近日，上海博物馆里，来自大英博物馆的100件藏品，正以它无声的语言向我们讲述行走的意义。
站在石器时代的石制砍砸器前，透过百万年的历史，那个来自遥远的世界里的第一位直立行走的先祖，是否会相信，他迈出的那一步，将会重塑一个如此全新的人类。
行走，对于人类群体而言，是一个不断蜕变的进化史；而对于个体而言，则是个修行灵魂的过程。
那年夏天，和玲子两人，沿着青岛的海岸线从南走到北，一路停停歇歇，歇歇停停，很累，可记忆却依然鲜活。之所以印象如此深刻，是因为我们一直在享受不断变幻的旖旎风光，那绵延的海岸，那澄澈的海面，正随着我们的行走，一步步地将我们的灵魂引向旷达的精神世界里，忘我而与天地同在。
“昔日得道之人，都曾像古人那样借得山水天韵以入化境，而我至今还困于幽室未游历四方！”北宋邵雍，于日夜苦读中忽然领悟。于是，他涉黄河，越汾水，走汉江，临翰海，游历于齐、鲁等名山之间。数年后，不觉感悟天地，自赞曰：“道已入我魂矣！”从此，便一心治学，终成一代大师。
由此，不难理解，行走，是灵魂与天地万物的一次独白，亲切诚恳，不娇柔，不造作，无欲亦无妄，直达内心深处。
梁实秋曾在他的《雅舍小品》中有过这样一段话：成年的圈在四合房里，不必仰屋就要兴叹；成年的看着家里的那一张脸，不必牛衣也要对泣。家里面所能看见的那一块青天，只有那么一大块。取之不尽用之不竭的清风明月，在家里都不能充分享用。所以他建议在这种情形之下，为什么不带着一把牙刷捆起铺盖出去旅行几天呢？梁老在这里，其实又将行走的意义进行了充分地延伸，作为调剂品行走，它可以为一成不变的生活添加活力和诗意。
说到诗意，不得不提《女史箴图》，这幅在上海博物馆缺席的中国绘画，上面盖着历代的收藏者和鉴赏家自己的印章。这件美丽的物品在漫长的时光中曾以文化的形式、以行走的姿态给人们带来不同的体验，不同的享受。生活因为艺术而流淌愉悦，这就是这幅行走着的画赋予生活的诗意。
细数这100幅展品，从远古石器时代的砍砸器，到现代社会的信用卡，从非洲走向中东、欧洲、亚洲和美洲，从最初的茹毛饮血的原始社会走进高度文明的现代社会，人类就这样一路足足走了两百多万年。两百多万年里，人类走出了单纯的生存需求，走进了一个追求美好的生活状态中，其中这美好中，诗意生活，不管是整个人类群体，还是我们人类个体，可以说都是我们一直在努力追求的所谓美好的最佳状态，为此，继续行走，才是我们打开美好未来的最好的方式。
