【九洲诗词】
五位简友的诗歌，点击原文标题阅读
原文：《他说他很孤独》
作者：刘年
孤独是人们活着注定要经历的，无论何人。
这首作品揭示了这个世界自私寒冷的一面。在现下，人大都都是以自我为中心活着的，那些纯朴热情的年代已经远去。这是时代、社会、文化前进共同造成的。生存环境不会怜悯任何个人。我们群居生活，一生接收无数善意和笑脸，然而内心总有背阳的地方无人抵达。
在那些善意和微笑里，有太多表面上的应付。
从这一点出发，就是这首作品的立意，思考和探讨个体孤独以及其中的不可避免。
总有一个你，曾经或未来蜷缩在角落里，无人看到。
原文：《在湖心岛》
作者：大铭妈妈
这首作品的结构有点类似古诗抒情的常用结构和思路。古诗抒情讲究情景交融，有的放矢，三言两语间将内心世界与外部事物融合。很普遍的结构是前面写景后面抒情。
这首也是一样，第一节写景，第二节抒情。现代诗转接上不如古诗那样通过平仄韵律进行规则转换，所以将情与景分开写留存在转换的问题。
这首转换相对较为自然，主要是在第一节的结尾进行了画面向主观认知的转移，第二节将从主观认知嫁接到抒情的树上，一首作品便活了。
这里的湖心岛可以看作是一面反面镜子，映照出生存的复杂和自身在社会环境中被浸染的内心。相对于湖心岛的生命茂盛，我们的内心荒芜。
原文：《归人》
作者：独木盛林
人类对时间遗留下来的东西总是充满好奇与探究，中间还带着些许敬畏。
这首作品写出了大多数人在探访遗迹时的普遍感受。面对这些披着光阴衣服的建筑和痕迹，我们内心首先感受到来自光阴的一份宁静古远。这时可以忘记现实生活，内心走向安然。
每一处痕迹都是一次与时光的对话，诉说相遇、缘分与热爱。每当走进这种环境，最强烈的对比就会油然而生，来自与喧嚣生活的对比。这样的情况下诗意总能油然而生。
这首作品比较重视将现场氛围与诗意氛围进行融合，能看出作过一些思考与揣摩。
原文：《父亲的萧声》
作者：叔丁
我这一代，很多人对父亲的启蒙理解可能是从小学课本中朱自清先生的《父亲的背影》开始的。
调皮的孩子们都已经长大，对父亲的情感也渐渐发生变化。有的隐藏在憨笑里，有的爬行在皱纹里，我的淹没在苍老中......
作者对于父亲的印象和情感，则寄托在箫声里。
这是一位内心细腻情感丰富的父亲，用箫声锤炼生活、用箫声热爱生活。
父亲断断续续的箫声是他面对生活的态度和坚强；“我”断断续续的箫声是对父亲的理解与热爱；父亲的箫声做了自己的背景音乐，讲述父亲对自己的爱与付出。
都说父爱如山，父爱也如我们人生的称托和背景，在背后为我们默默承受和给予，没有一句关于疼痛的话，如箫声悠远，渐渐远去。
原文：《在路上》
作者：伯爵男主
你向南方生长，我也向南方生长，只是我早一些，你晚一些。你的那些路程和风景，我似曾相识。你在路上，我也在赶路。
人们总会在某个年纪多愁善感，不论你曾心如止水还是狂放不羁。
在这个不特定的年纪，我们渐渐看清生活，敬畏生活。这个年纪可能就是从你某天茫然中、疲惫里不经意间发出的一声长叹开始。这一声长叹过后，你便踏上了真正的人生之旅。
人大多都是有根的。这些根来自祖辈，他们在不尽相同的时代中各自过活，多年不变的是对美好生活的向往。在中国这种向往大多情况下被寄托在后辈子孙身上。
然而在这个波澜壮阔的时代，美好太高，没有外力加持，或许后辈们终其一生都在抵达的路上。
这可能是现下大多青年人们的普遍状况。不知在哪里看过这么一个观点论，一个没有背景的家庭要走向富足安康，至少需要三代努力。
在这个过程中，需要向上的精神、文化的赋能、家风的熏陶。我不知道这是否正确，却也从三十而立的这段路上看到一些端倪。
或许走了很远的路，我们依旧在路上经受磨砺，但一颗向上的心，永远不能丢了，正如诗中所言——我尚有残躯可用。
