我们生活在时间和信息乱流里，很多时候，已经“看不到”。太多的信息，刚刚的记忆、以前的想法、还有各种不同价值体系的内容，我们自己传统的、外来的、不同地域的。带有着这样的自己，去看向外在的世界，会容易忽略很多。可以通过简单的练习改善。
观，就是只看。描述它的大小、形状、位置，还有它的背景。这个时候的观心里是如同白纸一样的空白。用自己的外在去收集信息，而不是在过去意识的指导下的外在去观。这样可以较为全面的收集讯息。观的时候注意的是要保持自己的单纯。无目的，只是在用眼睛。
例子：古代神箭手练习观虱子。
昌以牦悬虱于牖，南面而望之。旬日之间，浸大也；三年之后，如车轮焉。以睹余物，皆丘山也。乃以燕角之弧，荆蓬之簳射之，贯虱之心，而悬不绝。以告飞卫。
纪昌又一次回到家里，选一根最细的牦牛尾巴上的毛，一端系上一个小虱子，另一端悬挂在自家的窗口上，两眼注视着吊在窗口牦牛毛下端的小虱子。看着，看着，目不转睛地看着。10天不到，那虱子似乎渐渐地变大了。纪昌仍然坚持不懈地刻苦练习。他继续看着，看着，目不转睛地看着。三年过去了，眼中看着那个系在牦牛毛下端的小虱子又渐渐地变大了，大得仿佛像车轮一样大小了。纪昌再看其他的东西，简直全都变大了，大得竟像是巨大的山丘了。于是，纪昌马上找来用北方生长的牛角所装饰的强弓，用出产在北方的蓬竹所造的利箭，左手拿起弓，右手搭上箭，目不转睛地瞄准那仿佛车轮大小的虱子，将箭射过去，箭头恰好从虱子的中心穿过，而悬挂虱子的牦牛毛却没有被射断。这时，纪昌才深深体会到要学到真实本领非下苦功夫不可。他便把这一成绩告诉飞卫。（一种专注和看）
看一副画
这幅画摆在我面前，这是一幅山水画，我看着它左中右的线条，再从上到下看它的布局，白色的宣纸，浅浅的笔墨和意蕴。我再细细的观看一下它，记下了每个符号的位置，把它推远一些，突然，我意识到它的这边有一片水和桥是最吸引我的。枯黄的树叶在桥边，我隐隐有些不舒服的感觉。我再细细的看这个桥和这棵树，同时，我也注意到这片水。（只是看）
看一副字帖
这幅字帖摆在我前面，这是兰亭集序。我从上往下看，再从右往左看，只是看这些线条。再看每个字，每一笔的位置，和形状。细细端详每一个字，只是看，并不去了解其意涵，单纯的看。看完后，把字帖推远一些，我发现最吸引我的是整体的背景，让我想起了一片桦树林，而这些字都是桦树，挺拔、直立、俊秀。我再细细看这每一个字，感受它的力量，就犹如我的手指触到一般。（这是因为专注而自然的看，自然引发出来的）
上面只是“看”，但是却最后又“自然流向了非看”。越是单纯和专一的“看”，引出来的内容越丰盛。这样的情感世界越丰盛。如果我们开始就带着某种观点，去看的时候，自然就“一直处于观点制造的世界中，而没有自体的表达”。
比如，疑邻窃斧：从前有个丢了一把斧子的人。他怀疑是邻居家的儿子偷去了，观察那人走路的样子，像是偷斧子的人；看那人的脸色神色，也像是偷斧子的人；他的一言一行，一举一动，无一不像偷斧子的人。 不久，丢斧子的人在山谷里挖水沟时，掘出了那把斧子，再留心察看邻居家的儿子，就觉得他走路的样子，不像是偷斧子的；他的脸色表情，也不像是偷斧子的；他的言谈话语，更不像是偷斧子的了，那人的一言一行，一举一动，都不像偷斧子的了。
开始的观是观外在的。这里的观外在的其实是视觉的专注，这样的专注带给自己的一个稳定点。在这个稳定里，我们会有更“临在当下”的感觉。
外在的观自然引发内在的象，内在的象是因为视觉记忆带来的联想，这样的联想有更丰富的内容。比如书画带给自己的视觉联想。这个联想是因为以前的很多积累形成。这个时候有个共鸣。这个共鸣的时刻就是跨越时间的味道。比如我对于一片小树林中的瀑布有深刻的印象，当我想起来的时候，我的心里就充满了对那个时刻的静谧的感受并有其他的舒适、放松的体会。然后展现在我面前的一副画面也是瀑布，和树林，但是这个瀑布的色彩、形状，以及树林的分布、色彩、形状不同，我试图着去理解他的构思，并试图“进入”那片树林，这个时刻有一个新的感觉，这个感觉就是这幅画的创作者那时刻要表达的内容。这里有一个区分是自己的还是作者的。
内在的观，就是进入到自己的情景中，这个处于其中的感觉使用的一种基础是外在的那样的单纯和专注。这样在进入内在的观的时刻，也是会有一种保持。比如，专注的看虱子会提高自己的视觉的敏锐和形成习惯，同样的有一个“内心的虱子”，也可以同样的保持。
内在的观如何去神入理解一幅画呢？
为了更清晰的描述这部分，我们可以用一个简单的模型来描述，就是作者的某个时刻的记忆包括感受、体会等印痕—画布—作者的表达—观看画的人，这样一个时间上的连续的传递，从而多次的相遇成为可能。这个因为练习而不断提高，这个方式是多次的相遇，然后频次的增多带来的数量的积累。
在这个顺序里，观看画的人，专注的去理解这幅画，有了一些体会，然后是自己的。他根据画的吸引自己的特征去展开，从而不断深入，觉察到自己。借助于外在的这样一幅画做为“镜子”来“映照”自己。因为这样的经常练习，他开始更多的“看到”自己，这样的看到之后，再看画时，是不同的感觉，这样自己的“投注”越来越少，而逐渐接近某种客观。
最有意义的是对于自己的这个部分。就是自己所看到的。这是最重要的。可以从自己特别感兴趣或者不感兴趣的画开始。有的让自己很慌乱，有的很喜悦，有的很恐惧。这样的探索自己。
因为一幅画，我们“遇到了自己”。这幅画，就是映照自己的镜子。这样的“画”还有有音乐、雕塑、、、以及生活在你身边的万事万物。它们都是你与自己‘相遇’的镜子。
先由当下的“外在”，以致于同样当下的“内在”。
