有一部喜欢的电影《午夜巴黎》，好莱坞的剧作家在灵感枯竭的夜晚，穿越回了文艺黄金时代的巴黎，意外闯入一场舞会，遇见了菲茨杰拉德夫妇、海明威、斯泰因、毕加索这些流光溢彩的大艺术家。
读这本黄永玉老先生的《沿着塞纳河到翡冷翠》，我有同样的畅快之感。隔着时代、交错空间，在文字和画中，我被他的自由、纯粹和诗意而吸引。“明确的爱，直接的厌恶，真诚的喜欢。站在太阳下的坦荡，大声无愧地称赞自己。”
黄老先生画绚烂的巴黎，却用文字调侃巴黎，他说“巴黎大街的整齐、名贵和讲究，看来看去差不多一个样，一个从近到远的透视景观又一个透视景观，缺乏委婉的回荡，招引来一群又一群鲁莽的游客。”他还说，“蒙拉丽莎是一种时髦倾向，但不是艺术倾向。”他喜欢意大利，画作颜色都明亮奔放，那是一个尊重艺术的国度，“在这里，连疯子都是尊重艺术的。”
他也爱读书，但是却没有文人雅客的卖弄，他只是认认真真做一种事业，然后凭自己的兴趣读世界上一切有趣的书。他说：“世界上的书只有有趣和没有趣两种，有益和有害的论调是靠不住的。”他的生活，也是最看重有趣有爱，有滋有味。比如在面对吉普赛小偷时，他会假装一下中国功夫的架势吓跑小偷；在面对无法装进行李的四十副油画、八件雕塑时，他会学着人猿泰山的姿势，来一个仰天长啸。当他面对达芬奇的故居画了九个小时，直到半夜两点的时候，突然兴致高昂，想把这块杂草丛生的现实在画布上改成鲜花怒放的花园，痛痛快快玩一场鲜艳的颜色。
他的文字和画作中都透露着一种不在乎的态度，洒脱的生命力。我喜欢他的文字，两三句话就能把我逗得哈哈大笑；我也喜欢他的画，大结构的线条，下笔准确有力，细节处的临摹又极为用心。他喜欢大色块，热烈奔放地扑在纸面上，色块之间充满了层次和空隙，从这些空隙中照进了阳光、吹进了微风，洒下了月色。那副《晚来秋》和《翡冷翠老桥》真的让我喜欢到不行。
如此鲜活有趣之人，是没有经历过生活的苦楚么？当然不是，黄老爷子的一生也可谓坎坷。但是，苦累都是过去，在豁达之人心中只是为生活添色而已。只是对于重情义的老先生来说，友谊在心中有着更重的分量。在那段特殊时期，多数朋友都不跟他来往了。有的公开在会上跟他划清界限，有的友谊不减而只是为了害怕沾染关系，但是黄老先生说“这都需要我用幽默感和自爱心去深深体谅他们的”。
直到暮年，他骨子里依然活得像百年前的侠客，按照江湖规矩过日子，待朋友赤诚，见长辈谦卑，和三教九流交朋友，佩服有本事的，敬畏有学问的，搭救落难的。1997年，汪曾祺去世。那时候，黄永玉旅居意大利，女儿跑上楼：“汪伯伯去世了！”他没哭，也没说话。后来出书，写了他所有的老朋友，唯独没有汪曾祺。作家李辉问他为什么。“他在我心里的分量太重，很难下笔。”
当我读着这本书的时候，黄老先生已经离世，但是通过这本书的链接，我就像穿越到了巴黎、翡冷翠的街头，看着老爷子画画，然后陪他聊天，聊旧闻聊故人，聊艺术聊文学…
只要相遇，什么时候都不算晚。
