昨天看完了毛姆的《月亮与六便士》一书。小说主人公原型，是法国印象派画家保罗·高更。主人翁斯特里克兰，原是一位证券经纪人，有一儿一女，属伦敦的中产阶层。妻子喜欢文学，常在一些文学沙龙里穿梭，外人看来安逸幸福。
人到中年他突发奇想，抛妻别子，独自去法国巴黎学画。住最㾾价的旅馆，过饥寒交迫的生活，为画画受尽了折磨。先后流落数地，成了地地道道的流浪汉，靠收容所和朋友救济生活。只要生计不愁，他就继续拿起画笔。
他冷嘲热讽世俗观念，在世人看来他就是一个毫无道德底线，十足的混蛋。朋友德克对他的画顶礼崇拜，对他也敬如神灵。在他病重奄奄一息时刻，说服妻子，将他接到家中养病。可他恩将仇报，与其妻布兰奇勾搭成奸，并始乱终弃，迫使了布兰奇自杀。布兰奇对他来说就是画画的工具，使用完就毫无价值。
面对毛姆的责问，他嘲弄爱情。认为布兰奇自杀是她自己蠢，他嘲笑女人把爱情当着生活的全部，对于男人来说只是生活的一小部分。他讨厌任何女人用爱情来捆绑他。
他跟一起流浪的朋友布里诺船长，来到塔希提岛上，与当地居民阿塔同居。阿居有一块地能让他们自给自足。两间木屋在小岛深谷中，远离喧哮，是他最理想的画画场所。
直到得了麻疯病死之前，他一直在画，生命临终之前，他告诉阿居，他需要的是颜料而不是药。他的房间墙壁，屋顶布满了他的画。
他对世俗的价值观不屑一顾，对绘画却拿生命在朝拜。当他完成了壁画之后，书上这样描述：
斯特里克兰终于将自己的内心世界完整地表达出来。他埋头创作，因为他心里非常清楚，这是他最后的机会，我想，他一定把自己所理解的，所洞悉的一切，倾毕生之力表达得淋漓尽致。而且，他终于找到了内心的平静。纠缠着他的魔鬼终于被驱逐了，他痛苦一生就是为这件作品做准备，随着作品的完成，他远离凡俗的，备受折磨的灵魂终于得到安息。他甘愿赴死，因为他一生追求的目标已经达到。
那是怎样的创世之作呢？唯一见到过那幅壁画库特拉斯医生说：
看起来非常奇妙，荒诞至极。就像创世之初的图景，伊甸园，亚当夏娃——怎么说呢？——是对男人女人，人体之美的颂杨，对大自然的赞美，既崇高又冷漠，既美好又残忍。时间的无限，空间的无垠，让你深深感到敬畏。因为他画了很多树，椰子树，菩提树，凤凰树，鳄梨树，这些树我天天 看到，但又仿佛从未见过，就好像它们都有了灵魂。有了秘密，眼看就要抓到手，它们却突然跑掉了。那些色彩是我熟悉的色彩，却又完全不同，它们都有自身的独特意义。而那些些裸体的男男女女，他们既是尘世的，又远离尘世。他们似乎是黏土搓成的，但又仿佛都是神灵。呈现在你面前的，是赤裸裸的人类原始本性，你感觉害怕，因为你看到的是你自己。
除了不得已，为填饱肚子给别人画的画，从开始画画到最后，斯特里克兰，总是在追逐过程的快乐与美好。他不把画示人，即使画商买去，他也不遗余力索回。却使最成功的壁画，他也吩咐阿塔在他死后付之一炬。
他活在自我中，对世俗的道德、功名利禄抱着嘲讽的态度。他充分的享受过程，无需要别人的肯定。站在凡夫俗子之上，听从心的期许与召唤，认真做到了为自己而活。那怕在别人看来一文不名，穷困潦倒也在所不辞。
他是发自内心热爱艺术。与其妻在作家间厮混，附庸风雅，装模作样有本质的区别。而世人有几人能像他那样，倾其一切做自己。大多像她的妻子一样，艺术不过是茶余饭后的点缀，以此抬高身价的筹码罢了。
有人说：如果你只要月亮，你会饿死；如果你只要六便士，你一定会活得庸俗；如果你想月亮与六便士两手抓，那你又会陷入这样一个困境——月亮你够不到，六便士你嫌少。
其实本书已经给出了答案，细心的你发现了吗？
