路德维希·凡·贝多芬（1770-1827）
～他头脑中的音乐（JJM）
图片发自简书App
贝多芬的一生和他的作品横跨了古典主义和浪漫主义两个音乐时期。所以人们认为，他既是古典主义的象征，也是浪漫主义的代表。
和许多出身于有背景的音乐世家的人不同，贝多芬的家族中，只有他的父亲，算得上一个音乐家。从小，贝多芬接受父亲的钢琴和小提琴教育。但其家族中，从来就没有一个人对作曲产生兴趣。尽管如此，小贝多芬还是很早就显露出作曲的天赋，他甚至被人们称为“又一个莫扎特”。
后来，贝多芬师从海顿和萨利埃里，他们教授了贝多芬古典音乐派的传统，但，他并没有止步于此，而是转向了让音乐更为情感化的方向。（浪漫主义）
当贝多芬惊恐的发现自己的听力正在逐渐减弱时，他进入了一段疯狂的创作期。他一生中，最著名的作品，都是这段时期创作的。直到1818年，除非用笔，不然他根本没法与人交流。然而在这种耳聋的状态下，他竟然奇迹般的继续创作艰深的作品，其中最重要的一部就是《第九交响曲》！
人们说贝多芬早年的创作是为了听众，而他晚年的作品，则是他自己内心的真实写照。
（最后那几部作品，在当时显得太前卫，甚至19世纪早期的听众都无法理解。）
“当外部的世界一片寂静时，
只剩下头脑中的音乐在回响”
图片发自简书App
