每当捧起书卷，徜徉于中国古代的诗词中，便常常会与之融为一体，有身临其境之感，这是中国古诗词的一大特色，也是被历代学者所称赞的一处，这便是——意境。唐诗的豪放壮阔，宋词的清丽婉约，元曲的百转千回，无一不带给人精神上的享受，中国的语言很美，尤其是体现在这些古诗词中，一个字能够点出一种心境，一句换能够描绘一幅图景。而能够透过众多的古诗词点出“造境”玄机，融汇古今成一家之言的书籍，当属《人间词话》了，它纵览全局，概括性极强，凝聚了王国惟先生多年的心血，无论是在文学史上、学术研究上，还是在艺术理论的发现中都是一座不朽的丰碑，为后世的研究奠定了基础，指明了道路。

    人间词话，说的也是人间的万事万物。将人生百态浓缩在词句中，以此铭志，又能在词句中找到人生之真谛，细细嚼味，这即是人间的词话。在此书的开头部分，王国维先生便用寥寥数言鲜明了人生的三重境界。古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。” “衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。” “众里寻他千百度，蓦然回首那人却在灯火阑珊处。”这些话只有大词人才能讲的出来，而王国维却从不同角度体味出了它的另一种含义，妙不可言。人在成就一番事业之前，先要经历一段迷茫的时期，耐得住孤独寂寞，找到一条属于自己的路，之后便无怨无悔地为之付出，沉心静气地积累探索，才能达到最高的那重境界，功到自然成，之前苦苦寻觅的东西在转身之际喷涌而出。

    境界是什么？先生言：言气质，言神韵，不如言境界。有境界，为本也。气质、格律、神韵，末也。有境界而三者随之矣。若没有了内在的气质，词句就仿佛漂泊的浮萍，再美，也是凌乱的碎片，没有凝聚成为一个整体，是散乱的。有境界自成高格，境界就是气质，是诗词的骨血。它不仅饱含着诗人的情感，更代表着诗人的格局。不同的诗人写出的词句带给人的感觉是不同的，它与诗人天生的性格和人生阅历有关。苏轼生性豁达洒脱，是大彻大悟之人不喜凄凉惨淡之景，因此笔下的词句也豪放旷达，“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。”而温庭筠词作多秾艳细腻，绵密隐约，深邃美艳，多采用诉诸感官的密集而艳丽的辞藻描写女性及其居处环境。这种作词风格也源于他怀才不遇的处境，和坎坷的身世。因而多从女性的角度描写，借她们的口吻来倾吐自己内心的苦寂，“相忆梦难成，背窗灯半明。翠钿金靥脸，寂寞香闺掩。人远泪阑干，燕飞春又残”。不管意境是优美，还是壮美，都不应有高低贵贱之分，他们产生于不同的审美角度 ，只是个人的好恶不同。“宝帘闲挂小银钩”的境界虽不如“暮霭沉沉楚天阔”宏大，但其传递的情愫也是动人的。每个人的心中都会有各种各样的情绪和感受，唯有用心去体会，才能发现境界中的大美。

    王国维先生如此看重这“境界”二字，那么这“境界”是从何而来，古人又是如何“造境”的呢？首先就是要有切身的体验，有真情实感的流露。“大江流日夜”“中天悬明月”“万帐穹庐人醉，星影摇摇欲坠”，这些诗句中的境界，可以说是千古壮语，这种汹涌澎湃的气势，也只有在塞上驰骋沙场，体味过征旅艰辛的诗人才能作出，那种乡心梦故园，渴望赢得生前身后名的感情才来得更为情真意切。还有就是诗人自身的气质，这是生而俱来的，毋需刻意模仿他人。苏轼的词旷达，辛弃疾的词豪爽。旷达的词风和词人的胸怀密不可分，豪爽的词风和词人的性格密切相关，如果没有二人的胸襟而学其词，只能是东施效颦。还有“生年不满百，常怀千岁忧”“采菊东篱下，悠然见南山”这些词句不事雕琢，真实质朴，回归自然，用平白如话的语言抒发盼望和企求，自由快乐，写的是广大群众平民老百姓们实实在在的生活，自古至今就是人们美好的愿望，直抵灵魂深处。又如“换我心为你心，始知相忆深”，那一份相思之情凉入骨髓，或许只有以心来交换才能使你明白思念是多么痛苦，夜长、月冷、孤襟，这些意象都很好的烘托出了心中的情感。爱之所及，情之所至，真情不改，满腔郁结之气喷薄而出，才有了感天动地的力量。

    在手法上，诗人别出心裁的用词用字，也往往能起到画龙点睛的效果。“红杏枝头春意闹”一个“闹”字化静为动，使得整首诗都生动活泼起来，春意呼之欲出；“云破月来花弄影”写出花花在风中摇曳的情景，一个“弄”字显得俏皮自然，境界全出。欧阳修的《浣溪沙》词中有“绿杨楼外出秋千”一句，晁补之说仅一个“出”字便是后人所不能达到的，虽是化用了冯延巳《上行杯》中的“柳外秋千出画墙”，却青出于蓝胜于蓝，把一派明媚好春光照进人心。有时候，诗人还会用一些典故，使文章内容更丰富，更具有可读性。姜菱的《扬州慢》巧妙地套用了多个典故，烘托出战乱破败后清冷、凄凉的场景，与古人有相似的情怀，仿佛又带入到了那个情境之中，使得悲上加悲，有震撼人心的效果，从而达到借古讽今的目的。

    还有重要的一点便是意象的选取，有时候不需要过多的言语来粉饰，便能自然而然的构造出意境。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”色彩鲜明，视听结合，让人很自然地想象出美妙的图景。“不是杨花，点点是离人泪”将空中飘舞的杨花看作是离人的眼泪，触景生情，离人远去也好像杨花飘散而去，不知何时能归来，不舍之情涌上心头。

    能把词读到这种境界的人，不愧为一代学者，一代宗师。王国维先生一面读诗，一面读世，将爱及温和的嘲讽用来解放，又用玩世不恭的人文情怀和慈和宽容目光注视，远望。透过这部书，我不但感受到了大师的风采，更体味到了古诗词中的人间百味，让我更会读诗，更能读懂诗，其中的哲理性与思辨性也将是我一生受用。