今晚在上海交响音乐厅欣赏了“余隆演绎拉赫玛尼诺夫第二交响曲”。由余隆指挥上海交响乐团与小提琴家柳爱莎为观众带来了两部大作品。
上半场是马克思·布鲁赫的《g小调第一小提琴协奏曲，作品26》。这部作品自1866年问世以来一直是文献中最受欢迎的协奏曲之一，也是小提琴家们很喜欢演奏的重要曲目。作为德国浪漫主义时期的作曲家，布鲁赫的音乐以旋律优美、情感丰富著称。这部作品的三个乐章，遵循传统的快-慢-快结构：第一乐章：前奏曲，适中的快板。在乐队奏出庄严的引子后小提琴旋律宽广而抒情独奏进入，充满幻想的自由旋律充满情感表现力。第二乐章：柔板。这是乐曲中最著名的乐章，极其优美且富有歌唱性旋律深情地诉说着一段动人的故事，乐队营造出的温暖宁静的氛围让小提琴表演更加有厚度。第三乐章：终曲，有力的快板。这个采用回旋曲式乐章充满活力和激情， 小提琴独奏部分高难度的技巧，充满戏剧性和动力感，整个乐章华丽而辉煌。
作为近年来活跃在古典乐坛的著名的小提琴家，柳爱莎的演奏真的让人非常惊艳。独一无二的文化背景，让她的演奏兼具丰富的表达性。超高的演奏技巧以及驾驭作品的能力，给观众带来了美好的试听享受。加演的两首曲目，第一首是维厄唐的《洋基歌变素曲》是她自己改编的小提琴版本，几乎囊括了所有的小提琴演奏技巧，一曲下来充分炫技又不是音乐美感，让观众叹为观止。另一首巴赫也水准一流，同时保持着音色的纯净和优美。
下半场我们听到了拉赫玛尼诺夫的《e小调第二交响曲，作品27》。这部浪漫主义晚期交响乐的巅峰之作，以其丰富的旋律、复杂的情感和宏大的结构著称。全曲四个乐章有一个小时。第一乐章：广板—适中的快板。低音弦乐的深沉旋律开场，营造出丰富的音乐层次。悠长的旋律充分展现了拉赫玛尼诺夫特有的情感表达。第二乐章很快的快板，这一乐章充满了戏剧性和动力感，音乐紧凑而富有冲击力。尤其是弦乐部分的快速跑动清晰而精准，木管和铜管的对答充满趣味性。使得最难得的是音乐在高速行进时依然能够保持的优雅和灵动。第三乐章柔板是全曲最为动人的乐章，流畅的旋律线条富有歌唱性，是拉赫玛尼诺夫最擅长的细腻温柔，每个音符都诉说着温暖的情感。第四乐章活泼的快板。终乐章的欢快主题，指挥和乐队都充满激情。铜管和打击乐的辉煌的色彩令人振奋。
今晚的音乐会连听两首大部头的作品，音乐家们的精彩表现堪称完美。是最近很喜欢的一场演出。春天万物复苏，越来越浓的春意里音乐会也会越来越多，期待之后的精彩。
