—PIXIU小品文

        中国的诗歌生发于西周，兴于汉魏，盛于唐代；词产生于晚唐时期，繁荣于宋代；曲在元朝最为成熟，故有“唐诗、宋词、元曲”之称。

        最早的诗都是民歌的词，诞生于远古时期先人们口头创作的歌谣。《诗经》里的“国风”全部采集自西周时期的民歌，故《诗经》说白了就是一部民歌的歌词总集，是专门用来唱的。《诗经》相传由孔子选编，孔子皆弦而歌之，他都弹过唱过，共300多首，故称“诗三百”。

        “青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？” 你那青青的衣领啊，深深萦在我的心间。虽然我不能去找你，可你为什么不主动给我音信呢？这首《诗经·郑风·子衿》就是郑国的一首爱情民歌。

        古人将不合乐的诗歌称为“诗”，合乐称为“歌”。具体来说，能唱的诗，汉代叫乐府诗，唐宋以来叫词（辞）；不能唱的诗，就只能叫作“徒诗”了，意思是说有点儿白白的浪费了，不能入乐，只能呤诵欣赏。

      《木兰诗》是南北朝乐府民歌的代表，而《孔雀东南飞》是乐府诗的巅峰之作，二者都是可传唱的长篇叙事诗的典范，故称“乐府双璧”。《花间集》是一个记录晚唐至五代时期歌词的集子，以《花间集》为标志，从此诗和词开始分野，独自演进，各领风骚。词的格律到了宋代才定型，而诗的格律早在盛唐时期已经成熟并定型。

      有调无词，叫曲子（纯音乐）；有词无调，应该叫什么呢？还是叫词。有词有调，才能叫完整的歌曲。它们需要用曲调配合唱出来，故又称为“曲子词”。唱词为了与乐曲的节拍相配合，词句会出现长短不一的情况，因而又称“长短句”。

      调，就是节律的规范，起一个好听的名字就是：词牌名。词牌名就是把平仄、押韵、对偶对仗、长短句等格式和声律固定起来，成为调的一个标准和规范，要求极为严格苛刻。省得不懂行的人乱编乱唱乱写，鱼龙混杂，品质不保，失了歌曲应有的美。

        词牌名《忆秦娥》，就来自于李白的诗《忆秦娥·箫声咽》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。”

        “寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”王昌龄的七绝《芙蓉楼送辛渐》，可咏可唱可叹，咏的唱的叹的就是一份与友人分离的不舍与伤痛。

        “渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”不仅是一首极负盛名的别歌，更让王维给后人定制了一个不朽的词牌名《阳关曲》，成就了一支留芳后世的古琴曲《阳关三叠》。

        给曲子（纯音乐）按照调（词牌名）配上词，叫作添词。会添词的人，叫倚声家。先写词，然后在现有的词牌名之外，会自创调的人，叫作曲者（谱曲人）。这个自创的新调，叫自度曲。无论是原有的调，还有自度的调，添上词，便成了名副其实的歌，歌就是心声。

        “转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”在《琵琶行》里，大诗人白居易的受贬失意和琵琶女的不幸遭遇，一旦在浔阳江畔的月夜里实现同频共振，便有了“低眉信手续续弹，说尽心中无限事。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！”的伟大哀叹！这哀叹余音绕耳，绕了上千年而不衰。余音就是声音的衰减和递降过程，又叫回音。如今，时光过去了几千年，这回荡之音依然是久远绵长、很难衰逝。

        “春花秋月何时了，往事知多少？问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”道出了南唐后主李煜心中无限的忘国之恨，而这忘国之恨又是多么的痛彻心扉，如东去的春水无情无意，滔滔不绝！

        会写词的人，叫词人；会唱歌的人，叫歌者；会自度调（词牌名）的，叫谱曲人。这三种人哪一个最厉害？其实，既会唱歌又会写词，还会谱曲的人，三者合一才是真厉害，他们才叫真正的音乐大师。在浩浩尘间、泱泱众生之中，这样的人凤毛鳞角，十分稀少。   

        柳永是两宋300多年间最火的一位写歌人。他的“杨柳岸晓风残月”，传遍了大江南北，传遍了勾兰瓦舍与两宋王朝的角角落落，传到了“凡有井水饮处，即能歌柳词”的巅峰之境，想想这得火到什么程度啊！他会唱歌会写词，又会自度曲，故而柳永当属一位天赋异禀、功力深厚、圈粉无数的音乐大师。

        词分两派：一曰婉约，一曰豪放。委婉含蓄，风格柔美偏清秀的，便叫婉约派。李清照（易安）是中国最伟大的婉约派女词人，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”她不仅爱喝酒，还常常因为喝多酒而找不到家（沉醉不知归路），匆匆然小船回荡，荡不到家却误入荷田，惊起了一群傍晚刚刚歇下的水鸟。这是多么惊艳的一瞬，而李易安又是多么婉约而有意思的一个才女！

        何为豪放？那些气象恢弘、慷慨不羁、激昂热烈的词，便可归为豪放派。豪放派的先驱是苏东坡，他有“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的感概，又有“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”的豪迈。岳飞有“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”，辛弃疾有“可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓”，它们都是豪放到不能再豪放的经典。这些词仿佛要敲着锣，打着鼓，仰天长啸，才能唱出似关西大汉般的本色与情怀。它们与李清照手执泪帕，小鸟伊人，凭栏低眉轻暗唱“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”比起来，若不豪放又该叫什么呢？一个是小家碧玉，另一个是关西大汉，这就是婉约派和豪放派的区别。

        诗词就是内心的声音，或者说是心灵投射出的影子。标上谱子让别人一看就明白，这样就成了有谱，否则就是没谱。我们都要做一个心中有歌、心中有梦、心中有谱的人。

        曹雪芹是中国古典文学的巅峰人物，他工诗词、通音律、涉略广博、更深懂人情世故，20多岁就写好了《红楼梦》的初稿。毫无疑问，他是一个心中有歌、心中有梦、心中有谱的早熟天才。

        空对着，山中高士晶莹雪；

        终不忘，世外仙姝寂寞林。

        叹人间，美中不足今方信；

        纵然是齐眉举案，到底意难平。

        这词写的实在是太过硬了，晶莹雪（暗指薛宝钗），世外仙姝寂寞林（暗指林黛玉，降珠仙草是林黛玉的前身），山中高士（寓宝玉出家做了和尚）。这段话的意思是说，宝玉结婚后，空对着一个虽然晶莹美丽、端庄大气却不是真爱的妻子宝姐姐，每一天，每一时，每一刻，他又怎么能忘记那个冥冥之中是知音，却无法厮守到终生的林妹妹呢？林黛玉如一枝世外仙珠，是那么的高雅，那么的脱俗，又是那么的纯真，却可望而不可及。叹人间，有情人难成眷属，真的是《终身误》，误了终身！

      《红楼梦》里还有十二支曲子，分别预示了金陵十二钗的命运。“家富人宁，终有个，家亡人散各奔腾。枉费了，意悬悬半世心；好一似，荡悠悠三更梦。忽喇喇似大厦倾，昏惨惨似灯将尽。呀！一场辛苦忽悲辛。”这段判词暗示了莲二奶奶王熙凤的一生命运，这又是多么深刻辛辣、活灵活现、富有哲理的大手笔。

        何为诗词？诗词就是最简练又高度浓缩的语言。它的背后藏着一颗鲜活的心，这就是中国诗词历千年而不衰，流传了一代又一代的核心原因。诗里有山水，诗里有人生；诗里有乾坤，诗意甚无穷。中国是一个诗的国度。了解了中国诗歌的悠久历史和文化积淀过程，便会知道它的博大精深与妙不可言！