1构图的意义
前面两篇文章介绍了构图的分类及特点，现在我们来探讨一下构图深层次的意义。当一个场景引起你的共鸣，忍不住想拿手机拍摄记录时，首先问一下自己：让您产生触动的主体是什么，您想表达的思想情绪是什么，然后才是您想要通过怎样的构图框架来描述和表达。也就是说，所有的构图都是为您所想表达的主体和主题服务的，而不是单纯机械地套用构图进行拍摄——这就是构图深层次的意义及本质所在。
Δ几经台风摧残，而今风采依旧，那个艳阳天的下午，看到此树树干开裂枝头依然葱郁，内心不禁赞叹生命的倔强。拿起手机，尝试多个角度进行构图，最终拍下了此张照片：取其顶部枝丫，避开杂乱的建筑与人群，以蓝天白云为背景并适当留白，简洁画面而突出主体，枝丫形态构成对角线，增强视觉冲击力，更突显其顽强的生命力。
2构图如何服务主体和主题
（1）构图能引导观者的视觉停留顺序，让观者按照拍摄者的主观想法和秩序来欣赏画面内容。
（2）构图能使画面排除不相关因素的干扰，从而主次分明，主题鲜明。
（3）构图能让观者按照拍摄者的角度及意图去解读画面内容，从而传达拍摄者想表达的思想和情绪。
Δ左图是练习对焦时拍摄的，对着近处的根须进行对焦，远处景物落在景深之外而自然虚化，特别是树叶缝隙透过来的光会形成漂亮的梦幻光斑。小孩正好在附近骑车，同样的对焦手法，后期简单的二次构图和色调处理，于是就有了右图这张照片。照片首先映入眼帘的是那两条清晰的榕树的根须，然后是一个小孩在骑车，最后是虚化的背景和光斑，整个画面充满了一种回忆的梦幻，仿佛自己梦回无忧无虑的童年时光。
3构图的其他补充说明
（1）非全身人像照片注意事项：手、脚尽量不要裁切，如需裁切请务必避开重要关节位置；环境中的线条尽量不要贯穿到人体的重要位置，比如头部、脖子、各重要关节位置等等。
Δ以上关键位置尽量不要裁切或让环境线条贯穿
（2）注意画面的轻重比例，尽量使画面保持平衡，主题就是想要表达不平衡感、冲击感的除外。
Δ此图右上角感觉明显偏重，所以通过左下角添加文字来实现画面平衡感。
（3）巧妙运用色彩搭配：对比色、互补色搭配冲击感强，同类色、邻近色搭配协调性好。
Δ参考此色相环，颜色距离越近越有协调感，距离越远对比越强烈。
（4）适当的运用对比元素也会给照片增色不少：大小对比、明暗对比、远近对比、冷暖对比、浓淡对比、虚实对比。
Δ上方的树叶背光，下方的树叶受光，天青蓝，云橙黄，明暗、冷暖形成对比，使得画面色彩明晰，有层次感和冲击力。
（5）画面中的点、线、形对主题情绪的影响：
点——在中心显守正、呆板，在上显上浮、轻盈，在下显下沉、稳重，散布显均衡、饱满。
线——横线显开阔、明朗，竖线显高耸、庄严，曲线显柔和、绵延。
形——正三角显稳定，倒三角形显摇摆，楔三角显动感，方形显稳重，圆形显紧凑，星形显发散。
（6）如何增加照片纵深感
Δ利用前后遮挡、纵向透视（近低远高）产生纵深感
Δ利用线性透视（近大远小）产生纵深感
Δ利用景深（近处清晰鲜艳，远处模糊暗淡）产生纵深感
4总结
构图不是千篇一律、一成不变的套用，也不是天马行空、肆意任为，只要您抓住其帮助更好的描述主体、表达主题情绪的本质，一切将变得自然而然、有章可循。新手刚开始可有意识的按照框架结合主题思想去思考构图，多看多练，久而久之就会形成无意识构图的本能，看到触动心扉的场景，抓起手机，不用思考，咔嚓一下，就是能够表达自己想法的最优构图之一。另外，由于前期拍摄存在设备、环境、瞬间抓拍等不可控因素，构图上很难一次做到尽善尽美，因此通过后期软件旋转、裁切、变换来二次构图显得尤为重要。有位大师曾经说过，如果只给我一步操作来改善一张照片，那我会毫无疑问的选择二次构图。
