梅花，冬天里最美的花。它不畏严寒，品质高洁，不与百花争奇斗艳。当冰雪覆盖大地，千万朵梅花在冰雪中争相绽放，它超凡脱俗，“寒梅傲雪”的美誉非他莫属。严寒中，梅开百花之先，独天下而春。
古人爱梅爱的痴迷，曾写下不少名篇。“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”“三杯暖寒酒，一榻竹亭前。为爱梅花月，终宵不肯眠。”“幽谷那堪更北枝，年年自分着花迟。高标逸韵君知否，正是层冰积雪时。”
踏雪寻梅梅未开，伫立雪中默等待。唐有孟浩然踏雪寻梅的典故，今天我们走进笛里梅花，走进姜夔的清刚幽冷之境。
姜夔拜访范成大，二人踏雪寻梅，姜夔写了得意之作《暗香》《疏影》，这是曲牌，不是词牌。《暗香》全曲，词工句丽，字字句句暗香袅袅，有嚼蕊含香之感。紧扣梅花和故人，情景交融，清丽不俗，一唱三叹，暗香浮动，随风送入心怀，别有一般滋味。小诗流露出的才子词人姜夔于音乐中的那丝陶醉与忧郁，使人不禁想去赏析这首“读之使人神观飞跃”的《暗香》。
原文
辛亥之冬，余载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲，石湖把玩不已，使工妓隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。
旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。
江国，正寂寂，叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得？
译文
辛亥年冬天，我冒雪去拜访石湖居士。居士要求我创作新曲，于是我创作了这两首词曲。石湖居士吟赏不已，教乐工歌妓练习演唱，音调节律悦耳婉转。于是将其命名为《暗香》、《疏影》。
昔日皎洁的月色，曾经多少次映照着我，对着梅花吹得玉笛声韵谐和。笛声唤起了美丽的佳人，跟我一道攀折梅花，不顾清冷寒瑟。而今我像何逊已渐渐衰老，往日春风般绚丽的辞采和文笔，全都已经忘记。但是令我惊异，竹林外稀疏的梅花，谒将清冷的幽香散入华丽的宴席。
江南水乡，正是一片静寂。想折枝梅花寄托相思情意，可叹路途遥遥，夜晚一声积雪又遮断了大地。手捧起翠玉酒杯，禁不住洒下伤心的泪滴，面对着红梅默默无语。昔日折梅的美人便浮上我的记忆。总记得曾经携手游赏之地，千株梅林压满了绽放的红梅，西湖上泛着寒波一片澄碧。此刻只见残梅片片，随风凋落，何时才能和你一起重赏梅花的幽丽？
赏析
宋朝诗人姜夔（kui）有一段刻骨铭心的情事，他年少时曾客居合肥，于勾栏坊曲间结识擅弹琵琶的姐妹，精通音律的他与之相处甚欢，从此结下不解之缘，却因生计不能自足而不得不游食四方，遂无法长相厮守。
公元1186年，已过而立之年、潦倒困窘中的诗人违心娶了恩师的侄女。自此，他的笔下突然多了涉合肥情缘的词章，却终身未见有咏叹其夫妻情深的词作。
绍熙二年（1191）春，诗人再次来到合肥，并写下《淡黄柳》、《长亭怨慢》等词，表达对恋人无尽眷念之情。不料，姐妹俩随后离合肥他去，诗人再往不见。从此，天各一方，动如参商，诗人唯有深深的叹息：“卫娘何在？宋玉归来，两地暗萦绕。”这份隐情诗人终其一身都放不下，心中的情事屡见于词。
多年之后，还发出“都说分别久了就没那么悲伤，可杳无音信这么多年了，为何年年元宵灯下，还要如此叨念不忘？”的哀叹（详见姜夔：鹧鸪天）。姜燮用情之专之深，在两宋文人中只有陆游可相比拟。这也使得他的词具有极为感人的品质，诚如夏承焘先生所说的，“在唐宋情词中最为突出”。
就在合肥恋人完全失去音讯的这一年冬，诗人冒雪来到苏州，谒见范成大，在范家踏雪赏梅，并应邀填下新曲《暗香》、《疏影》二词，范成大让家妓习唱，音节悦耳婉转，大为赞赏，后特意把家妓小红赠与姜夔。
《暗香》，《疏影》是精通音律的姜燮的自度曲（自创词牌），取自北宋诗人林和靖名句：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”。同为咏梅的名篇。
“自作新词韵最娇，小红低唱我吹箫。曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。”淡远蕴藉的笔墨描画出烟霭深沉的旅行，而这“韵最娇”的“新词”便是《暗香》《疏影》二首。沈祖棻云，“《暗香》《疏影》虽同时所作，然前者多写身世之感，后者则属兴亡之悲，用意小别，而其托物言志则同。”小诗流露出的才子词人姜夔于音乐中的那丝陶醉与忧郁，使人不禁想去赏析这首“读之使人神观飞跃”的《暗香》，走进笛里梅花，走进姜夔的清刚幽冷之境。
“旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。”月光清美，梅花溢香，这位词人吹的想必是笛曲《梅花落》了。笛韵悠然，当时的词人之心可是恬淡安闲，怡然自适，或是心有幽怀，黯然神伤，还是柔情蜜意，“相看好处却无言”？资人遐想，含有韵味。“算几番照我”，回忆并勾勒往事。“几番”约言其多，不止一次。唯“当时只道是寻常”，才有今日的追忆与幽思。“算”字送出一种回忆往事的凝神静思的状态，而这种回忆从根本上是缘于内心生发的感情，这是一种怀旧的情绪，于是引起下句对往事的追述。
“唤起玉人”句，在月下、梅边、笛里复加一“玉人”，则美人梅花互衬，俨然有春日里“人面桃花相映红”之美。著一“唤”字则静中有动，静止的美丽图景变得立体而鲜活，出现了情趣。“不管清寒与攀摘”，冒着清寒，攀折梅花，则内心感情之热烈可知。这里清而不凄，清而非冷，清寒而不刺骨。“清”本是极普通的字，作者信笔写来，则天气之清寒，月色之清美，梅花之清香，都可融而为一，这里似乎凝含着往日的幸福之感与甜蜜之情。回视起句清空，它既可能是在“玉人”身旁的“吹笛”，也可能是孤身一人，因思念而吹笛，更可能是兼而有之，以“几番”二字囊括。和次句意脉似断非断，似连非连。这三个分句以寻常的字眼包蕴了广阔的时空，构造了悠远的意境，暗含了凄婉的感情，可谓很有笔力的开篇。
下句笔锋陡转，以何逊自比，而着意在于“渐老”的衰飒。“而今”和开篇“旧时”相对，扩大了时间的厚重感。这里不仅有对往日恋人的怀念，还含有对逝去的美好岁月、青春风华的怀念和惋惜，正与“临晚镜，伤流景，往事后期空记省”的嗟悼悲慨暗合。说“忘却春风词笔”，却隐约含有往事不胜悲的意味，正如那位独上高楼望尽天涯路的伤心人，欲寄彩笺却又说“无尺素”一样。而今识尽愁滋味“却道天凉好个秋”，低徊如斯，哀婉如斯，“春风词笔”如何忘却？否则，“竹外疏花，香冷入瑶席”何以入眼，又何以“怪”之？此句又转入现时，竹外疏花萧瑟，冷香吹入瑶席，引人幽思，勾起回忆。正是“相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君”，梅花与人两相思。这里见花思人，生出“怪得”之心，必是至深之情。“疏”“冷”烘托凄凉，“瑶席”反衬哀苦，用字可见匠心独运。
创作背景
这首词创作于光宗绍熙二年（公元1191年），与词人《长亭怨慢·渐吹尽》为同年之作。是年冬，姜夔载雪访范成大于石湖。他在石湖住了一个多月，自度《暗香》、《疏影》二曲咏梅，使人神观飞越耳目一新，又深蕴忧国之思、寄托个人生活的不幸。
作者简介
姜夔[kuí]（1154年—1221年），字尧章，号白石道人，汉族，饶州德兴人。南宋文学家、音乐家。其作品素以空灵含蓄著称，姜夔对诗词、散文、书法、音乐，无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才。有《白石道人诗集》《白石道人歌曲》《续书谱》《绛帖平》等书传世。
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2. 部分诗词释义及赏析资料选自《古诗文网》。
