南北朝与隋代的民歌（一）
从东晋南渡到隋代统一的这两百多年中，不管中间的朝代有了多少变迁，南北始终成着对立的局面。在这长时期内，北方的汉人大量地南移，边陲的外族大量地深入，造成种族间的长期斗争。中国固有的文化，开始当然是遭受着重大的打击，久而久之，他却能运用深厚的根基，使外族屈服同化，而得到最后的胜利，到了北魏，他们禁胡语废胡服，改汉姓，娶汉女，并且还正礼乐，立学校，做起崇经尊孔的事业来，较之南朝，反更为复古了。
表面的文化制度虽日趋于调和统一，但因经济基础的悬殊，地理环境的差异，以及物质劳动生活的种种不同，南北民族的精神心理，是呈现着极其分明的两种色彩。南方的情感是柔弱的，偏于个人的享乐，北方的情感是雄壮的，偏于社会的劳动。这两种色彩，在当日的民歌里，反映得极其明显。在这一点，民间的歌谣，较之文人的作品来，是远富于地方性与社会性的。
南方的民歌
南方民众因地理物质环境的优裕，养成一种柔弱的性情与享乐的人生观。他们的余暇精神，全集中于恋爱的追逐，这种精神状态，反映在歌谣里，便是《子夜歌》一类的委婉曲折的情诗。他们都是用着短小的形式，自然的音调，歌咏着男女恋爱过程中的种种情态。或写恋爱的喜悦，或写失恋的悲伤，或写幽会的情状，或写相思的心境，或写迟暮，或写别离，无不美妙自然，清丽可喜。然而他们的内容，总是千篇一律，好像人生除了恋爱以外，再没有什么可歌可咏似的，比起东汉的民歌如《战城南》、《孤儿行》一类的富于社会性的作品来，他们实在是呈现着一种不可掩饰的缺点。南方民歌的代表，一是江南的《吴歌》，一是荆楚一带的《西曲》。《吴歌》艳丽而柔弱，《西曲》浪漫而热烈。其内容虽同为男女恋爱的描写，其作风却有不同的情趣。然在其文字与表现的态度方面讲，都是很浓厚地保存着民间文学的真面目，这是很可宝贵的。
《吴歌》
《乐府诗集》说：“吴歌并出江南。东晋以来稍有增广。其始皆徒歌，既而被之管弦。盖自永嘉渡江之后，下及梁、陈，咸都建业，吴声歌曲，起于此也。”《古今乐录》曰：“吴声十曲，一曰《子夜》，二曰《上柱》，三曰《凤将雏》，四曰《上声》，五曰《欢闻》，六曰《欢闻变》，七曰《前溪》，八曰《阿子》，九曰《丁督护》，十曰《团扇》。”又有《七日夜女歌》、《长史变》、《黄鹄》、《碧玉》、《桃叶》、《长乐佳》、《欢好歌》、《懊侬》、《读曲》，亦皆吴声歌曲也。可知吴歌极繁，包罗亦广，上所举者，《上柱》、《凤将雏》二种已佚。然尚有《神弦歌》诸曲，想也是属于吴歌的。
吴歌以《子夜》、《读曲》篇目最多，文笔最好，今各举数首，以概其余。
大子夜歌
歌谣数百种，子夜最可怜。慷慨吐清音，明转出天然。丝竹发歌响，假器扬清音。不知歌谣妙，势声出由心。
子夜歌 （共四十二首）
宿昔不梳头，丝发披两肩。婉伸郎膝上，何处不可怜！始欲识郎时，两心望如一。理丝入残机，何悟不成匹。
朝思出前门，幕思还后渚。语叹向谁道，腹中阴忆汝。擘枕北窗卧，郎来就侬嬉。小喜多唐突，相怜能几时？
子夜四时歌 （共七十五首）
罗裳迮红袖，玉钗明月珰。冶游步春露，艳觅同心郎。春林花多媚，春鸟意多哀。春风复多情，吹我罗裳开。
明月照桂林，初花锦绣色。谁能不相思，独在机中织？朝登凉台上，夕宿兰池里。乘风采芙蓉，夜夜得莲子。
情知三夏热，今日偏独甚。香巾拂玉席，共郎登楼寝。轻衣不重彩，飚风故不凉。三伙何时过，许侬红粉妆。
秋夜凉风起，天高星月明。兰房竞妆饰，绮帐待双情。自从别欢来，何日不相思。常恐秋叶零，无复连条时。
寒鸟依高树，枯林鸣悲风。为欢憔悴尽，那得好颜容。涂涩无人行，冒寒往相觅。若不信侬时，但看雪上迹。
《子夜四时歌》在文字的艺术上，比《子夜歌》更为进步，其中一定有许多是当代文人的拟作。如“果欲结金兰”一首，本为梁武帝作品，可知梁代文人之作，已有杂入在内的了。大概《子夜歌》当日风行一时，拟者颇众，故又有《子夜警歌》、《变歌》等新曲。《唐书·乐志》说：“《子夜歌》者晋曲也。晋有女子名子夜，造此声，声过哀苦。”又《乐府解题》说：“后人乃更为四时行乐之词，谓之《子夜四时歌》。又有《大子夜歌》、《子夜警歌》、《子夜变歌》，皆曲之变也。”他这里所说的“后人”大都是文士名流，恐怕不是出自民间的。
《子夜歌》以外，存曲最多者为《读曲歌》，共八十九首。《宋书·乐志》说：“《读曲歌》者，民间为彭城王义康所作也。”又《古今乐录》说：“《读曲歌》者，元嘉十七年袁后崩，百官不敢作声歌，或因歌䜩，只窃声读曲细吟而已。”然按其内容，全为民间言情道爱之作，与《子夜》相同。不过形式较为杂乱，修辞较为粗率，因为如此，反而更能代表民歌的本质与风趣。所谓彭城王、袁后的传说，都是一种附会。当代的乐府歌词，前人每喜以故事穿凿。如鬼歌《子夜》少帝情死种种的鬼话神谈，都是不可信的。
读曲歌
花钗芙蓉髻，双鬓如浮云。春风不知著，好来动罗裙。
百花鲜，谁能怀春日，独入罗帐眠。
芳萱初生时，知是无忧草。双眉画未成，那能就郎抱。
打杀长鸣鸡，弹去乌臼鸟。愿得连冥不复曙。一年都一晓。
这类天真浪漫的描写，热烈情感的表现，纯朴自然的作风，在古典诗人的作品里是看不到的。因了他们这种特质，一面确立着他们本身在诗歌史上的地位，同时对于当代的诗坛，给予着清新的生命与重要的影响。我们读了这些作品，便会知道梁陈宫体文学以及小诗形体的来源了。《子夜》、《读曲》以外，还有《碧玉》、《懊侬》、《华山畿》数十篇，彼此情趣大略相同，这里不再举例了。此外有《神弦歌》十一曲十八首，大都为江南一带民间的祀神歌。曲中歌咏的神灵，男女都有，姿态美丽，心意缠绵，富于浪漫的风情，由此可知当日民间多神信仰的风俗，以及浪漫的宗教情绪。这些诗歌的作风，同古代楚民族的《九歌》很有些相像。例如：
白石郎，临江居，前导江伯后从鱼。积石如玉，列松如翠，郎艳独绝，世无其二。
——《白石郎曲》
开门白水，侧近桥梁。小姑所居，独处无郎。
——《清溪小姑曲》
前一首用玉石翠松的背景来象征那位男神的美丽；后一首用清幽的环境，来暗示女神的贞洁。短小的章句，朴质的文字，造成高远无比的境界，真是民歌中最好的作品。
《西曲》
南方的民歌，最重要的除《吴歌》以外，便是《西曲》。《西曲》即荆楚西声。《乐府诗集》说：“《西曲歌》出于荆且荆、郢、邓之间，而其声节送和，与《吴歌》亦异，故因其方俗谓之《西曲》云。”可知《西曲》是湖北西部一带的歌谣，而以江、汉二水为主，所以在那些作品里，充满着水上船边的情调以及旅客商妇的别情。
在表情方面，较之《吴歌》要勇敢热烈，没有《吴歌》中那种特有的娇羞细腻的姿态。大概歌唱起来，在音调方面，也必有这种差别。《乐府诗集》所说其声节送和与《吴歌》亦异的话，想是可靠的。据《古今乐录》说《西曲》共有三十四曲，今读《乐府诗集》，当代文士们的拟作，杂在里面的颇多。如《乌夜啼》、《乌栖曲》、《估客乐》、《杨叛儿》诸曲中，很多简文帝、刘孝绰、梁武帝、梁元帝、徐陵、庾信们的作品。至于《襄阳蹋铜啼》、《白附鸠》二曲，民间原作已完全失传，只存梁武帝、沈约、吴均们的拟作，但那些无名氏的篇章，想都是出自民间的。
三洲歌
送欢板桥湾，相待三山头。遥见千幅帆，知是逐风流。
风流不暂停，三山隐行舟。愿作比目鱼，随欢千里游。
青阳度
青荷盖绿水，芙蓉披红鲜。下有并根藕，上生并头莲。
安东平
吴中细布，阔幅长度。我有一端，与郎作袴。
那呵滩
闻欢下扬州，相送江津湾。愿得篱橹折，交郎到头还。
孟珠
阳春二三月，草与水同色。道逢游冶郎，恨不早相识。
望欢四五年，实情将懊恼。愿得无人处，回身与郎抱。
石城乐
布帆百馀幅，环环在江津。执手双泪落，何时见欢还？
莫愁乐
闻欢下扬州，相送楚山头。探手抱腰看，江水断不流。
乌夜啼
可怜乌臼鸟，强言知天曙。无故三更啼，欢子冒暗去。
寻阳乐
鸡亭故侬去，九里新侬还。送一却迎两，无有暂时间。
这些都是民歌中的珍品。大胆的表情，巧妙的比喻，天真的描写，活跃的表现出旅客情妇们的生活心理状态。商人重利，思妇多情，是《西曲歌》的情感基础。由这些作品的背后所反映出来的商业经济的繁荣，是可作为这类歌谣的社会基础的。在这些民歌中，不论吴楚，他们在辞句的表现上，有一个共同点，那便是欢喜用双关的隐语。以“梧子“ 双关“吾子” ，以“藕”双关“偶”，以“丝”双关“思”，以“莲”双关“怜”，以“匹”双关“配”这种表现法，也可以算是当日民歌的一种特征，在汉魏的歌谣里，是没有见过的。
