2021年12月26日，在西安博物院二层字画厅，以“大梦敦煌”为主题的张大千临摹敦煌壁画作品展开幕。2022年3月5日下午，我路过西安博物院时，专门参观了这个展览，欣赏张大千的临摹作品，感受敦煌壁画迷人的魅力——
这个展览从四川博物院收藏的张大千临摹作品中，遴选出60余件，在此集中展示。走进展厅，灯光昏暗，仿佛置身于洞窟之中，依次欣赏墙上的壁画，领略敦煌莫高窟灿烂的历史文化。
这些临摹作品分为“设色”和“白描”两个部分，绘画风格不同，形成鲜明对比。先用毛笔勾勒物象，再涂上鲜艳的色彩，被称为“设色”。只用线条勾勒，不赋任何色彩，被称为“白描”。
张大千（1899年5月10日—1983年4月2日），四川省内江市人，字季爰，号大千，斋名大风堂。他是中国现代美术史承上启下的一代宗师，被徐悲鸿先生赞誉为：“五百年来第一人也。”
1941年至1943年，张大千前往敦煌莫高窟，潜心临摹270多幅壁画。他汲取大量北朝至五代时期的壁画精髓，让自己的绘画技术、艺术风格和思想都发生重大变化，从曾经清丽秀润的文人气质发展成为开阔雄浑的独特画风。这里展出的张大千临摹作品，包括北朝、隋唐、五代和西夏等时期的敦煌壁画，展示了当时的佛教故事、神灵、经变、人物、山水等内容。
在展厅中间的展柜内，陈列着一幅张大千临摹的《五百强盗成佛图》画作。这幅壁画位于莫高窟西魏第285窟南壁，以从东向西连环画的形式展开，为这里现存最早的因缘故事画。
相传，在古印度的憍萨罗国，有500个强盗，烧杀抢掠，无恶不作。于是，国王派大军镇压，强盗们很快被捕，并且处以严重的惩罚，包括割鼻、腕耳、挖眼睛等极刑。最后，将他们脱光衣服，放逐到山林之中。强盗的痛哭声，传到佛祖耳中，佛祖心生怜悯，散下雪山香药，治好强盗的身体，为强盗讲经说法。强盗受到感化以后，皈依佛门，隐居山林，修成正果，成为罗汉。
这里的临摹作品以唐代为主，包括初唐、盛唐、中唐和晚唐时期的壁画。中原王朝走向鼎盛，西域稳定安泰，丝绸之路兴盛。因此，莫高窟发展迅速，洞窟超过1000个，壁画更是丰富多彩。
唐代壁画的线条纤细流畅，连人物的发丝都清楚可见。同时，各种线条变化无穷，衣袂线条流畅而内敛，裙摆线条飞逸而外放；唐代壁画的人物极具生命力，圆润丰满，神态自若。面部、手足、胸臀都丰盈圆融，身形姿态的挺拔健壮，显现精神抖擞的状态。
唐代的飞天是敦煌壁画的代表性作品，身穿长带，随风飘曳，如歌如舞，轻盈洒脱。在大型经变画之中，飞天在佛祖的头顶，进行散花、歌舞、礼赞。唐代诗人李白曾经写诗赞美道：“素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘浮升天行。”
敦煌莫高窟是当今世界延续时间最长、规模最大、保护最好的佛教石窟，被世人称赞为“沙漠中的美术馆”和“墙壁上的博物馆”。当年，张大千先生效仿玄奘法师，西行万里前往敦煌求取真经，探索中国绘画“六法”的真谛。如今，我们近距离欣赏张大千先生的临摹作品，依然能够感悟到张大千先生崇高的精神。
