既然2021年电影版《沙丘》是改篇自同名科幻系列小说《沙丘》，那么就有必要在讲这部电影之前，介绍一下这系列小说《沙丘》的概况。原著的作者是美国科幻小说家弗兰克•赫伯特，因为沙丘系列小说使得他获得了科幻小说界最高的荣誉奖：雨果奖、星云奖。其中比较中肯的评论是《纽约时报》的评论：“随着气候变化、中东局势、能源危机层出不穷，《沙丘》比50年前更具现实意义。如果你还没看过，的确该找来读读。”此外，沙丘这IP不仅丰富了影视创作，也衍生了游戏界，奠定了最具魔力的即时战略游戏的基本模式，风靡世界。
而笔者在这里自然是要谈谈2021年电影版《沙丘》的，而相比最初1984年版的《沙丘》强烈服装和歌剧魅力，相比2003年《沙丘魔堡》电视短剧那追求电视剧的戏剧冲突效果，而这部2021年电影版《沙丘》显得不管制作技术上，还是电影艺术上，还是主题上都更加丰盈和丰富了。
《沙丘》是由丹尼斯•维伦纽瓦执导，提莫西•查拉梅主演的科幻电影。这个2021年版的《沙丘》只有两个半小时，事实上只是节选了原著第一部的前半部分，在这个有限的时间限制内，导演也不负众望在保留自己的电影美学之余，还为大家尽量看得懂这部电影，于是也是按照原著主题打造成关于科幻的“王子复仇记”。
而该故事大概就讲述了天赋异禀的少年保罗•厄崔迪（提莫西•查拉梅饰）的家族控制着沙漠星球亚拉基斯星，而控制着亚拉基斯星就等于控制着这个星球上的一种宝贵资源“香料”，它能够释放人类的最大潜力。如此诱人的权利引来了各路势力的纷争。当保罗的家族遭遇背叛后，他决定接受命运的指引，去保卫自己的家族和人民。
首先，大导演是维伦纽瓦，这个当打之年的导演，曾经为我们带来了不少惊喜之作，如曾经入围奥斯卡金像奖的《焦土之城》，还有《降临》，而再进一步的较为成熟之作当数《银翼杀手2049》。是的，正如你看到的那样，他的作品是大气的，是宏伟的，也是追求是追求一种慢镜头叙事手法，以及富有废土美学与神秘感，也如中世纪油画般肃穆的艺术特质。
当然，在他的《银翼杀手2049》，笔者曾经评论道：有时候过于追求形式化和讨好文艺观众了，如通过大量空旷的建筑物和宏大的场景等；另外在叙述故事方面还不够丰盈和有张力，主题不够精巧的问题。而发展到如今这么一部《沙丘》是可谓他的相当成熟之作，这当然要多得厚重的原著和剧本本身，使得让他特有的慢镜头叙事手法再次淋漓尽致地展现出来，而不会拖垮整部电影，甚至为未来可待的第二部第n部做到了非常好的铺垫。因此也在缓慢的叙事节奏将其中的个人成长、科幻、哲学思考、人性善恶、政治斗争、生态问题都很好融洽在一起。
其次，在拍摄过程中，导演的表现手法是发挥了他最有感染力的才华了。我们知道他风格是肃穆的，而这次又是与他的废土美学相吻合的沙漠背景，就更显得这部电影是完全冲刺奥斯卡金像奖的了。我们在戏中可以注意一些这种废土美学，或者说生态美学，如该片取景于匈牙利布达佩斯，那是典型的纯沙沙漠，风化的巨大岩石如同城堡，为平缓的线条增加了跳跃的变化；还有被誉为美丽沙漠“月亮谷”的约旦瓦迪拉姆、还有热带沙漠气候的阿联酋阿布扎比、挪威斯德兰特半岛等取景，通过对比，通过高大美的构图构景为我们很好地诠释沙丘的美景，或者说恐怖神秘荒凉炎热之景。其中导演还通过弗雷曼人见面时的吐口水礼的问题展现一种生态学中的黑色幽默。另外还有扑翼机、纱布、蒸馏服、猎杀镖、晶牙刃等物件的科技设计自然是为观众看到一种这种废土美学应有的影片的美术风格。
此外， 作为深爱古典绘画的导演，在影片中也是留下了不少关于这种古典形象的构图和光影，其中有个情节就是既表现因为左边小人物的存在，右边赫然有着庞然大物般的香料采集车，这一大一小，一强一弱的对比自然也体现了生态问题，以及人类的贪婪和不知回报的主题。另外古典绘画中，我们还可以注意到，当男主角的父亲被对手抓获的临死之前，他是全裸的，但他身上肌肉线条美是有着不屈的气质，犹如雄健的著名雕像大卫之美。
当然，在影院不仅要看到构图美景，还要听到恰当的配乐，这部电影的配乐功臣自然是美汉斯•季默了，他就电影中各个场景配置了适宜的BGM（拍军队时有打击乐，拍沙漠时有沙笛声和吟唱声等），显得很有仪式感，而这种配乐对于故事的叙事节奏发展都是很有推动作用，已经引起观众情感共鸣的。
而在人物塑造方面，导演聪明之处在于既商业，也注重原著小说的人物塑造，如选择了提莫西•查拉梅，他的名气在北美可谓是当红辣子鸡，影视作品就有去年的《小妇人》，还有《漂亮男孩》《兰开斯特之王》《请以你的名字呼唤我》等，其中他的代表作《请以你的名字呼唤我》就获了第90届的奥斯卡最佳男主角奖提名，可见是不能小看该漂亮男孩的演技的，而在这部电影中，他的演技也充分得到体现，如从开始的储君的公子哥儿形象，再到了沙漠之星，面对家族的灭亡，同时得知自己只不过是母亲背后“姐妹会”集团的棋子，而出现了倔强和不屈的性格，其中尤其在沙漠求生之中，他对母亲为自己设定的人生不满而咆哮母亲的戏剧冲突，就充分体现了这个男主角的演技。原来他是一个花瓶，还是个有实力花瓶，可不易摔烂的那种呢。
当然还有碟中谍系列、以及《马戏之王》的扮演者丽贝卡•弗格森，就扮演了一个男主的母亲，体现了一种受制于人的顺从性子，但也十分有育儿本领，君不见她在关键时刻教会了儿子音控杀人也就是体现她也是一个出色的母亲和出色的女斗士形象。当然还有也是北美当好难女艺人，曾经参演《少女卧底》《蜘蛛侠：英雄归来》《马戏之王》的赞达亚•科尔曼，这又是她的成长之作，希望她继续熠熠生辉。当然还有男主的父亲是奥斯卡获奖者，还有男主的格斗师傅可是漫威系列中灭霸的扮演者，可谓是明星汇聚的大制作。但问题是这样的大制作，不是噱头，而在导演的大影视效果的又不失文艺风的电影艺术呈现中，显得那么的相得益彰。
最后就谈谈文艺中的一些隐喻手法吧，这些手法都是为未来这系列的王子复仇记做到很好的铺垫作用。如故事开头就有一个镜头是有着斗牛的雕塑，还有一个巨大的牛头挂在门框上。这是男主保罗祖父的故事，他因斗牛受重伤而死。而这里的雕像背后的隐喻就是故事另外一个主题政治和戏剧斗争的象征，那就是厄崔迪家族即将面对哈克南家族（凶猛的公牛）攻击，并受到毁灭性打击。
另外，还有一个非常的文艺表现手法，那就是不管男主在水之星，还是沙漠之星，我们都可以看到男主保罗多次把手伸入水中沙子，以及沙漠之星的身子。我们知道男主的厄崔迪家族在卡拉丹，靠的是空气和水的力量。男主第一次触沙是表明了保罗与“水之星球”卡拉丹告别，也与自己的过去的命运的告别。于是当男主去到沙漠之星也出现了触沙，这些触沙的细微相对应性的镜头，就是在电影中起到了串联起前后情节的作用。当然，还有表现人性光明和黑暗面，善与恶的情感冲突场面，导演就也多次使用了逆光和顺光的灯光效果体现了不同人物的形象，使得这样的电影美学更为有深度和好看。
最后，电影显得不足的地方就是打斗场面过于短暂和简陋了，尤其是两个家族的打斗，看上去还是老式的街头砍人的打斗，顶多多了防护科技，但对于这两个家族的未来科幻战争元素上是显得不够刺激的。未来倘或有第二部第三部，这个战争打斗场景得加强，才显得电影更有可观性。
自然，你可以说2021年电影版《沙丘》也只不过是第N次翻拍弗兰克•赫伯特的原著系列小说罢了，但问题是这个IP一旦落到了维伦纽瓦手里，就会发生化学效应，因为维伦纽瓦的废土美学，古典美学，以及慢镜头叙事方式，以及肃穆的神秘情感色彩，自然是非常吻合沙丘这种关于王子复仇记的主线故事，这是一种文学和电影的天作之合的电影作品，文艺青年自然不容错过。作为沙漠王子复仇记的第一部，这次在故事和美学上都已经做得近乎善美了，那就是讲述一个沙漠王子的崛起故事，那是为了家族，为了被压迫的沙漠之星的人民，也更为了自己，而勇敢自主地选择自己的未来之路的故事。
《花城里的语行者》，思衣谷著，百花洲文艺出版社2020年3月出版 思衣谷：作家，自由撰稿人，现居广州。
