一天会学会笑。帕波洛在等我，莫扎特在等着我。”—他最终竟然说出了这样的话，这和那个曾经苦苦思索“自杀者是怎样的人”的那个哈里还是同一个人吗？ 人的灵魂果然是有上千个， 荒原狼体内的某一个年轻有力的灵魂那时候成了他灵魂的主导，他了解了瞬间的价值。

就像我第一段所认为的，精神困境不是哪一个时代的专属，它会在任何时代出现，当我们的生命中有了一些或轻或重诸如此类的困境或者迷茫，也许可以使用荒原狼的“灵魂法”为我们引导一下走出迷宫的方向，但最重要的是，首先打开自己的心，而非封闭它。

--End--