文丨誉安 Day50@365日更营
如果不是在绘画领域流芳百世的成绩，达芬奇同样也能够作为医学家、天文学家或者水利专家而闻名于世。
如果按照他的人生轨迹来追忆这位文艺复兴的重要标志人物。意大利和法国是两个最主要的落脚地点。意大利是他的出生地，而法国国王对于他的尊崇使他人生的最后几年能够安度。
医学与艺术
人物是每个艺术家都避无可避的绘画主题。所谓干一行爱一行。达芬奇对于解剖学的研究同样是为了他的绘画述求而服务。他绘制了最早的人体头骨的剖面图，里面对于人类牙齿的准确描述和头骨的准确，甚至已经将这幅素描草稿提高到了艺术的角度。他从小就立志成为“实验的信徒”，所以可以说他为了研究人体，在好奇心的驱使下，进行了各类人体解剖。他是最早记录动脉硬化的人，当然这得益于他记笔记的好习惯。再比如后世人们在研究他的作品时发现，在他早期作品当中，人物的胸锁乳突肌从最开始的一块演变成了后来的两块。很显然这是他经过人体解剖研究之后，又将他的作品进行了“迭代”。
天人合一
一个动作可以说是他作品人物的标志性姿势。就是食指指向天，这也成为了真正的“达芬奇的密码”之一。而能够体现这位对应于我国明代时期的古人的思想高度的作品，《维特鲁威人》一定是不可忽略的作品，因为这幅作品成为了我们后世的众多艺术作品用来表达宇宙、神秘和未知的出现频率最多的logo般的存在。它将达芬奇对于人体和宇宙的关系体现得淋漓尽致，也正是应了我国传统文化当中的“天人合一”的哲学思想。东西方的哲学横跨了亚欧大陆，在地中海沿岸的意大利有了相交的“交点”。
丽莎夫人的微笑
人类绘画艺术历史上，恐怕没有哪个作品的人物能够凭借自己的一个表情如此的流芳百世。因为神秘主义？恐怕不仅仅是。之所以说丽莎夫人，是因为“蒙娜丽莎”中的“蒙娜”是夫人的意思，跟姓氏无关。可是因为文化的差异，又有几人真正了解过这背后的故事？
这幅作品的伟大，是因为它是集列奥纳多的众多综合实力的大成者。它同样是倾尽了达芬奇毕生修为的记录仪，虽然是受人之托的作品，可他用了一生来不断进行描绘和调整。
蒙娜丽莎的头上是有一层薄纱，正是作者薄油彩技法的体现。远处的山水景物都是实际的体现。人物的微笑之所以会如此神秘，是因为观看者如果是匆匆一瞥，那么往往会产生一种怀疑：她到底笑没笑？感觉好像在微笑。而上下嘴唇的“联动机制”，同样得益于达芬奇对于解剖学的研究。
这种考证其实有一个重要的原因是因为油画本身的绘画过程。不同于我们国画的墨于水的融合关系，油画的原料来源于矿物，是一种覆盖式的涂抹。国画一方面仅仅通过黑白两色来体现出了我国古人对于“阴阳”两极的深度思考，另一方面宣纸作为绘画的载体，其作用就是吸收和接纳墨汁和水分。油画恰恰相反，作者的每一笔就像我们刷墙的涂料，将颜料一笔笔的刷在画布或者墙面之上。有些像PS软件的“层”的概念，每一层进行创作，最后的效果是“层层覆盖”的结果。这就为了后世考证提供了便利，同时也是变相的对绘画的过程进行了记录。同样的，我们可以假设，如果这个作者对于自己的作品足够投入，那么这幅作品一定“厚重非常”。
所以，真正的大牛，能够被世人铭记往往是因为某一方面，但我们只要稍微探寻一下背后的深意，就会发现TA触类旁通的综合实力。
晚安，昨天的我。
你好，明天的我。
