居伊·德波曾在他的《景观社会》中提到:“在现代生产条件无所不在的社会,生活本身展现为景观的庞大堆聚。直接存在的一切都转化为一个表象。”
景观摄影是近年来出现在中国当代摄影中的一个特殊转型现象。它是指一种建立在冷静、理性和相对客观的观看方式主导下,以“人造景观”作为拍摄对象的摄影类型。西方摄影技术中有后现代主义的特点,西方摄影的传入给中国带来了新的摄影与视觉艺术形式,使中国摄影艺术变得更创新大胆。
储卫民是90后中国景观摄影师。他的作品多以绚烂的风景为主,但是看了他的系列作品后发现,他镜头下的作品多数是雪山,极地户外等景观。而这些景观往往会与严寒恶劣的极端天气与错综复杂的地形相连接




这些绝美的风景背后是他长达数年的磨练与探索,也包含了他对景观摄影的追求。他的作品像是冲破了“舒适区”与“正常的生活轨迹”,遵从了自己的内心开启了艰难的人生道路,无疑是受到了西方摄影的影响后变的更加创新大胆,对普通的景观摄影进行了突破。
80后摄影师张克纯在读了《北方的河》后受到启发,带着相机沿黄河开始了自己的旅程。



黄河对于中国人而言就像是母亲河,承载了多年的历史。张克纯《北流活活》的主题在黄河拍摄,用客观的,有距离的眼光审视了这条河流。结合了西方的超现实主义,为我们展现了在现代化洪流下,历史的伤痕。



陈荣辉2017年的作品《空城计》让我感觉与罗伯特•亚当斯有异曲同工之妙。他注意到中国当下的城市收缩,那是中国工业尚未完成而信息的浪潮已经袭来。





让我印象深刻的就是这张雪地上的龙舟和那片废墟,中国城市化的进程中,有些城市不断向前而有些城市显露出相反的趋势。在繁忙的生活中,假期已然成为休息的借口,传统也在逐渐丢失,孤独的龙舟似乎也在暗喻,批判这一现象。
可见西方的景观摄影确实对中国造成了影响,新地形运动和超现实主义的观念流传的更加广泛。但同时中国的景观摄影艺术家们也加入了自己独特的见解和理念。我认为摄影的手法虽然相通,但是背后包含的深意和摄影师贯彻的人生理念是独特且具有无限魅力的。