有时候事关爱情，既心酸也无奈。
过去村里有一个戏班，一副锣鼓，一套行头。和其它的黄梅戏戏班一样，演员和锣鼓手都是村民。每到农闲的时候，他们就走街串巷，在十里八乡演出。听母亲说，当时我们村的戏班很红，特别是花旦和小生，两位都唱得很好。母亲从来不告诉我两位是谁，但隐约间，这些人我应该都认识。
村里的孩子都是听着黄梅戏长大。但总有一些戏听不懂，可是村民却很喜欢，比如说《小辞店》。从一定程度上说，村民看黄梅戏，在他们眼中定然少不了《小辞店》。
从前的正月，祠堂口早早搭起了戏台。每当夜幕降临，灯火将草台照得通亮，在光影与黑夜之间，草台仿佛悬挂在半空中。如果你在远处望着，里面的小人儿水袖翻舞，唱出前世往事。正月唱戏，那就是一个村子的狂欢，《打猪草》，《观灯》和《女驸马》，那都是台上台下一片嘈杂声中听过的。只是每当听到“来来来...上前拉住客人的手”，整个山村莫名的安静。那撕心裂肺的哭腔，可以在夜空中传到很远。
《小辞店》是一个小孩很难弄明白的故事。甚至男主角做的生意也特别奇怪，唱词里有一句：“彼时间问我的哥何事为路，你说道贩翠花在苏杭二州”。男主角蔡鸣凤是一个生意人，要去苏杭等地，投宿在华阳镇的旅店之中，而他的生意是贩翠花。
蔡鸣凤所贩卖的翠花，一直不明白是什么。直到最近看到孟浩然有诗“手拨金翠花，心迷玉红草”，以及元代张可久的曲词“颤巍巍的插著翠花，宽绰绰的穿著轻纱”。这才明白，想必所谓的翠花即是美女头上的饰物了，翠为绿，花为红。
客店的女老板柳凤英，喜欢上贩翠花的蔡鸣凤，都有家室的二人私配鸾俦。而“来来来...”这段唱词，写的是二人“辞店”分别的时候。全段三百二十句，由女主一个人独唱，是整部戏最为高潮部分。女主柳凤英从拉住客人的手开始述说，唱词由倾诉到愤恨，最终又转为凄婉。说出了爱情的由来、幸福、痛恨和无奈。仿佛这是整个古代社会中，第一次站在一个女性的立场，不顾及婚姻，只描述爱情本身的炙热和凄婉。故事的结局很是凄惨，蔡鸣凤回到家后，被妻子与她的情人毒害，并把死因推给柳凤英。柳凤英被流放，途经蔡鸣凤墓，柳凤英殉情而死。
第一个将柳凤英搬上荧幕的黄梅戏大师严凤英，也因为这个角色，被万人敬仰。还是因为这个角色，万劫不复，消香玉陨。
那年父母来南京，特意带他们去看了甘熙故居。严凤英还没有成名之前，曾经在这所大院之中度过一段岁月。或许这段深闺时光，给了她唱《小辞店》的勇气吧。
随着年龄的增长，仿佛我也和前辈一样，开始固化，喜欢老歌。甚至是黄梅戏，我也能和他们一起看下去。也许真的老了，老到百无禁忌的地步。
前些年，管行头的大爷去了，把剩下的半幅行头送到村委会，这东西再无人保管。隔壁的奶奶，据说唱的特别好。最近搞农村文化复兴，大家几十年都没有再听过她唱戏，熬不住大家都来劝，最终奶奶还是答应了，好像她一直想答应似的。从前的小生和花旦，如今都六七十了，终于在台上合唱了一段。当时我就在台下，印象颇深。就看到他的几个儿子匆匆过来，似乎不悦，嘴里说什么不怕人笑话。
去年回家，母亲说村里的戏班也黄了，年轻人跳广场舞也挺好。
以前的我，还不懂《小辞店》。
